Не будьте критичны к себе. Даже стандартный монтаж видео способен сделать из вас великолепного спикера, не говоря уже о том случае, когда вы или ваш монтажер прикладываете максимум усилий и спецэффектов. Монтируя видео, помните, что YouTube – это место, где приветствуется естественность, здесь надо быть настоящим, а идеальные видео воспринимаются как вылизанная реклама, как продукт, сделанный с целью наживы. Может быть, все так и есть, но зрителям этого показывать не стоит.
«Воздух» – это прирожденные блогеры, в их выступлениях всего в меру – и интонации, и пауз, и шуток, и юмора. Таких людей мало. Определяется этот тип спикеров так: если вы сняли видео и показали 20 незаинтересованным людям, которым незачем вам врать, и они сказали «Круто!» (ну или что-то подобное), то, скорее всего, вы – «воздух».
Вы можете просто снимать видео на телефон и сразу, пропуская этап монтажа, выкладывать его на YouTube – оно будет давать запредельные показатели времени и количества просмотров.
По мере совершенствования речи, навыков выступления и манеры держаться перед камерой у одного и того же спикера тип может меняться, и ориентироваться надо на «воздух». По моим наблюдениям, для достижения этой цели требуется не менее полугода упорной работы над каналом или примерно 50 видео.
Так мы вернулись к основной мысли этой книги: у вас может не получаться в начале, но если вы способны анализировать причины неудач и работать над контентом, собой и форматом видео, то ваш успех всего лишь вопрос времени.
Предлагаю прямо сейчас убедиться в правдивости этого утверждения: зайдите на YouTube к любимым блогерам и посмотрите их первые видео, например четырех-пятилетней давности. Думаю, вы очень удивитесь эволюции контента и его подачи. Помните, что случаев, когда человек снял одно – пять видео, выложил на YouTube и стал стотысячником, – один на миллиард.
Возвращаемся к рекомендациям по повышению качества видео.
4. Обязательно делайте паузы. Не стоит бояться, что, если вы сделали тактическую паузу, зрители сразу закроют видео. Паузы нужны для того, чтобы подчеркнуть значимость следующей фразы. Вспомните график раскачки по эмоциям: будет великолепно, если после противительного союза «но» вы подождете пару секунд для нагнетания драматизма.
5. Жестикулируйте в меру. Совет «в меру» можно истолковать по-разному: для итальянцев нормальный уровень жестикуляции – это вынос рук на полтора метра от тела; для меня – движение в локтевом суставе, подобно жонглированию, а для кого-то – едва заметное движение кистей. Золотой середины нет, и идеальный вариант – вообще не думать о жестикуляции при записи видео; если вам хочется помахать руками, помашите. Напоминаю, что главное – быть естественным.
Однозначно хочу вас предостеречь от жестов, ставящих вас выше аудитории или бессознательно воспринимающихся как указание на ложь говорящего:
● Тыкать пальцем в любом направлении. Во-первых, это невежливо, а во-вторых, вызывает неприятные ассоциации с обвинением и наказанием (вспомните хотя бы один случай, когда в вас тыкали пальцем: чаще всего так указывали на ваш промах или проступок).
● Жестикулировать, повернув ладони к себе, словно что-то пряча или скрывая. Со стороны зрителя этот жест воспринимается негативно, словно вы что-то недоговариваете.
● Чесаться при записи видео, даже чуть-чуть. (Хотя однажды мы снимали видео, когда у спикера обострилась аллергия, – тысяча склеек на монтаже творят чудеса.)
6. Не входите в образ гуру. Выскочек никто не любит. С детства помню золотые слова мамы: «Будь проще, и люди к тебе потянутся». Не надо говорить слова, которые могут ранить аудиторию, называть зрителей простаками, обывателями, тупыми (в контексте «Если вы тупой, то, конечно, столкнетесь с такими и такими проблемами»). Ваша задача – быть в роли не отца, а любящего старшего брата или сестры. Помогайте, объясняйте, поддерживайте, мотивируйте – никаких отрицательных эмоций от просмотра видео остаться не должно. Особенно будьте внимательны с высокопарными фразами типа «Сейчас я вас научу», «Вам следует поступать так, как я сказал», «Не задавайте глупых вопросов – просто делайте». Да, вы записываете образовательный контент, учите людей решать проблемы, но не надо ставить себя выше зрителей, будьте с ними в одной лодке как на уровне лексики, так и на уровне эмоций.
