Вспомним, как почти мгновенно преобразился театр, когда в середине минувшего века режиссура выпустила на волю человеческую сущность актёра, увидела в нём не материал для спектакля, не "карандаш", послушный чьим-то рукам, а соавтора-единомышленника. Без опоры на актёра-личность, актёра-художника не было бы того поразительного обновления театрального языка, того влияния сцены на общественное сознание и нравственность. Так называемый исповедальный способ игры изменил отношения между залом и сценой. В театр пришли иные энергии, критики заговорили об актёрской теме, о личной жизненной позиции участников спектакля.
Олег Ефремов, начиная "Современник", утверждал, что они - новая студия Художественного театра, что в основе их реформы - идеи системы Станиславского, воспринятые сквозь призму новых общественных и эстетических обстоятельств. Тогда многие восприняли эти его заявления как способ обмануть "око недреманное", чтобы выжить под официально одобряемым знаменем. Однако на самом-то деле Олег Николаевич, если и лукавил, то самую малость. Способы игры в "Современнике", на Таганке (да-да, и на Таганке, неслучайно Любимов, причём один из немногих своих коллег, прилежно ходил в ВТО на занятия М.Н. Кедрова по системе), в какой-то мере у Эфроса и Товстоногова были близки мечте Станиславского о сценической правде существования актёра, за образом не теряющего самого себя. Конечно, всё это разные театральные миры, но в их основе - единство фундамента, на котором они были построены. И у ранней Таганки при всей великолепной условности её спектаклей уникально открытый способ актёрской игры, агрессивная, направленная в зал живая энергия были одним из существеннейших элементов эстетики Юрия Любимова. И совсем не для красного словца утверждал Ежи Гротовский, что самым лучшим учеником Станиславского был Мейерхольд.
Не знаю, как кому кажется, но я, наблюдая за сегодняшними сценическими процессами, замечаю с надеждой всё больше удачных попыток в нынешней "зациклившейся" театральной ситуации по-своему, по-новому опереться именно на великий актёрский ресурс. Стоит под этим углом зрения вспомнить известные спектакли сегодняшних вперёдсмотрящих постановщиков (к сожалению, реже у нас, на родине Станиславского и его системы, чаще - за её пределами). И тогда обнаружится, что они оказались бы лишь (пусть занятными) упражнениями на фантазию, соревнованием в искусстве композиции, если бы не прекрасные актёры, отдающие спектаклю не только художественную, но и реально человеческую свою энергию.
У театра, этого странного вида искусства, которое делается людьми из людей же, вряд ли существует иной сценарий полноценного выживания, чем возвращение к пониманию того, что он (в этом всегда был уверен К.С.) всё-таки "для актёра".
Римма КРЕЧЕТОВА
Москва, Черёмушки, «Оркестрион»
Москва, Черёмушки, «Оркестрион»
ОТЗВУКИ
Выступать на центральных концертных площадках стремится любой музыкант независимо от его титулов, популярности и уровня мастерства. Это прежде всего известность, статусность, а также, что важно, - качество акустики, возможность услышать самого себя "начистоту". Но есть в столице одна сцена, которая обращает "центристский" процесс вспять - это "Оркестрион" в Новых Черёмушках, "дом" Российского национального оркестра под руководством Михаила Плетнёва. Первый частный отечественный симфонический коллектив, сегодня национализированный, - это уже не только бренд сам по себе. Сегодня РНО - это и оркестр высочайшего художественного уровня, и яркие ансамбли, и весьма востребованные солисты, успешно выступающие с другими коллективами. Это свои концертные программы и абонементы, свой зал, где оркестр волен не только репетировать, но и экспериментировать. Как результат, в Черёмушки постепенно потянулись меломаны со всей столицы, заглядывают сюда и критики: здесь выступают солисты и коллективы первого порядка, наконец, уже несколько лет "Оркестрион" сотрудничает с крупнейшей в сфере академической музыки российской концертной организацией - Московской филармонией, которая проводит здесь свои абонементные концерты.
