музей от его потомков. От них же - выставленный в следующем зале живописный портрет Надеждина, созданный в 1830-х годах, по-видимому, П. 3. Захаровым. Этот портрет, вероятно, самый ранний в надеждинской иконографии.
Издревле сладостный союз
Поэтов меж собой связует:
Они жрецы единых муз;
Единый пламень их волнует…
А. С. Пушкин. К Языкову
Экспозиция следующих четырех залов (V - VIII), в которых продолжена тема «Пушкин и Москва», посвящена периоду, связанному с жизнью поэта в арбатском доме. Она рассказывает о времени, главным событием которого стала женитьба Пушкина на Наталье Николаевне Гончаровой.
Основное содержание пятого зала - обширные, разносторонние интересы поэта в этот период, его литературные и дружеские встречи, связи, знакомства.
Экспозицию зала открывает литография А. О. Орловского (1822 г.) с изображением мчащихся коней, ставших как бы символом скитальческого пути поэта, на котором состоялась эта отрадная передышка: первые месяцы женатой жизни.
Пушкин приезжает в Москву из Болдина 5 декабря 1830 года. Вслед за ним прибывает секретный рапорт - донесение московского полицмейстера Миллера о том, что за Пушкиным «надлежащий надзор учрежден».
В центре зала - материалы, рассказывающие о выходе в свет «Бориса Годунова». В шкафу представлен экземпляр первого издания трагедии (Спб., 1831 г.) в подлинной типографской обложке. Там же - раскрытые номера «Московского телеграфа», «Дамского журнала», «Телескопа» и других журналов с отзывами о «Борисе». Однако только А. А. Дельвиг в «Литературной газете» поместил серьезный разбор трагедии. Тон других критиков большей частью или снисходительно-прохладный, или откровенно враждебный. Особенно отличалась петербургская газета «Северный Меркурий». Ее издатель М. А. Бестужев-Рюмин вставил в свою глумливую рецензию игривый куплетец о Пушкине:
Бориса Годунова
Он выпустил в народа
Убогая обнова,
Увы! на Новый Год!
Рядом на полках - московские и петербургские журналы, альманахи, газеты, вышедшие зимой и весной 1831 года, с публикациями стихотворений «Мадон- на», «На холмах Грузии», «Кавказ», «Поэту».
В эти месяцы Пушкин дважды навещает своего друга, главного ценителя и критика П. А. Вяземского в его подмосковном имении Остафьево. Здесь поэт всегда чувствовал себя по-домашнему. В экспозиции - вид остафьевского особняка со стороны парка (акварель И. Е. Вивьена, 1817 г.).
На бюро «болдинские» автографы Пушкина: «Стихи, сочиненные ночью во время бессонницы», «Заклинание», «Моя родословная» - произведения, которые поэт читал в Остафьеве. Здесь же, на бюро, - миниатюрный портрет жены князя Вяземского, Веры Федоровны, в юности. Очаровательный образ детски жизнерадостной, кокетливой девушки создан модным в то время художником А. Молинари. С «добрейшей княгиней Верой» Пушкин был очень дружен. Она должна была стать его посаженой матерью, но в начале февраля серьезно занемогла и не присутствовала на свадьбе поэта.
Живописная акварель Ф. А. Бруни, запечатлевшая грустный, болезненный облик восемнадцатилетней Пашеньки, дочери Вяземских, осталась незаконченной, вероятно, в связи со смертью юной девушки, последовавшей от чахотки в Италии в 1835 году.
Сын Вяземских Павел (рисунок неизвестного художника, 1840-е гг.) мальчиком присутствовал на свадьбе Пушкина и в своих воспоминаниях оставил единственное дошедшее до нас (и уже цитированное нами) свидетельство об интерьере арбатской квартиры.
В правом шкафу - материалы, рассказывающие о круге литературных интересов поэта в это время. В письмах Пушкина и к Пушкину - постоянные упоминания о новинках словесности: о последних балладах Жуковского, о поэме Баратынского «Наложница» («чудо», по мнению Пушкина), о только что вышедшем романе Вельтмана «Странник», об очередном «шедевре» Булгарина - романе «Петр Иванович Выжигин», который Пушкин, по его словам, «не станет читать, а ругать все-таки будет». Эти произведения в изданиях и публикациях 1831 года можно увидеть в экспозиции.
Здесь же два интереснейших портрета. Небольшая акварель, на которой изображен Жуковский, сделана Е. Р. Рейтерном в 1832 году, когда поэт жил в Швейцарии, на берегу Женевского озера. Портрет передан в дар музею Б. Е. Поповой (Париж).
На другом портрете (автолитография А. Г. Венецианова, 1834 г.) - молодой остроносый человек с хлестаковским хохолком и насмешливыми встревоженными глазами. В феврале 1831 года Пушкин впервые услышал эту фамилию: Гоголь-Яновский. О нем восторженно написал ему из Петербурга П. А. Плетнев. Пройдет два-три месяца, и они встретятся: прославленный мастер и болезненный гениальный юноша - начинающий литератор Н. В. Гоголь.
В этот период внимание Пушкина приковано к политическим событиям в Европе. Известия о них поэт получает от своей давней и верной приятельницы, дочери фельдмаршала М. И. Кутузова, Е. М. Хитрово. «Ваши письма - единственный луч, проникающий ко мне из Европы», - пишет ей Пушкин в январе 1831 года. Великолепный портрет Хитрово кисти знаменитого мастера акварели П. Ф. Соколова (1838 г.) - дар музею от ее потомков из Италии.
В шкафу экспонируются два номера «Литературной газеты», издаваемой Дельвигом. В номере 61 за октябрь 1830 года - четверостишие французского поэта Казимира Делавиня, посвященное жертвам июльской революции во Франции. Публикация его вызвала ярость у шефа жандармов Бенкендорфа. В номере 4 за январь 1831 года - «Некрология» Дельвигу. Между этими двумя номерами - меньше трех месяцев, вместивших в себя драматические события: закрытие газеты и непоправимый финал - внезапную смерть ее издателя от «гнилой горячки».
«Вот первая смерть, мною оплаканная», - пишет Пушкин Плетневу 21 января 1831 года. Автограф этого письма и быстрый, точный рисунок Пушкина, изобразившего друга своей юности, экспонируются в зале.
Парные портреты Дельвига и его жены Софьи Михайловны сделаны с натуры летом 1827 года в Ревеле местным художником К. Шлезигером. Далеко не совершенные по исполнению, они чрезвычайно привлекательны своей непосредственностью. Художник сумел передать в рисунке поэтическую мягкость, ранимость души Дельвига в сочетании с умом и остротой взгляда. «Портрет моего мужа, - писала С. М. Дельвиг об этой акварели, - поразительно похож».
Центральный раздел экспозиции пятого зала посвящен событию, непосредственно связанному с арбатским домом - «мальчишнику». Портреты его участников находятся на правой стене зала. Вот они перед нами: поэты, единомышленники, тесный круг которых скреплен сердечной привязанностью. Среди них П. А. Вяземский (редкая литография с оригинала И. Е. Вивьена, 1817 - 1820 гг.); Е. А. Баратынский (рисунок неизвестного художника запечатлел поэта вместе с его братом Сергеем); Н. М. Языков (рисунок Э. А. Дмитриева-Мамонова - лист из альбома доктора И. П. Постникова, сопровождавшего больного поэта во время его лечения за границей); Д. В. Давыдов, П. В. Нащокин, И. В. Киреевский.
В центре - эскиз В. А. Тропинина к портрету Пушкина (итальянский карандаш, 1827 г., копия). Сумрачное, печальное выражение лица
