1910 – Окончательный переезд из Киева в Москву. Избран действительным членом Академии художеств.
1911 – Поездка в Италию (Рим, Венеция, Сиена, Орвиетто, Виченца). Участвует в Международной художественной выставке в Риме.
1913–1914 – Работа для собора в Сумах.
1914 – «Лисичка». Портрет Н.М. Нестеровой.
1914–1916 – Пишет «На Руси» («Христиане», «Душа народа»).
1914–1917 – «Философы», «Архиерей», «В лесах», «Соловей поет».
1918–1919 – Автопортрет. Поездка на Кавказ, пребывание в Армавире с семьей.
1920 – Возвращение в Москву.
1921–1922 – «Мыслитель».
1923 – Портрет Н.М. Нестеровой («Девушка у пруда»).
1925 – Портреты А.Н. Северцова, П.Д. Корина, В.М. Васнецова. Женский портрет.
1926 – Празднование 40-летия творческой деятельности Нестерова в Государственной академии художественных наук. Начинает писать воспоминания («Давние дни»).
1927–1928 – Портреты С.И. и Н.И. Тютчевых.
1928 – Автопортрет (два варианта). Поездки в Ленинград и Киев. Портрет В. М. Титовой. «Больная девушка», «Элегия».
1930 – Портрет П.Д. и А.Д. Кориных. Первый портрет И.П. Павлова.
1931 – Портретный этюд А. М. Нестерова.
1933–1934 – Первый портрет С.С. Юдина.
1934 – Портрет И.Д. Шадра. Второй портрет А.Н. Северцова.
1935 – Портрет В.Г. Черткова. Выставка 16 картин Нестерова в ГМИИ в Москве. Второй портрет С.С. Юдина. Второй портрет И.П. Павлова.
1936 – Портрет Е.П. Разумовой. Портрет В.И. Таль. Празднование 50-летия творческой деятельности.
1936–1937 – Портрет К. Г. Держинской.
1937 – Портрет О.Ю. Шмидта.
1938 – Первый портрет Е.С. Кругликовой.
1939 – Второй портрет Е.С. Кругликовой.
1939–1940 – Портрет В.И. Мухиной.
1941 – Получает Государственную премию первой степени за портрет И.П. Павлова (1935). Портрет А.В. Щусева.
1942 – Выходит из печати книга Нестерова «Давние дни». Чествование Нестерова в связи с его 80-летием. Награждение его орденом Трудового Красного Знамени и присвоение ему звания заслуженного деятеля искусств РСФСР. Последняя картина – пейзаж «Осень в деревне». Скончался 18 октября, на 81-м году жизни.
В свою очередь, зерном моей первой книжки о Нестерове является моя статья «М. В. Нестеров», помещенная в «Правде» (1942 г., № 153) по случаю его 80-летия.
М.М. Ростовцева вышла за В.И. Нестерова уже за вдовца: первая жена его умерла от холеры, двое детей от нее умерли в младенчестве. В живых оставалась сестра Анна Васильевна, старше художника лет на шестнадцать. (Здесь и далее, кроме особо оговоренных случаев, прим. автора.)
Сохранился рисунок Нестерова «Могила В.Г. Перова». Помеченный 1884 годом, рисунок этот еще раз свидетельствует о глубокой привязанности ученика к учителю.
На оборотной стороне рисунка набросок: «Жена офицера бьет денщика за выпитую наливку».
Ольга приняла христианство уже в пожилых годах, оставшись вдовою после Игоря и отомстив за его смерть.
На X ученической выставке был первый вариант «Христовой невесты», писанный на глютене, придававшем полотну матовый оттенок. Не доверяя прочности глютена, Нестеров написал второй вариант «Христовой невесты» на обыкновенном холсте.
Веласкеса.
«Вперед!» (итал.).
Алпатов М. В. Итальянское искусство эпохи Данте и Джотто. М. – Л., 1939.
Художник-декоратор А. Беклемишев – отец скульптора В, А, Беклемишева, товарища Нестерова, постоянно живший в Италии.
Св. Женевьева почиталась покровительницей Парижа.
Вот эта «мягкая» заметка, писанная известным художественным критиком В. В. Чуйко:
«Я бы то же самое сказал и о г. Нестерове… Вся картина написана в сухом византийском стиле и благодаря этому обстоятельству привлекает внимание… Художник намеренно не только придерживается византийского стиля, но подражает ему во всех мелочах – в чрезвычайной сухости деревянного рисунка, в поблекших желтоватых красках, в отсутствии художественной перспективы, в пейзаже…
Некоторой фантастичности Нестеров, несомненно, достиг, но зато изгнал из своей картины всякий эстетический элемент: его картина есть просто курьез».
Как же были жестки и жестоки статьи и заметки других газет и журналов, если эта показалась Нестерову «мягче»!
На XVIII Передвижной выставке В.А. Серов был представлен известным портретом отца, композитора А.Н. Серова.
Первоначальный эскиз был превращен в картину тридцать лет спустя – в 1920 году. Во время отсутствия Нестерова в Москве в 1918–1919 годах в числе многих других эскизов, этюдов и набросков эскиз был похищен из квартиры художника и пропал бесследно. В художнике проснулась тоска по теме и образу этого эскиза, и, боясь забыть его окончательно, он написал на его основе небольшую картину. Одно время Нестеров предполагал включить этого «Сергия с медведем», замышленного в 1890-м и написанного в 1920 году, в живописную трилогию на тему: «Слава в вышних богу, на земле мир, в человецех благоволение».
Московские художники: Суриков, Поленов, Левитан, Архипов, Ал. Васнецов.
Газеты картину замалчивали. Передвижник-пейзажист А.А. Киселев обвинил Нестерова в «Артисте» в «бессмысленном символизме» и утверждал, что картина его очутилась на Передвижной выставке лишь по недоразумению.
Обмолвка: двоюродный брат.
Речь идет об иллюстрации чисто внешней.
Фигура послушника написана художником с его сына, Алексея Михайловича Нестерова.
С миниатюрами византийского мастера.
Сходство это далеко не было портретным. Для лица Варвары Нестеров, как видно из его альбома, делал наброски и с другой натуры.
Бакушинский А. В, Искусство Палеха. М. – Л., 1934, с. 101.
