Юрий Вяземский - От Леонардо да Винчи до Нильса Бора. Искусство и наука в вопросах и ответах

Кто такие Щукин и Морозов?

Назовите самого великого живописца.

Некорректный вопрос?

А Вы выберите такого художника, чтобы с Вашим выбором согласились и Рафаэль, и Эль Греко, и Рембрандт. Чтобы никто из них, по крайней мере, не мог Вам возразить.

Как звали немецкого живописца и графика, великого мастера западноевропейского Ренессанса, родившегося в городе Нюрнберге в 1471 году?

Этот художник родился в Аугсбурге в 1497 году, но прославился в швейцарском городе Базеле. Там у одной из его картин подолгу стояли многие знаменитые люди. Достоевский полчаса не мог от нее оторваться, был на грани припадка, а потом признался жене: «От такой картины и вера может пропасть».

Как звали художника? Что за картина?

Какого художника Виктор Гюго назвал «Шекспиром живописи»?

У крупных живописцев Возрождения почти всегда были свои мастерские.

Какому мастерству они прежде всего обучали своих юных учеников?

«Планеристская живопись». Что такое?

Среди художников крупнейшей живописной коллекцией некогда владел Рубенс.

Кто из художников занимал второе после него место?

Подскажу: его считают одним из виднейших и оригинальнейших представителей импрессионистского движения.

В Лувре хранится Венера Милосская.

Где был найден этот шедевр мировой скульптуры?

Ян ван Эйк первым стал смешивать краски с льняным и ореховым маслом. Вот итальянцы и вынюхивали, чтобы разгадать секрет масляной живописи.

Чтобы обеспечить гравюре больший сбыт, Кок объявил автором рисунка Иеронима Босха.

Ян Брейгель Бархатный (сын покойного) и Питер Пауль Рубенс.

Слова Рубенса: «Человеческие тела теперь, увы, сильно отличаются от античных, так как большинство людей упражняют свои тела лишь в питье и обильной еде».

Картину писали ученики и подмастерья. А Рубенс особенно тщательно исправлял нижнюю часть – ту, что прежде всего рассматривают зрители.

Английский лорд заявил, что не Рубенсу принадлежит эта картина.

Кардинал воскликнул: Картина «Королева покидает столицу»?! Какие неприятные воспоминания! Немедленно заменить эту работу другой!

Заказчики заявили, что в картине есть посторонние люди и что лица большинства заказчиков написаны темно и нечетко.

Речь идет о картине Эдуарда Мане (1832–1883), которую сам император Наполеон III счел непристойной и которая в шутку получила новое название – «Завтрак на траве».

Мане чуть не умер от голода, потому что не мог притронуться к блюдам испанской кухни.

Именно в этой газете Эмиль Золя начал шумную кампанию в поддержку импрессионистов.

В последний день конкурса Сезанн привез картины на тачке и вывалил на пол перед дверью Салона.

«Война и мир» Льва Толстого.

Чтобы их не описали и не продали за долги. Но это не помогло: полотна реставрировали и пустили с молотка по тридцать франков за пять десятков.

Шла Франко-прусская война. Пруссаки превратили дом художника в скотобойню. Полотна Писсарро использовали вместо фартуков или в качестве дорожек в саду: аккуратные солдаты не желали пачкать ноги.

Клод Моне купил лодку и оборудовал в ней мастерскую. На плоскодонном суденышке была устроена высокая кабина, в которой можно было работать стоя.

Увидев друга за работой, Эдуард Мане в шутку прозвал его «водным Рафаэлем».

Художник изобразил свою жену в японском кимоно. Тогда была большая мода на японское искусство. Нашелся любитель, который не пожалел 2000 франков.

«Я получаю удовольствие, работая левой рукой. Выходит очень забавно и даже лучше того, что я писал правой…» – утверждал художник.

О Флоренции.

Иван Сергеевич Тургенев.

«Люди начнут понимать тебя через полвека. А сам ты будешь уже в могиле. Ничего себе удача!» – сокрушалась мать Ренуара.

Постимпрессионист Поль Гоген (1848–1903).

У Ренуара родился первый сын Пьер. Денег у художника не было. Предложил написать картину.

«Зачем мне твоя картина? – ответил доктор. – Вот дверь мне укрась, и будем в расчете».

Не рассердится ли на него его друг Клод Моне, принципиальный противник всяческих наград. И тут же принялся писать другу оправдательное письмо.

«Это маньяки прямой линии! Они всё уродуют!»

«Истина в природе, я это докажу».

Не только Ренуар, но и весь Париж восхищался тогда русским балетом Сергея Дягилева и необыкновенными прыжками танцовщика Вацлава Нижинского.

Произведения любого художника могли быть приняты в музей лишь по истечении десяти лет со дня его смерти. А трое из представленных на выставке импрессионистов – Дега, Моне и Ренуар – еще здравствовали.

Ренуар делал рисунки, по которым скульптор Гвино изготовлял статуи.

«Кажется, я начал что-то понимать».

Между Мане и Дюранти состоялась дуэль. Никто никого даже не ранил. Мане заметил, что Дюранти немного прихрамывает. Выяснилось, что журналисту жмут ботинки. Мане тут же подарил ему свои дорогие английские ботинки.

Чтобы его многочисленная семья не умерла от голода. Картинами своими художник почти ничего не зарабатывал.

«Если вы не против, я бы лучше взяла пирожное с кремом», – сказала женщина.

Ашиль Клод Дебюсси (1862–1918).

Женщины часто ловили художника на том, что он стоял у окна прачечной и подглядывал за ними. Дега искал натуру, а прачки думали… Сами догадывайтесь, что они могли думать.

Сезанна. По-французски фамилия Ce´zanne звучит как «seize ânes», что в переводе на русский значит «шестнадцать ослов».

В детстве Сезанн и Золя учились в одной школе. Мальчишки Золя обижали. Сезанн встал на его сторону. В знак благодарности Золя принес Сезанну большую корзину яблок…

Прекращал посылать домочадцам деньги, и они тут же приезжали навестить старого Сезанна.

То был замечательный сад, который Моне создал в Живерни. Клемансо писал: «Сад Клода Моне можно считать одним из его произведений, в нем художник чудесным образом реализовал идею преобразования природы по законам световой живописи…»

Регента звали Шарль Гуно.

Расписанные религиозными сюжетами, эти шторы имитировали витражи. Миссионеры развертывали шторы, натягивали на рамы и расставляли вокруг импровизированных алтарей в далеких странах.

«В молодости я ходил посредине улицы, по ее немощеной части, чтобы подметки моих единственных башмаков не стирались о камни», – вспоминал художник.

«Природа не терпит правильности, – писал художник. – На самом прекрасном лице глаза всегда несколько отличны один от другого. Лепестки цветка никогда не бывают совершенно одинаковыми».

Одно время Ренуар даже собирался создать Общество иррегуляристов.

«…религиозное чувство, самый плодотворный источник вдохновения», – считал Ренуар.

«Самое важное для художника – знания, обретенные в музеях», – утверждал Ренуар.

Сгибаясь под тяжестью своего снаряжения, художники часто исхаживали десятки километров, прежде чем найти то, что искали. Домой возвращались почти без сил. Весьма утомительный вид искусства.

Острые углы могли поранить нежную кожу его маленьких детей, когда те только начинали бегать по комнатам.