при помощи его любимого синтезатора VCS3. Готовая песня исполнялась затем во время турне «Animals» 1977 года, в ходе сольных концертов Уотерса и большинства выступлений Pink Floyd уже пост-уотерсовского периода.
Обыкновенно участники группы упоминают композицию как «The Machine Song» – похоже, таким было ее рабочее название.
HAVE A CIGAR (Уотерс)
Поскольку впервые песня прозвучала вживую в апреле 1975 года, причем с вокалом Уотерса, мы вполне можем предположить, что сочинена она была во время одной из ранних сессий записи альбома. Когда Уотерс объявил, что пение ему не дается, Гилмор отказался взять вокал на себя, посчитав текст чересчур «жалостливым» (знал бы он в то время, что ждет его в будущем!). И тогда Уотерс предложил пригласить Роя Харпера, общего друга и коллегу по лейблу «Harvest», в альбоме которого «HQ» Гилмор уже играл на гитаре. Позднее Уотерс сожалел об этом решении – «не потому, что он плохо спел ее… она просто перестала быть нашей». Впрочем, песню посчитали достойной издания в качестве сингла в континентальной части Европы, Японии и США, причем в разных странах были выпущены по-разному смонтированные версии. Харпер спел ее еще раз, присоединившись к Pink Floyd на сцене фестиваля в Небуорте в 1975 году.
В 1987 году Уотерс вновь препоручил обязанности вокалиста – на сей раз Полу Кэрраку, бывшему участнику Ace и Mike + The Mechanics, который выступал с ним на протяжении всего турне «Radio KAOS».
Фразу «И кто из них Пинк?» действительно произнес пребывающий в полном неведении глава одного из американских лейблов. После распада группы она сделалась орудием: Уотерс использовал ее в дизайне одной из своих футболок для турне.
WISH YOU WERE HERE (Уотерс / Гилмор)
Спетый Дэвидом Гилмором текст этой печальной песни был написан до того, как началась работа над созданием музыки, – что вообще-то не характерно для Pink Floyd. Музыка появилась, когда Роджер Уотерс, прибыв на Эбби-роуд, услышал, как Гилмор коротает время за пультом Третьей студии, наигрывая на гитаре мелодию, сочиненную дома. Композиция впервые прозвучала со сцены лишь шестнадцать месяцев спустя после выхода альбома в свет.
Из-за связки с предыдущей песней, стилизованной под звучание дешевого радиоприемника, не одного любителя хай-фай аппаратуры бросило в дрожь. Вживую этот эффект воссоздавали при помощи непростого в исполнении трюка: резким движением десятков слайдеров микшерского пульта одновременно.
Свой вклад в создание трека внес знаменитый классический и джазовый скрипач Стефан Граппелли, которому заплатили 300 фунтов за исполнение нескольких тактов из оперы Бедржиха Сметаны «Проданная невеста», которые едва слышны за шумами ветра, закрывающими композицию. Услугами Граппелли воспользовались просто потому, что он оказался под рукой – записывался в соседней студии на Эбби-роуд. Сыгранный оркестром фрагмент в радионарезке представляет собой отрывок из Четвертой симфонии Чайковского.
Несмотря на задержавшийся сценический дебют, песня вскоре начала часто звучать на концертах группы и в последующих за разрывом выступлениях Гилмора, Уотерса и Pink Floyd. Важным примером ее «живого» исполнения можно считать церемонию по случаю введения группы в Зал славы рок-н-ролла; видеозапись включена в качестве одного из дополнительных материалов в DVD «P*U*L*S*E».
Популярная как среди самих участников группы, так и у публики, «Wish…» появлялась на обоих поздних сборниках хитов, звучала во время общих и сольных выступлений и даже была издана в качестве последнего британского сингла Pink Floyd в 1995 году, как концертная дорожка из альбома «P*U*L*S*E».
SHINE ON YOU CRAZY DIAMOND (PART 2) (Уотерс / Райт / Гилмор)
Продолжение первой части, открывающей альбом. Всю композицию изначально исполняли слитно, но разделили в ходе концертных выступлений 1975 года, когда на сцене впервые прозвучала «Have A Cigar». В самом конце дорожки Ричард Райт наигрывает рефрен из песни «See Emily Play».
На виниловых копиях пьеса была поделена на следующие части: «Part 6» (Райт / Уотерс / Гилмор), «Part 7» (Уотерс / Гилмор / Райт; 4:55), «Part 8» (Гилмор / Уотерс / Райт; 6:24) и «Part 9» (Райт – последняя сочиненная им лично композиция в наследии группы и последняя собственная композиция вплоть до 1992 года; 9:03). Партии вокала из седьмой части были внесены в концертные выступления только во второй половине тура 1994 года.
Harvest SHVL 815 (23 января 1977) UK Chart: #2, US Chart: #2 Первое CD-издание: Harvest CDP 7 46128 2 Ремастер: EMI 8 29748 2
Этот альбом, которому было суждено превратить электростанцию в Баттерси в место паломничества, начался с возвращения Pink Floyd к двум песням, отложенным в сторону при студийной работе над «Wish You Were Here». Собираясь в своей новой студии – «Britannia Row» в северной части Лондона, – они серьезно переработали обе песни, а также отшлифовали третью, про свиней, написанную Уотерсом. Именно она подарила Роджеру грандиозную концепцию нового альбома, антропоморфизм в духе Оруэлла, с уподоблением людей тем или иным видам животных. Требовалось только придумать новые названия песням, поправить кое-где тексты и сочинить короткую прелюдию и финал для закольцовки альбома, а также не забыть о записях шумов скотного двора – для создания надлежащей атмосферы. Из-за успеха, выпавшего на долю бутлега «British Winter Tour ‘74», Pink Floyd в дальнейшем исполняли живьем только уже изданные треки.
Многим альбом запомнился прежде всего обложкой, для которой Уотерс решил сфотографировать свинью (хотя бы надувную), летящую над зданием электростанции. Как ни странно, Уотерс считал, что летающая свинья – «символ надежды». Для фотосъемки потребовались два дня, причем в ходе второй сессии свинья сорвалась с тросов и улетела на приличное расстояние, вызвав по этому поводу весьма полезный ажиотаж прессы. Разумеется, нет никакого повода утверждать, что это было нечто большее, чем «случайность».
По иронии судьбы готовый кадр посчитали неподходящим для конверта (хотя несколько снимков свиньи над заводом вошли в буклет CD-издания), и «Hipgnosis» вернулись к изначальной мысли вклеить снимок свиньи в фотографию завода. К немалой досаде Сторма Торгерсона, Уотерс настоял на том, чтобы авторство дизайна было закреплено за ним. В ответ «Hipgnosis» впоследствии воздержались от работы над оформлением «The Wall» и «The Final Cut». На вкладке в альбом и в буклете CD размещены тексты, старательно переписанные от руки Ником Мейсоном.
Слишком большая
