Сталин – Шумяцкому
Сценарий т. Эрмлера («Великий гражданин») читал. Составлен он бесспорно политически грамотно. Литературные достоинства также бесспорны.
Имеются, однако, ошибки.
1. Представители «оппозиции» выглядят как более старшие физически и в смысле партийного стажа, чем представители ЦК. Это не типично и не соответствует действительности. Действительность дает обратную картину.
2. Портрет Желябова нужно удалить: нет аналогии между террористами – пигмеями из лагеря зиновьевцев и троцкистов – и революционером Желябовым.
3. Упоминания о Сталине надо исключить. Вместо Сталина следовало бы поставить ЦК партии.
4. Убийство Шахова не должно служить центром и высшей точкой сценария: тот или иной террористический акт бледнеет перед теми фактами, которые вскрыты процессом Пятакова – Радека.
Центром и высшей точкой сценария следовало бы поставить борьбу двух программ, двух установок: одна программа – за победу социализма в СССР, за ликвидацию всех остатков капитализма, за независимость и территориальную целостность СССР, за антифашизм и сближение с нефашистскими государствами против фашистских государств, против войны, за политику мира; другая программа – за реставрацию капитализма в СССР и свертывание социалистических завоеваний, против независимости СССР и за государственное расчленение СССР в угоду фашистским государствам, за сближение с наиболее сильными фашистскими государствами против интересов рабочего класса и в ущерб интересам нефашистских государств, за обострение военной опасности и против политики мира.
Дело надо поставить так, чтобы борьба между троцкистами и Советским правительством выглядела не как борьба двух котерий{Котерия – группа, объединенная случайным интересом.} за власть, из которых одной «повезло» в этой борьбе, а другой «не повезло», что было бы грубым искажением действительности, а как борьба двух программ, из которых первая программа соответствует интересам революции и поддерживается народом, а вторая противоречит интересам революции и отвергается народом.
Но из этого следует, что сценарий придется переделать, сделав его по своему содержанию более современным, отражающим все то основное, что вскрыто процессом Пятакова – Радека.
С ком. приветом
И. Сталин
27 января 1937 г.
10 июня 1936 года в Советском Союзе появилась киностудия «Союздетмультфильм», которая в августе следующего года получила знакомое всем название «Союзмультфильм». Есть версия, что идея создания студии, которая станет фабрикой по производству рисованной кинопродукции для советских детей, принадлежала лично Сталину.
В 1936 году на студии был снят первый черно-белый мультфильм «В Африке жарко». С 1937 года на «Союзмультфильме» начали осваивать производство цветных мультфильмов. А в 1947 году появились полнометражные рисованные ленты – «Конек-горбунок» по мотивам одноименной сказки П. П. Ершова и «Пропавшая грамота» по повести Н. В. Гоголя.
В 1953 году появилось Объединение кукольных фильмов, первым творческим продуктом которого стал фильм «Карандаш и Клякса – веселые охотники».
24 апреля 1938 года состоялась премьера музыкальной комедии «Волга, Волга», которую снял режиссер Г. Александров. Картина стала не только любимым фильмом вождя народов, но и наглядной рекламой СССР 30-х годов прошлого столетия.
Съемки проходили во многих местах Советского Союза: Москве, на канале Москва – Волга, на самой Волге и на Химкинском водохранилище. Работа над картиной продолжалась более четырех лет, и некоторые члены съемочной группы (в том числе оператор В. Нильсен) были арестованы во время Большой чистки. В главных ролях снялись Л. Орлова и И. Ильинский.
После смерти Сталина картина была «подредактирована» – убраны кадры с его памятником и названием теплохода («Иосиф Сталин»). В 2010 году была продемонстрирована и колоризованная версия картины.
