Можно понять того же Немзера: годами он машет дирижерской палочкой, выдавая крыловский квартет за главный симфонический оркестр страны. Труднее — Александру Агееву: десять лет, как положено лимитчику, проработав дворником в издании либерального толка, он заслужил (заслужил, заслужил!) постоянную прописку в Москве, и с тех пор орудует метлой то ли по добровольному выбору, то ли, хочется все же верить, по инерции. И уж вовсе непонятна позиция Александра Архангельского: горячо и свежо прославленный, глубоко, по самые гланды, подпутинский, он заступается перед Прохановым за обрезание, но ни боготворимый президент, ни возлюбленный Патриарх этой страсти не разделяют.
Премия "Национальный бестселлер" лишена какой бы то ни было политической окраски — и все подобные спекуляции мы с негодованием отметаем. Иногда роман — это просто роман. И "Господин Гексоген" победил, потому что жюри сочло его лучшим из произведений, представленных на конкурс. И хотя оргкомитет несет ответственность за подбор жюри, а никак ни за принимаемое решение, не могу не опровергнуть клевету уже чисто литературного свойства, распространяемую в связи с присуждением иными либералами: Проханов, дескать, плохой писатель, Проханов — бездарный писатель. Окститесь, господа! Ну, не совесть, так хоть какой-то вкус у вас имеется? Проханов, конечно, неровный писатель, но, бесспорно, один из самых ярких, один из самых одаренных в своем поколении (и не только), и сравнивать его надо не с забытыми борзописцами застойных времен, как поступаете вы, а, скажем, с нежно любимым вами Владимиром Маканиным. А батальные сцены в его, повторюсь, неровных романах и вовсе на уровне лучших страниц отечественной литературы.
Можно любить или не любить Проханова, можно любить его с оговорками, можно любить "через не хочу", можно, наконец, ненавидеть… Жульничать, господа, нельзя! За жульничество — независимо от политических пристрастий и благих намерений — причитается шандалом!
Положить конец повсеместно принятому в нашей словесности жульничеству — одна из главных задач "Национального бестселлера". Отсюда и гласность наших голосований, и публикация внутренних рецензий, и открытость к полемике любого толка и тона. Сформировав структуры премии на очередной год, оргкомитет в дальнейшем никак не вмешивается в работу этих структур. Поэтому необходимо сказать несколько слов об их формировании. Принцип репрезентативности, тяготеющей к всеохватности, соблюден нами и на сей раз. Равно как и последовательно проводимый нами курс на омоложение всех оргуровней. Литература — вообще дело молодое: вспомните хотя бы учебные курсы, вами же порой и написанные. В структуры премии мы последовательно приглашаем критиков, ярко и ответственно (не обязательно положительно!) освещавших нашу работу в предшествующие годы. И напротив, вычеркиваем имена тех, кто проявил непорядочность или невменяемость. Далее, адекватное отражение в структурах премии находит исчезающе малое влияние "толстых" журналов, потерпевших в ельцинское десятилетие однозначное удручающее фиаско и "всем скопом, гурьбой и гуртом" удаляющихся ныне в бесславное небытие. Удаляющихся, прихватывая с собой замкнутые на "толстые" журналы литературные премии. "Национальный бестселлер" умирать или переходить на "третье дыхание", на дыхание Чейн-Стокса, пока не собирается.
Прошлый год, по общему мнению, разделяемому и оргкомитетом, был не слишком богат на яркие литературные произведения. Нынешний, напротив, чрезвычайно урожаен, причем поднялись не только традиционные пшеница с рожью, но и многие другие злаки, включая самые экзотические… Что ж, тем интересней будет начинающаяся борьба.
И еще раз, напоследок: все это литература и только литература. Игра и только игра. К городовому апеллируйте не раньше, чем вас в буквальном, а не в переносном смысле, угостят шандалом. Тем более, что никому не известно, как поведет себя в означенной ситуации городовой.
