Ознакомительная версия.
Место было крайне удобным, так как река Нерль, впадающая в Клязьму, связывала бассейн Оки с бассейном верхней Волги.
В 1158 году, по смерти Юрия, ростовцы, суздальцы и владимирцы выбрали Андрея своим князем. Младших своих братьев (в их числе Всеволода, будущего Большое Гнездо) и мачеху, византийскую царевну Ольгу, Андрей изгнал из Суздальской земли. Они уехали на родину матери. Всеволод воспитывался в Византии. Изгнаны были и «мужи отца своего переднии». Андрей поселился не в Суздале или Ростове, а во Владимире, вероятно, желая избегнуть влияния бояр старых городов.
Вскоре под Владимиром вырос укреплённый княжеский замок Боголюбово – основная резиденция Андрея Боголюбского. Княжеский замок занял южную часть города, с севера примкнул посад.
Дворец-замок Андрея Боголюбского – единственное жилое здание Древней Руси, от которого уцелели какие-то фрагменты. Ансамбль княжеской резиденции включал в себя помимо храмов двухэтажный каменный дворец и каменный киворий; замок был ограждён каменными стенами.
По данным археологических исследований, стены Боголюбовского детинца были сложены в полубутовой технике из крупных блоков белого камня на известковом растворе с примесью древесного угля. Блоки были обработаны несколько более грубо, чем стеновые камни домонгольских храмов Северо-Восточной Руси, но все равно достаточно «чисто».
Княжеский дворец в Боголюбове отличался сказочным великолепием, которое летопись сравнивает с храмом Соломона.
Боголюбовский дворец был одним из выдающихся произведений княжеских строителей. Пышные, сверкающие белым камнем и золоченой медью княжеские палаты были теснейшим образом связаны с русской традицией. Обычная трехчленная схема богатого жилого дома складывалась из жилой избы, соединенной переходом сеней с чистой парадной частью – клетью.
В архитектуре Боголюбовского дворца много общего с приемами и формами Успенского собора во Владимире, но в гражданском ансамбле смог сильнее проявиться интерес к декоративному богатству архитектуры. Здесь впервые появились великолепные цокольные аттические профили, шире были применены золоченая медь и фресковая роспись наружных частей здания, еще ярче сказалась демонстративная парадность архитектуры. Белые стены замка на высоком речном берегу были видны издалека, из-за стен сверкали золоченые верхи храма и башен.
Собор был центром дворцового ансамбля. Современник строительства дворца и собора, приближенный князя, вышгородский священник Микула писал о красоте и роскошном убранстве храма, его «золотых» полах, окованных «золотом» порталах и дверях, драгоценной утвари. Все это казалось вымыслом или преувеличением. Однако раскопки 1934 – 1938 годов подтвердили, что все это близко к истине. В кольце земляных валов, рвов и каменных стен вырос белокаменный собор во имя Рождества Богородицы. Перед входом в храм стояла белокаменная чаша со святой водой под шатром (киворий), священный столп с четырьмя Богородичными ликами. Площадь перед дворцом выстилали белокаменные плиты с желобами-водостоками. 17 лет владимирского княжения провёл князь Андрей в своём загородном замке – продолжении столичного Владимира.
Конфликт Андрея с видными боярами вызвали заговор против него, в результате которого он в ночь с 28 на 29 июня 1174 года был убит в лестничной башне. Израненный заговорщиками-боярами в своей опочивальне, князь Андрей сполз тогда по ступеням лестничной башни, скрылся в нише за «столпом восходным» и был здесь добит убийцами. Именно эта двухъярусная башня и примыкающая к ней галерея – единственное, что сохранилось из обширного дворцового строения.
До 1950 года замок считался утраченным. В 1954 году была обнаружена лестничная башня, над которой в XVIII веке была надстроена шатровая колокольня, а также переход на хоры. От белокаменной церкви Рождества Богородицы, рухнувшей в 1722 году, сохранилась только цокольная часть. Облик древнего собора и дворца стал известен благодаря многолетним археологическим исследованиям Н.Н. Воронина.
Боголюбовский замок был вторым после Владимира центром политической жизни времени Андрея Боголюбского. Сюда, в княжескую резиденцию, шли послы из соседних земель и зарубежья, здесь решались вопросы войны и мира и судьбы Владимирской земли и Руси.
Генрих IV (1553 – 1610 годы) приезжал на охоту в пригородные леса под Парижем. История Версальского дворца начинается в 1623 году с очень скромного охотничьего замка в 5 комнат, возведённого по желанию Людовика XIII. Его размеры были 24 на 6 метров. С 1661 года «король-солнце» Людовик XIV начал расширять дворец, чтобы использовать его как свою постоянную резиденцию. С 1666 года Версаль стал официальной резиденцией короля-солнце.
