Роберт Янг - «Если», 1996 № 08

Темы произведений Р. Янга варьируются от откровенной сатиры («Хромированные пастбища», 1956 г., «В сентябре тридцать дней», 1957 г., «Для романтики в двадцать первом веке нужно много автомобилей», 1960 г.), в которых доводится до абсурда автомобильная мания, охватившая США, до аллегорических («Божество в граните», 1957 г.). Однако, пожалуй, именно романтичность более всего присуща произведениям Р. Янга. Его ранние рассказы собраны в сборнике «Миры Роберта Янга» (1965 г.) и «Стекло звезд» (1968 г.); изрядное же количество произведений малой формы, опубликованных после 1968 года, так и осталось рассеянным по журналам.

Помимо большой повести «В поисках Святого Грааля», (1975 г.), возможно, лучшим произведением большой формы Р. Янга является роман «Нашедший звезды» (1980 г.). Это «космическая опера», повествующая о попытке людей достичь звезд, используя тела погибших огромных «звездных китов». Роман вызвал значительные споры, изрядно озадачив критику и читателей. За ним последовал роман «Последний Иггурасил» (1982 г.), сокращенный вариант публиковался в «Fantasy & Science Fiction» в 1959 году под названием «Срубить дерево» (нашему читателю эта вещь прекрасно известна). Последние романы Р. Янга — «Эридан» (1983 г.) и «Вторая дочь видящего» (1985 г.).

Скончался Роберт Янг в 1986 году.

В нашей стране этот, бесспорно, одаренный, лиричный и добрый писатель издавался лишь в коллективных сборниках и все еще не оценен российскими любителями фантастики.

Знаменитая дилогия «Гиперион» и «Падение Гипериона» получила наконец давно ожидаемое продолжение, с которым наши любители фантастики могут ознакомиться спустя всего полгода после выхода книги в США. Невероятные приключения, вселенский размах, великолепная проза…

Прочитайте и вы поймете, почему Дэн Симмонс считается «королем» современной фантастики.

В серии «Век дракона» выходит книга замечательного польского писателя Анджея Сапковского «Ведьмак», включающая романы «Последнее желание» и «Меч предназначения». Сапковский известен нашему читателю по нескольким рассказам, которые печатались в периодике и сразу же обратили на себя внимание любителей героической фэнтези.

Ведьмак — это мастер меча и мэтр волшебства, ведущий непрерывную войну с кровожадными монстрами, которые угрожают покою в сказочной стране. «Ведьмак» — это мир на острие меча, ошеломляющее действие, незабываемые ситуации, великолепные боевые сцены и бездна юмора.

В ближайшее время в серии «Координаты чудес» выходят романы «Танец отражений» и «Цетаганда».

Связывать имя Спилберга с наиболее известными фантастико-приключенческими фильмами последних 20 лет так привычно и естественно, что многие впопыхах приписывали его авторству и «Звездные войны» Джорджа Лукаса.

Для Лукаса это было обидно вдвойне. Ведь именно Лукас помогал появляться на свет героям Спилберга (писал сценарий об Индиане Джонсе), но не наоборот.

И все же, если бы такая ошибка и произошла, ее отчасти можно было бы оправдать. В биографиях Спилберга и Лукаса немало переплетений и параллелей Именно в 1977 г., когда Лукас торжествует победу в «Звездных войнах», его близкий друг и «кинобрат» («movie-brood» — выражение Спилберга) ставит свой первый фильм об инопланетянах — «Тесные контакты третьего вида». Оба фильма давали повод предрекать их создателям судьбу «Люмьеров современной кинофантастики». Жизнь показала, что в этих предсказаниях была немалая доля истины, хотя кто мог тогда предположить, что Лукас в течение почти двадцати лет не поставит вообще ни одной картины со Спилбергом… Спилберг не раз докажет, что для успешной работы в жанре фантастики вовсе не обязательно апеллировать к зрительскому интеллекту. Впрочем, обо всем по порядку.

Первым серьезным опытом использования условно-фантастической коллизии в творчестве Спилберга следует признать, по-видимому. «Дуэль» — телефильм 1971 г., с успехом демонстрировавшийся на киноэкранах в 1973 г. История человека, чей автомобиль на пустынном шоссе преследуется огромным (дизельным грузовиком, далеко не типична для Спилберга. В противостоянии одинокого героя и его безликого механического антагониста слишком отчетливо пульсирует метафора экзистенциализма. Конфликт фильма — не столько противоборство «добра» и «зла», сколько попытка одолеваемого страхом и сомнениями одиночки уйти от своей неотвратимой и жестокой судьбы. Да, впоследствии Спилберг не раз подчеркнет в своих интервью, что «обычный человек, преследуемый необычными силами» — это Постоянная тема его творчества, но, пожалуй, только в «Дуэли» эта тема решена в таком жестко-драматическом и отмеченном экзистенциальным пессимизмом ключе.

Дебют Спилберга в «большом кино» — социальную мелодраму «Шугарлэнд экспресс» — вовсе нельзя было назвать разочаровывающим. Но даже после этого «феноменального» (критик Полин Кэйл) дебюта 26-летний самоучка мог затеряться в толпе талантливых, но так и не дождавшихся своего часа режиссеров. Чтобы выделиться на фоне своих ровесников (Т. Малик, Д. Милиус, М. Скорсезе) и еще более именитых предшественников, надо было сделать фильм, за который бы «проголосовала» вся нация, весь и всякий зритель — и, может быть, не только в Америке. Ступая по зыбкому «болоту» социальных проблем, на это было трудно рассчитывать. Нужен был фантастический, шокирующий конфликт — и таким конфликтом стала борьба с кровожадным морским монстром, огромной акулой («Челюсти»). Зловещая шестиметровая рыбина, представленная как бедствие национального масштаба, вызвала у публики гримасу ужаса и отвращения. Не обошлось, правда, без недоверчивых улыбок (особенно среди ученых-ихтиологов). Экзистенциальный миф был низведен до уровня залихватского аттракциона, но главное было в том, что капризное механическое чучело за несколько недель принесло «кассу» большую, нежели Марлон Брандо в «Крестном отце» Ф. Ф. Копполы — прежнем рекордсмене национального американского проката.