Виктор Топоров, ответственный секретарь оргкомитета
Сергей Шаргунов
17 декабря 2002 0
51 (474)
Date: 17–12–2002
Author: Сергей Шаргунов
“Призвание человека — жить на своём подлинном уровне. Россия — это последняя территория, где ещё жива мечта! ”
17 декабря 2002 0
51(474)
Date: 17-12-2002
ДЕНЬ ЛИТЕРАТУРЫ
Вышел в свет "День литературы" № 12, декабрьский выпуск. По традиции, в последнем номере года наряду с известными писателями газета представляет и их молодых коллег, уже успешно заявивших о себе в литературе. Так С. ШАРГУНОВ отвечает на вопросы В. БОНДАРЕНКО и печатает отрывки из прозы, М. СТРУКОВА публикует новые стихи, О. ПАВЛОВ принимает поздравления по случаю награждения премией Букера… В целом номер широко насыщен как информацией о жизни писателей России, так и их прозой (В.ГАЛКИН, И. БРАЖНИКОВ), поэзией (Вал. СОРОКИН), публицистикой, критикой и письмами (П.КАЛИТИН, В. ТОПОРОВ, В. ВИННИКОВ, Н. ПЕРЕЯСЛОВ, В. БАХРЕВСКИЙ, Р. ГОРИЧ, М, ТАРТАКОВСКИЙ). "День литературы" освещает также 70-летний юбилей известного русского поэта, главного редактора журнала "Наш современник" Станислава КУНЯЕВА, публикуя снимки с его творческих вечеров и веселые поздравления коллег — частушки А. БОБРОВА и пародию Е. НЕФЁДОВА.
"День литературы", ведущую литературную газету России, можно выписать во всех отделениях связи по объединенному каталогу "Газеты и журналы России". Индекс 26260. Нами заключен договор с Роспечатью, поэтому требуйте газету во всех киосках Роспечати, во всех городах России. В Москве спрашивайте газету у распространителей "Завтра" и в редакции газеты, а также в книжных лавках Союза писателей России, журнала "Москва" (на старом Арбате), Литературного института (на Тверском бульваре), в Центральном Доме Литераторов.
Наши телефоны: (095) 246-00-54 и 245-96-26.
Электронная версия: http:// zavtra.ru/ e-mail: denlit @rol.ru
Главный редактор "Дня литературы" — Владимир БОНДАРЕНКО.
Иван Калиничев
17 декабря 2002 0
51(474)
Date: 17-12-2002
Author: Иван Калиничев
НАЗАД, К ИСТОКАМ
В этом году Московскому государственному историко-этнографическому театру, расположившемуся в одноэтажном здании на Лосинке, исполнилось 15 лет. Срок немалый, а тем более для театра, возникшего в наше непростое время, когда бездуховность стала мерилом общественной жизни, а само понятие сцена с недавних пор является неким синонимом слова 'теракт'. Не в угоду моде театр на Лосинке взял курс на сохранение русских традиций, предлагая зрителю не очередную стилизацию, а именно натуральное народное действо, где есть место и шумным ярмарочным забавам, и обрядовым играм, и традиционному русскому Петрушке. В спектаклях театра органично сочетаются народная драматургия и режиссерское искусство, древнее песенное многоголосие и актерское мастерство, древнерусские музыкальные инструменты, яркие этнографические костюмы и колоритный народный язык. Но назвать театр фольклорным можно с большой натяжкой. Наряду с фольклорными представлениями ''Ярмарка начала века'', ''Русский календарь'' и детскими спектаклями, поставленными по мотивам русских народных сказок: ''Морской царь и Василиса Премудрая'', ''Сказка об Иване-царевиче, Жар-птице и Сером волке”, в театре поставлены спектакли ''Час воли божьей'' по Лескову, ''Шиш московский'' Б. Шергина и наконец ''Пьеса судьбы'' А.Блока.
К традициям коллектив театра относится с необыкновенной бережностью, в постановках учитывается любая мелочь, начиная от натурального интерьера, свойственного той или иной эпохе, и заканчивая спецификой игры актеров того времени. Например, в постановке спектакля ''Ярмарка начала века'' художественный руководитель театра М.А.Мизюков использовал огромный материал, собранный им во время работы на съемочной площадке ''Сибирского цирюльника'' Н. Михалкова, где он являлся постановщиком праздника масленицы. Предсказуемый Никита Сергеевич отнесся к данному порыву со свойственной ему небрежностью, внеся в фильм лишь одну десятую из предоставленного режиссером материала, отдав предпочтение кисло-сладкой клюкве о блинцах с разноцветной икрой и крупным планам себя любимого в образе самодержца российского. Спектакль начинает разворачиваться уже в фойе театра, где публику на все лады веселит развернувшийся в тесном помещение настоящий ярмарочный балаган, с обязательной медвежьей утехой, показом лубочных картин и веселыми скоморохами. В толпе то и дело снуют юркие половые, предлагая зрителю ''отведать с морозика водочки'' и ''зелена-вина''. В зале же нам предоставляется уникальная возможность насладиться знаменитым представлением ''Царь Максимилиан'' — несомненным атрибутом ярмарочного действа на Руси. Едкое сатирическое начало роднит ''Царя Максимилиана'' с лучшими образцами русской сатиры, а проблема взаимоотношения власти и народа, поднятая в спектакле, и поныне актуальна, что предает спектаклю особую зрелищность.