И обратная ситуация. Исключайте из своего сценария и речи слова:
● «постараюсь»,
● «надеюсь»,
● «извиняюсь»,
● «сегодня очень интересная тема».
Это пустые слова и предложения. Конечно, от их использования в видео никто не умрет, и ваш канал не потеряет в продвижении. Я просто предлагаю вам быть более уверенным в себе, особенно в речи на широкую аудиторию, и находить пользу в своем контенте не только с позиции «интересненько».
7. Продумывать монтаж заранее. Когда вы записываете видео, то должны примерно представлять, как оно будет выглядеть в окончательном варианте. Возможно, вы знаете, какую картинку или документ надо вставить в тот или иной момент речи, или что ваша локация изменится, или что описываемые события переместятся вперед на несколько часов, – используйте знание сценария при съемке. Щелкните пальцами, поиграйте со зрителями – им это нравится больше, чем тривиальная подача материала. Даже если на монтаже получится слишком топорно, это будет лучше, чем совсем без игры.
ЛАЙФХАК
Если вы отдаете видео монтировать на аутсорсинг, то можете прямо в ролике давать техническое задание монтажеру; это очень удобно и экономит много времени.
Помню, как наш клиент Филипп Захаров с канала «Усадьба "Четыре сезона"» прислал на монтаж видео, где 10 минут рассказывал про особенности взаимодействия с животными на его великолепной экоферме, а потом подошел ближе к камере и сказал: «Так, ребята на монтаже, в общем, это видео сложное, надо постараться. Засуньте сюда все наши прошлые видео про коров, овец, баранов. В тот момент, когда я говорю, как к нам добраться, – показать маршрут из Москвы».
Необязательно давать техническое задание в конце ролика. Можно закончить фразу, выдохнуть, дать указание монтажеру, что и куда вставить сейчас на экран, вдохнуть и продолжить записывать.
8. Не надо говорить на выдохе. Не знаю, насколько сильно вам надоели звонки на телефон со спамом, но они – отличный пример. Представьте: вы берете трубку и молодой, энергичный, звонкий, жизнерадостный голос сразу начинает: «Николай Георгиевич! Здравствуйте! АААтличная новость!» А вот его уставший коллега: «*вдох* Николай Георгич…*грустный выдох* Здрасте… отличная новость (на самом деле нет)».
Уважайте свою аудиторию: возможно, сейчас вы записываете ролик для менее чем сотни зрителей и не видите смысла для них стараться, однако ваши видео будут висеть на YouTube не одну пятилетку, и есть большая вероятность, что за несколько лет ваши первые работы посмотрят сотни тысяч – держите это число у себя в голове, когда захотите снять «на отвали».
Что делать, если вы настолько боитесь камеры, что цепенеете, как только объектив направляется в вашу сторону? Здесь совет один: сниматься, сниматься и еще раз сниматься. Скажу по секрету: моя жена безумно боялась, когда впервые села перед камерой. Но она нашла в себе серьезную мотивацию не бросать сниматься, переборола страх и сделала свои первые 20 видео. Конечно, важно отметить, что лучший способ раскрепоститься перед камерой – это поддержка тех, кто стоит за ней.
Часто, руководя съемкой, я понимал, что моя задача не столько двигаться по сценарию и помогать спикеру зазывать на лайки/комментарии/подписку, сколько говорить ему подбадривающие слова, то есть оказывать психологическую помощь. Если вам тяжело, то самый простой способ – это снимать свои видео в доброй, дружественной атмосфере. Ну и готовиться, конечно. Уинстон Черчилль говорил, что если надо выступать пять минут, то он будет готовиться сутки.
