Заготовив титры и сохранив их в памяти титровальной машины, вы можете в любой момент включить их в свой фильм. Титры могут быть выполнены на фоне, выбранном из богатой палитры титровальной машины, или наложены на предварительно отобранный для этого сюжет. Применение эффектов появления и исчезновения титров поможет выполнить поставленную задачу и раскрыть драматургическую сущность фильма в целом.
Необходимо учесть, что титры, записанные на мастер-ленту в формате VHS, могут иметь искажения на цветовых переходах, а если вы располагаете видеоаппаратурой формата S-VHS, то получите на записываемой ленте титры очень высокого качества.
Приведенная схема (рис. 20.2) иллюстрирует соединение аппаратуры для линейного монтажа (видеокамеры, воспроизводящего видеомагнитофона, титровальной машины, записывающего видеомагнитофона и телевизора), имеющейся в наличии у видеолюбителя.
Не существует ни одного видеофильма, в котором не использовался бы звук. Он не только улучшает восприятие от увиденного, но и помогает автору раскрыть и дополнить зрительные образы, облегчает связь между эпизодами и позволяет значительно повысить художественное воздействие видеофильма на зрителя.
Хотя видеолюбители могут почти полностью повторить технологический процесс звукового оформления, реализуемого в профессиональном видеофильме, они зачастую прибегают к упрощенным методам, позволяющим сэкономить время и обойтись минимумом оборудования.
Рассмотрим основные приемы озвучивания, используемые в любительской практике.
♦ Непосредственное озвучивание. Так называется запись фонограммы с микрофона при чтении дикторского текста и одновременном воспроизведении музыкального сопровождения. Этот способ не обеспечивает качества оригинальной фонограммы. Значительно улучшить фонограмму можно, применив микшерное устройство.
♦ Озвучивание по частям. Озвучить фильм можно по эпизодам, так, как они смонтированы в готовом фильме.
♦ Синхронная запись звука. Эта функция реализована во всех видеокамерах. Как правило, получить качественную фонограмму на оригинальной видеоленте невозможно, за редким исключением, так как наряду с нужными звуками она фиксирует посторонние шумы: шум ветра, треск, щелчки и т. п.
♦ Съемка под фонограмму. Фонограмма может применяться для записи музыкального сопровождения в эпизодах с танцами или пением; при этом возможна съемка общих, средних, крупных планов.
♦ Озвучивание по черновой фонограмме. В профессиональном кино часто применяют озвучивание по черновой фонограмме. В этом случае запись, сделанную при съемке, используют при последующем озвучивании для того, чтобы, прослушивая ее через наушники, повторить все реплики, произнесенные при съемке, с сохранением ритма и интонации. Этот метод является сочетанием синхронной съемки и последующего озвучивания.
К средствам звукового оформления фильма, которыми обычно располагает малая любительская видеостудия или автор-одиночка, относятся грампластинки, лазерные диски с музыкальными произведениями, записи шумов различного рода. Помимо этого много возможностей открывается при непосредственном озвучивании или перезаписи с магнитофона. Здесь можно использовать дикторский текст, синхронную речевую фонограмму, шумовые эффекты, создаваемые с помощью различных приспособлений.
Самый распространенный вид звукового сопровождения любительского видеофильма – дикторский текст на фоне музыки. При подборе музыкального сопровождения следует учитывать ряд моментов. Если это не предусмотрено звуковым сценарием, музыка должна быть по возможности ровной, без резких возрастаний и падений громкости, иначе в тихих местах не будет слышно сопровождения, а в громких – дикторского текста. Следует также избегать наложения речи на пение, особенно исполняемое в быстром темпе. Широко известные музыкальные произведения, особенно классические, нужно использовать с осторожностью, так как они могут вызвать у зрителя эмоции, идущие вразрез с замыслом автора фильма.
Для озвучивания грампластинки и лазерные диски более удобны – на них легче найти нужное место для записи.
Видеолюбители, создающие свои первые звуковые фильмы, редко вводят в фонограмму шумовые эффекты, а напрасно: это очень выразительное средство, оживляющее любой фильм. Грампластинки и магнитофильмы с записями шумов для звукового оформления спектаклей продаются в магазинах Всероссийского театрального общества (ВТО).