Весь фасад дворца со стороны сада занимает большая галерея (Зеркальная галерея, Галерея Людовика XIV), которая своими картинами, зеркалами и колоннами производит потрясающее впечатление.
Основная композиционная ось Версаля ориентирована с востока на запад и проходит через центр дворца, где находится Спальня короля, окнами обращенная на восток.
Версаль был резиденцией французских монархов вплоть до Великой Французской революции. К окончанию XIX века дворец сделали Музеем истории Франции. Ансамбль Версаля – крупнейший в Европе. С конца XVII века Версаль служил образцом для парадных загородных резиденций европейских монархов и аристократии. Версаль менялся во времена правления Людовика XV и Людовика XVI.
Зеркальная галерея – самый известный интерьер Версальского дворца. Вместе с исчезнувшей лестницей Послов и дворцовой Часовней входила в тройку самых масштабных интерьеров резиденции Людовика XIV Размеры зала в плане 73,0 м 10,5 м. Высота – 12,3 м. В 1678 году на месте открытой террасы второго этажа устроили Большую галерею (Зеркальной её назовут только в XIX веке). Она соединила большие апартаменты короля с покоями королевы, став апофеозом большого стиля Людовика XIV Сюжеты живописи первоначально предполагалось посвятить Аполлону или Геркулесу. Но после заключения мира в Нимвегене, ставшего апофеозом правления Людовика XIV, Шарль Лебрен за два дня набросал эскизы Истории короля. По его же эскизам выполнили капители пилястр в национальном «французском» ордере с галльскими петухами в декоре и многочисленные элементы меблировки галереи: здесь находились алебастровые столы и вазы в бронзовой оправе, табуреты и торшеры из серебра, выполненные в мастерских Гобеленов, меж окон на серебряных столах установили восьмирожковые серебряные же канделябры с изображением подвигов Геркулеса, что являлось отражением первоначального замысла оформления. Украшали галерею апельсиновые деревья, высаженные в серебряные кашпо. Этот же металл применён в арматуре хрустальных люстр. Семнадцать окон обрамлены шторами из синего, шитого золотом шелка. Зеркала, давшие название интерьеру, изготовили в только что основанных мастерских Сент-Антуанского предместья. Пол застилали огромные ковры мастерских Савонери.
Часовня Версаля – стала безусловным шедевром искусства. Высота ее свода нарушила горизонтальность линий крыш всех остальных частей Дворца. Величественные внутренние помещения вызывают сильный восторг. Посвященная Людовику IX Святому, священному покровителю династии Бурбонов, часовня была освящена Архиепископом Парижа 5 июня 1710 года. Традиционно применена модель двухэтажной дворцовой церкви; однако роскошная коринфская колоннада верхнего уровня виртуозно выполнена в стиле классицизма. На верхний уровень можно попасть через вестибюль, известный как Зал часовни, который был сооружен одновременно с самой часовней. Зал часовни отделан белым камнем и украшен барельефом. Пол самой часовни выложен разноцветным мрамором и у подножия ступеней, ведущих к алтарю, находится венценосный вензель из двух переплетенных букв «L» намекающих на Людовика IX Святого и Людовика XIV. В изобразительном и скульптурном оформлении использованы мотивы из Ветхого Завета и из Нового Завета. На протяжении XVIII века часовня была свидетелем многих событий при дворе. Например, венчание сына Людовика XV дофина Людовика и инфанты Марии Терезии Испанской 23 февраля 1745 года, венчание дофина – впоследствии Людовика XVI – и Марии-Антуанетты 16 мая 1770 года. В XIX веке часовня стала светским местом и с этих пор стала местом проведения государственных и частных мероприятий. В часовне Версаля часто проходят музыкальные концерты.
Салон Геркулеса – первый салон Больших покоев короля, он соединяет их с северным флигелем дворца и дворцовой часовней. Оформление салона было завершено в 1736 году картиной на плафоне Апофеоз Геркулеса работы Франсуа Лемуана, что и дало салону его настоящее название. При Людовике XV помещение использовалось как бальная комната. Внимание любого входящего в салон Геркулеса приковывается к сцене Вознесения, изображенной на плафоне салона. На плафоне изображено, как Геркулес открывает двери на Олимп и, вместе с тем, в бессмертие. Роспись охватывает порядка 230 квадратных метров и содержит 142 персонажа.
Ознакомительная версия.
