ности; в них высмеиваются пережитки старого, бур-
жуазного общества в сознании советского человека;
в них бичуется невежество, зазнайство, бюрокра-
тизм, косность, рутина и другие неизжитые пороки
прошлого.
127
Бесспорно, создавать кинокомедии, которые были
бы одновременно и веселыми и содержательными,
очень трудно. И некоторые наши комедиографы, оши-
бочно видя неразрешимые противоречия между весе-
лым и содержательным, идут по линии наименьшего
сопротивления, делая часто комедии пустыми, без-
идейными. Авторы таких произведений забывают о
традициях русской классической комедии, которая
всегда была не только смешной, но и глубоко содер-
жательной, поучительной. Она обличала и высмеи-
вала недостатки и пороки бытовые и общественные
и была носительницей благородных, прогрессивных
идей. Примером таких комедий могут служить: «Горе
от ума» Грибоедова, «Ревизор» Гоголя, «Недоросль»
Фонвизина, «Плоды просвещения» Л. Толстого
и другие.
Советская кинокомедия, так же как и драма, эпос
и другие жанры киноискусства, должна показывать и
оценивать людей с точки зрения тех моральных норм
и общественных отношений, которые характеризуют
наше социалистическое общество; она должна разра-
батывать материал нашей действительности и, выс-
меивая недостатки своих героев, в то же время учить
зрителей преодолевать их. Таков смысл и воспита-
тельное значение советской кинокомедии. Задача ко-
медиографа — уметь видеть не только отрицатель-
ное, но и светлое в нашей жизни, вводить в киноко-
медию не только отрицательные, смешные, отсталые
персонажи, но создавать и положительные образы,
ибо однобокий показ только отрицательных сторон
жизни невольно приводит к искажению действитель-
ности, создает уродливое представление о людях со-
ветского общества.
Чем острее в комедии будет обличаться все кон-
сервативное, отсталое, мешающее нашему движению
вперед, тем больше будет ее воспитательное значение,
но одновременно она должна утверждать передовые,
прогрессивные черты нашего общества, советского че-
ловека.
1?8
За годы войны было создано большое количество
кинокомедий и музыкальных фильмов.
К удачным постановкам этого периода следует от-
нести такие кинокомедии, как «Антоша Рыбкин»,
«Новые похождения Швейка» и «В шесть часов ве-
чера после войны».
Появление первых двух фильмов, «Антоша Рыб-
кин» и «Новые похождения Швейка», было вызвано
большим успехом выпущенных в начале войны кино-
новелл с участием этих героев. Антоша Рыбкин и
бравый солдат Швейк стали любимыми киногероями
советских зрителей.
Фильм «А н т о ш а Рыбкин» (сценарий А. Гран-
берга, режиссер К. Юдин) был выпущен Централь-
ной объединенной киностудией в Алма-Ата в 1942 го-
ду. Его основное достоинство состояло в том, что в
нем очень остроумно показывались черты, свойствен-
ные нашему народу: смелость, инициатива и сметли-
вость. Антоша Рыбкин, повар-боец, попав на фронт,
скоро прослыл в своей воинской части весельчаком,
доморощенным артистом. И когда приехавшей на
фронт театральной труппе понадобился боец для за-
мены отставшего актера, немедленно был вызван
Антоша Рыбкин. Он быстро вошел в роль «немец-
кого офицера». Но во время спектакля получен при-
каз о выступлении на передовые линии. Антоша Рыб-
кин не успел переодеться. В форме немецкого офице-
ра он попадает в расположение немецкого отряда. Не
растерявшись, он быстро сообразил, как лучше ис-
пользовать случайно надетую форму. Благодаря при-
родной смекалке и проявленной инициативе Антоша
Рыбкин наносит большой ущерб отступающей немец-
кой части. Все эти сцены сделаны с большим юмо-
ром. В фильме принимал участие ансамбль прекрас-
ных актеров: Б. Чирков — Антоша Рыбкин, К. Со-
рокин — его друг, М. Ладынина — актриса фрон-
товой театральной труппы, Н. Крючков — командир
нашей части и Л. Шебалина — невеста Антоши
Рыбкина.
129
Фильм «Антоша Рыбкин» был первой удачной
кинокомедией, поставленной на военном материале.
Эта кинокомедия отличалась содержательностью,
жизнерадостностью, остроумием и заслуженно поль-
зовалась большим успехом у зрителей.
Таким же успехом пользовалась комедия «Новые
похождения Швейка» (сценарий Е. Помещи-
кова и Н. Рожкова, режиссер С. Юткевич). Главны-
ми действующими лицами этого фильма были бра-
вый солдат Швейк и бесноватый фюрер Гитлер. Дело
происходит в одной из оккупированных фашистами
европейских стран. Сюда вместе с карательным отря-
дом попадает Швейк, чех, призванный в фашистскую
армию.
В горную деревню, занятую карательным отря-
дом, вынужден заехать Гитлер, так как партизаны
взорвали на пути его следования железнодорожный
мост. Здесь-то и начинаются похождения Швейка,
который помогает партизанам истреблять ненавистных
фашистов. В фильме много юмора. Артист С. Мар-
тинсон дал в очень едкой, сатирической форме, пере-
ходящей временами в политический гротеск, портрет
бесноватого фюрера фашистской Германии. Очень хо-
рошо, без переигрывания, с большим юмором провел
артист Б. Тенин трудную роль Швейка.
Большой творческой удачей художественной кине-
матографии явился фильм «В шесть часов ве-
чера после войны», поставленный в 1944 го-
ду режиссером И. Пырьевым по сценарию поэта
В. Гусева.
Этот фильм отличается своей поэтичностью, лири-
ческой приподнятостью и вполне оправдывает имею-
щийся в сценарии подзаголовок «музыкально-поэти-
ческий фильм». Он сделан в том своеобразном му-
зыкально-комедийном жанре, в котором так успешно
работает один из крупнейших режиссеров советского
кино Иван Пырьев, поставивший любимые нашим
зрителем музыкальные комедии: «Богатая невеста»,
«Трактористы», «Свинарка и пастух».
130
Отличительной чертой кинокомедий И. Пырьева
является правдивость и глубокая содержательность.
Их сюжеты и действующие лица настолько непосред-
ственны и жизненны, что в картине видишь кусок
подлинной жизни советских людей с их радостями и
волнениями.
Фильмы И. Пырьева ярки и по своему националь-
ному колориту. Он выражен не только в прекрасных
живописных кадрах чисто русского пейзажа, органи-
чески связанного с ходом действия фильма, но, самое
главное, он проявляется в характере действующих
лиц. «Истинная национальность, — говорил Го-
голь, — состоит не в описании сарафана, но в са-
мом духе народа». Герои фильмов И. Пырьева это
почти всегда простые русские люди, колхозники и
колхозницы, в которых режиссер раскрывает черты
национального русского характера.
В советской кинематографии И. Пырьев считается
одним из наиболее ярких национальных русских ре-
жиссеров, хорошо знающих быт и моральный дух
своего народа. Он всегда стремится в своих произ-
ведениях наиболее полно и ярко передать лучшие
традиции русского народа, его мысли и чаяния. По-
этому фильмы И. Пырьева необычайно доходчи-
вы, их образы понятны и близки народу, а мысли и
чувства этого большого художника всегда совпадают
с чувствами и мыслями, которыми живет его Родина.
Успеху фильмов И. Пырьева также способствует его
умение создать хороший ансамбль актеров, найти
удачную музыку, использовать высокое операторское
мастерство и найти отличный литературный сцена-
рий. Сочетание всех этих основных компонентов, на-