К сведению
23 января 1903 года в Екатеринбурге в семье простого горнорабочего родился Григорий Васильевич Александров (настоящая фамилия Мормоненко), прославленный режиссер и актер. С девяти лет сам зарабатывал себе на хлеб, работая рассыльным в местном театре. Позже стал там же помощником режиссера. Получил образование в музыкальной школе и на режиссерских курсах Рабоче-крестьянского театра. Позже играл на сцене Московского первого рабочего театра Пролеткульта, поставил несколько спектаклей вместе с Эйзенштейном, участвовал как актер и один из авторов сценария в картинах «Стачка», «Броненосец „Потемкин“». В тридцать один год снял фильм «Веселые ребята», принесший актерам и режиссеру всесоюзную известность. Затем Александров снял фильмы «Цирк», «Волга, Волга», «Встреча на Эльбе», «Композитор Глинка»…
В самом конце 30-х годов появился и совсем новый вид распространения информации, выросший со временем в отдельное синтетическое искусство и в могучее пропагандистское средство. 10 марта 1939 года начались регулярные трансляции советского телевидения. Они осуществлялись через передатчики Шуховской башни на Шаболовке, получившей свое название по имени В. Г. Шухова, который разработал ее проект и под руководством которого она возводилась.
К сведению
28 августа 1853 года в городе Грайворон Курской губернии родился Владимир Григорьевич Шухов, прославленный отечественный инженер и изобретатель. В двадцать три года он получил диплом Императорского Московского технического училища, год стажировался в Америке.
В. Г. Шуховым были созданы сотни уникальных конструкций как в строительстве, так и в нефтяной промышленности. Именно по его проекту в 1878 году был построен первый в Российской империи трубопровод, а спустя несколько месяцев он разработал паровую форсунку для сжигания нефти и крекинг-процесс. Шухов разработал проекты строительства множества огромных клепаных железных барж. Другим уникальным изобретением Шухова были гиперболические железные башни, построенная им башня на Шаболовке до сих пор считается одним из высших достижений отечественного инженерного искусства.
Первой телепередачей был документальный фильм о самом важном, с точки зрения руководства страны, событии – открытии XVIII съезда ВКП(б). До этого почти год продолжались опытные трансляции, в том числе и художественных фильмов. Первоначально трансляция передач велась четыре раза в неделю и длилась по два часа каждая. Особо стоит отметить, что и количество телевизионных приемников (телевизоров ТК-1) в то время было невелико и составляло в столице порядка ста штук.
С музыкой дело обстояло по-разному. Кому-то из композиторов удавалось получить одобрение своих новаторских произведений, которые сейчас во всем мире входят в число шедевров, независимо от первоначального идеологического «соуса». А кому-то не везло…
11 января 1940 года в Ленинграде, на сцене Государственного театра оперы и балета им. Кирова, состоялась премьера балета С. Прокофьева «Ромео и Джульетта». Произведение, первая версия которого была закончена автором еще осенью 1935 года, было настолько музыкально новаторским, что Большой театр, где С. Прокофьев сыграл свое сочинение на рояле, сразу отказался от попыток поставить этот балет. Отвергло новинку и Ленинградское хореографическое училище. В 1938 году «Ромео и Джульетту» как одноактный балет поставил оперный театр чешского города Брно. После этого С. Прокофьев доработал произведение, превратив его в полномасштабный балет в трех действиях, который и был воплощен в Ленинграде. Партию Джульетты исполнила Галина Уланова.
К сведению
Сергей Сергеевич Прокофьев – выдающийся композитор, дирижер, пианист. Родился 23 апреля 1891 года в имении Сонцовка Бахмутского уезда Екатеринославской губернии (ныне село Красное Красноармейского района Донецкой области). Начал заниматься музыкой с пяти лет, а в 13 лет поступил в Петербургскую консерваторию. Среди его преподавателей был Н. А. Римский-Корсаков. Прокофьев окончил консерваторию как композитор и как пианист. С 1908 года начал выступать с концертами, мастерски исполняя собственные сочинения. Во время Гражданской войны, в 1918 году, выехал за рубеж на гастроли. В течение 18 лет (вместо предполагаемых нескольких месяцев) С. Прокофьев выступал с концертами в Америке, Европе, Японии и на Кубе. На Родину он вернулся в 1936 году вместе с женой-испанкой, которая позже была сослана в мордовские лагеря. Самого Прокофьева в 1948 году подвергли критике за формализм в музыке и симпатию к буржуазной музыкальной моде.