Политику децентрализации выдвигают нынче на первый план комитеты по культуре обеих российских столиц. Движение к слушателю, к тем, кто живёт рядом, - это давно уже осознанная и успешно осуществляемая часть художественной миссии РНО. "Оркестрион" не только стал творческой лабораторией для музыкантов РНО, но прежде всего "домом" для черёмушкинских любителей классики. Не надо искать обходных путей, чтобы отметить старый Новый год в хорошей музыкальной компании: 13 января в "Оркестрионе" "В компании с Гершвиным" выступил ведущий российский оркестр, солировал пианист Вадим Руденко (лауреат конкурсов им. королевы Елизаветы и конкурса им. Чайковского), дирижировал замечательный молодой музыкант, солист РНО и многообещающий дирижёр Владислав Лаврик. Кстати, "дорогу молодым" - одно из приоритетных направлений работы маэстро Плетнёва и его оркестра. Именно в "Оркестрионе" нарабатывают своё дирижёрское мастерство такие музыканты, как уже упомянутый Лаврик, концертмейстер группы труб и солист оркестра (именно ему было доверено стоять за пультом ансамбля солистов РНО в ГМИИ им. Пушкина на декабрьском сольном концерте Плетнёва-пианиста, первом за шесть последних лет), в концертах выступают бывшие солисты РНО - гобоист, дирижёр и композитор Андрей Рубцов (автор камерного балета для Большого театра), Алексей Богорад, ныне - дирижёр-стажёр Большого театра, дирижёр Пермской оперы и Госоркестра им. Светланова.
Политика "Оркестриона" - самая что ни на есть социально ориентированная, как бы казённо это словосочетание ни звучало. Концертная площадка не только даёт возможность оттачивать мастерство молодым, быстро набирающим обороты музыкантам, но и делает высокую классику и эталонное исполнение доступней москвичам. И, кстати, не только территориально-доступней. Открытые репетиции имеет возможность посетить любой желающий - привилегией уже активно пользуются пожилые меломаны. Отдельная история - детские концертные циклы. Начнём с бытового вопроса - не каждый родитель в состоянии вывезти своё чадо в центр даже в воскресный день. В этом плане "Оркестрион" - очень серьёзное подспорье для огромного многоэтажного юга Москвы. Главное здесь - приобщение детей, сама идея преемственности поколений слушателей. А для этого их надо заинтересовать: самые популярные сказки, самая яркая музыка, любимые актёры - Олег Табаков, Михаил Ефремов, Александр Олешко, - и, конечно, высочайшее качество исполнения. Дети фальшь чувствуют сразу. И результат не заставил себя ждать: абонемент РНО "Волшебство сказки" беспрецедентным образом дублируется второй год подряд - аншлаги! Можно было остановиться на достигнутом и исполнять беспроигрышного грэмминосного "Петю и волка", но стагнация - не для РНО. Здесь каждый год премьеры. Так, нынче была "Алиса в стране чудес" Александра Розенблата, в следующем сезоне юных меломанов ждёт поучительная "мафиозная" история "Чиполлино". Надо заметить, что для Российского национального детские программы в "Оркестрионе" - область, давно освоенная. Здесь проходят праздники и спектакли для детей с ограниченными возможностями, работает детская вокально-хоровая студия, проводятся районные смотры детского творчества.
Елизавета БУРЯК,
Елизавета НОВИКОВА
На искусственном дыхании
Опубликованная накануне 90-летия подписания Договора о создании СССР беседа с историком Юрием Жуковым вызвала множество откликов и споров. К сожалению, в прошлом году нам не удалось провести дискуссию по поднятым проблемам. По многочисленным просьбам читателей и авторов мы намерены сделать это в наступившем году.
И сегодня публикуем материал литовского политика и дипломата Альгирдаса Палецкиса, которому за его взгляды на то, как Литва уходила из Советского Союза, были предъявлены обвинения литовской прокуратурой. Суд первой инстанции оправдал Палецкиса. Повторный cуд второй инстанции признал виновным и приговорил к штрафу. В отношении двух свидетелей, чьи показания были благоприятны для Палецкиса, литовская прокуратура начала следствие о даче ложных показаний. Когда суд оштрафовал одну из свидетельниц, МИД России расценил это как "охоту на ведьм" и "грубое нарушение прав человека, посягательство на свободу выражения мнения".
Таковы сегодня реалии "независимой" Литвы, за свободу которой так самозабвенно боролись российские демократы в 1991 году, разрушая Советский Союз.