Сборник шумов в стереофоническом исполнении на лазерном диске включает в себя следующий типовой набор:
♦ шумы техники: автомобилей, мотоциклов, катеров, лодок, самолетов, вертолетов и т. п.;
♦ анатомические звуки;
♦ бытовые звуки: шаги, звонки телефона, стук часов, звон посуды и т. п.;
♦ городские шумы;
♦ шумы железной дороги;
♦ звуки природы: шум ветра, дождя, леса, поля, джунглей, моря, реки, голоса животных, насекомых, птиц;
♦ звуковые эффекты;
♦ шумы, производимые людьми: смех, голоса, шумы спорта, игр, отдыха, гул толпы, овации, аплодисменты, эротические звуки;
♦ звуки мистики, ужасов;
♦ музыкальные эффекты: звуки барабана, горна, колоколов, бубенчиков, литавр ит.п.;
♦ звуки, производимые оружием, шумы боя;
♦ юмор, шутки, анекдоты и др.
К приведенному списку нелишне добавить естественные шумы, записать которые можно на натуре с помощью переносного магнитофона, а также шумы из передач радио и телевидения.
Представляет интерес оптимальный комплект оборудования, обеспечивающий наибольшие удобства для видеолюбителей в процессе создания звукового фильма. В рекомендуемый список оборудования войдут следующие устройства и приспособления:
♦ катушечный стереофонический магнитофон, обеспечивающий работу в стерео-и монофоническом режиме на двух каналах раздельно и совместно (можно использовать кассетный магнитофон, работающий в тех же режимах) с частотным диапазоном записи/воспроизведения 20-20 000 Гц;
♦ микшерный пульт для сведения различных источников звука в одну фонограмму;
♦ направленный микрофон, обеспечивающий звуковую полосу пропускания 5016 000 Гц и обладающий достаточной чувствительностью;
♦ соединительные кабели, соединяющие микшер, магнитофоны, проигрыватель грампластинок (лазерных дисков), видеомагнитофон.
Самой сложной является запись с микрофона. Рассмотрим основные приемы работы с ним.
В процессе речи голос человека меняет свою высоту, он может звучать громче или тише, кроме того, голос каждого человека отличается присущим только ему тембром.
Частотный диапазон мужского голоса 85-200 Гц, женского – 160-340 Гц. Художественная речь по частотному диапазону значительно шире, чем бытовая, ее диапазон в некоторых случаях составляет 85-340 и 160-550 Гц соответственно. Однако чтобы передать характерные особенности тембра, необходимо записывать и воспроизводить значительно более широкий частотный диапазон—впре-делах 80-8000 Гц. При этом диапазоне сохраняются хорошая разборчивость и естественность звучания голоса.
Диапазон изменения громкости речи при художественном чтении составляет 40-50 дБ. Динамический диапазон речи диктора значительно уже (15-20 дБ). Разборчивость, внятность речи зависит не только от технических условий записи, но и от дикции исполнителя.
Говорящий в микрофон не должен форсировать голос. Громкость речи должна соответствовать тому эффекту, который желательно получить по смыслу записи. Во всех случаях надо избегать чрезмерного снижения громкости, так как при этом изменяется тембр голоса, и при воспроизведении он будет казаться неестественно низким и густым. Кроме того, при малой громкости голоса в фонограмме могут прослушиваться посторонние шумы.
Существует несколько правил размещения исполнителя перед микрофоном.
♦ При записи одного исполнителя обычно используют микрофон с односторонней направленностью. Такой микрофон размещают на расстоянии 70-100 см от исполнителя. В зависимости от положения исполнителя микрофон устанавливают на столе или на высокой стойке так, чтобы он был на уровне лица (см. рис. 20.3).
При более близком размещении исполнителя у микрофона (крупный и очень крупный планы) слышны малейшие оттенки голоса, заметны все нюансы и дефекты речи, становятся различимыми шум дыхания и шипение глухих согласных, подчеркиваются низкие частоты, в результате чего искажается тембр голоса и запись приобретает «бубнящий» оттенок.
♦ При попытке получить эффект разговора шепотом записанный звук получается не совсем естественным, а шипящие звуки оказываются особенно подчеркнутыми. При записи шепота исполнитель должен находиться на расстоянии 10-20 см от микрофона, а сам микрофон необходимо повернуть к лицу исполнителя так, чтобы поток воздуха от дыхания не попадал непосредственно на диафрагму.
