Ознакомительная версия.
Таким образом, можно сказать, если дорический стиль, энергичный, как трагедии Эсхила, был созданием героической эпохи греческого народа времен персидских войн, то ионический стиль, обладавший красноречием Эврипида, был порождением исполненной благородства культуры Перикла. Так отмечает немецкий исследователь Кон-Виннер.
2.52 Парфенон. Реконструкция
Построенный между 447 и 432 годами Иктином и Каликратом Парфенон получил дорический ордер скорее по сложившейся традиции (Рис. 2.51., Рис. 2.52). Однако уже в Парфеноне дорический стиль несет в себе элементы нового надвигающегося ионического стиля. Если общее построение ордерных систем Парфенона следует общим правилам дорического стиля: большой целостности композиционного решения, явно выраженной тектонике, соотношению размеров колонн и фронтона, в которых чувствуется конструктивная роль каждого, то в пропорциях самих колонн, их энтазисе (криволинейности образующей), применении разного интерколумния (расстояния между колоннами) грядет новое видение архитектурных форм.
2.53 Реконструкция западного фронтона Парфенона. Спор Афины с Посейдоном за власть над Афинами
Весь образ Парфенона подчинен единственной идее – устремленности вверх. Колонны легко несут фронтон. Сокращение крайнего интерколумния служит той же цели создания стройного образа белоснежного сооружения, проецирующегося на очень синее греческое небо. Парфенон парит над окрестностями. Колонны портика приподнимают фронтон ввысь, а не пружинят под его тяжестью. Скульптурная группа западного фронтона также освобождена от дорической скованности, строгости и подчиненности архитектуре, как это наблюдалось в храме Посейдона в Пестуме. Герой уже не главенствует в центре композиции. На этом фронтоне изображен спор Афины с Посейдоном за обладание Аттикой (Рис. 2.53). Герои объединены как бы в две стоящие друг против друга группы. Фигуры расположены в свободном движении и занимают всю плоскость фронтона. Пластика получила полную свободу пространства.
Время требовало нового стиля, который должен был обладать большей декоративностью, легкостью, подвижностью. Таким стал ионический стиль, который пришел в Грецию с берегов Средиземного моря и был тонко переработан. Около 430 г. во время правления Перикла ионический стиль прочно утверждается в Греции.
Около 450-ых годов до н. э. среди мастеров – скульпторов выделяется Мирон. Его дискобол изображен в самый последний миг перед броском. (Рис. 2.54). Мастер часто наблюдал это в палестре. Тончайшее знание человеческой анатомии дали возможность скульптору уловить мимолетные движения человеческого тела, передать напряжение всех мышц перед решительным броском. Фидий (490–430 г.г. до н э.) выполняет надзор за проведением строительных работ в Акрополе и создает статую Афины. Образ Афины доминирует в его творчестве, он создаст много произведений, посвященных этой богине. По его наброскам и зачастую непосредственно его руками были выполнены 92 метопы Парфенона, а также 159-метровый фриз с Панафинейскими шествиями, все скульптуры для фронтонов (Рис. 2.55) и, наконец, статуя Афины Парфенос (Афины-Девы), покрытая золотом и слоновой костью, высотой 12 метров, помещенная внутри Парфенона (Рис. 2.56). Работы Поликлета, создававшего свои скульптуры между 480 и 420 годами, отличает стремление к познанию всех тонкостей красоты человеческого тела (Рис. 2.57). Все мастера добились полной трехмерности изображения движения в своих скульптурах, раскрепощенности поз, пластической свободы. Как значительно отличаются эти скульптуры от Аполлона Тенейского с его только зарождающимся движением.
2.55 Реконструкция восточного фронтона Парфенона. Рождение Афины.
В архитектуре благородным представителем ионического стиля стал небольшой храм в Акрополе, посвященный бескрылой Нике (Рис. 2.58). Легенда создания этого храма со скульптурой бескрылой Ники, помещавшейся внутри, гласит, что победа грекам в греко-персидских войнах досталась очень тяжело и с большими потерями для народа. Тогда и решено было построить храм, посвященный богине Нике – богине Победы. Но чтобы победа никогда не оставляла Афины, скульптурное изображение Ники лишили крыльев.
Ионический стиль выработал свои законы построения ордерных систем. Одним из них было отсутствие фронтонов в большинстве храмов этого времени. Храм Ники еще имеет фронтон, но он чрезвычайно легкий и неглубокий (Рис. 2.59). Совершенно пропадает ощущение нагруженности в работе колонны. Она несет фронтон легко и непринужденно. Ионический стиль вводит в ордер базу для колонны. База с одной стороны декорирует ствол колонны, а с другой смягчает переход к стилобату. Пропорции колонны позволяют воспринимать портик в целом и каждую колонну в отдельности очень стройными, стремящимися вверх. Этому же впечатлению способствует канелирование ствола колонны (разрезка по вертикали поверхности ствола колонны бороздками полукруглой формы). Дорический ордер имел 16–20 канелюр, а ионический имеет 24 канелюры. В результате колонна воспринимается более стройной и легкой, чему способствует игра света и тени на ее поверхности. Валюты капители как бы повернуты вниз и заворачиваются к стволу колонны, говоря тем самым, что суть их больше декоративная, чем восприятие нагрузки. Ступенчатый архитрав и фриз храма протяженные, не имеющие на глаз никаких препятствий к развитию, также производят легкое декоративное впечатление. Наше исследование можно завершить следующим выводом: различие между двумя основополагающими стилями Античной Греции, дорическим и ионическим, также фундаментально, как различие между энергичной силой и утонченностью, уверенным в своих силах спокойствием и легким, едва заметным, движением. Однако ионический стиль уступает дорическому в тектонической логике. И если в дорическом стиле отчетливо читается конструктивная целесообразность и энергичная расчлененность элементов, то в ионическом превалирует поиск мягкости в переходах и изящной декоративности.
2.59 Храм Ники – Бескрылой Победы. Реконструкция.
Этим путем мы получаем объяснение самого загадочного создания греческой архитектуры – портика кариатид Эрехтейона в Афинах (Рис. 2.60, Рис. 2.61). Спокойствие, с которым девушки несут тяжесть, заставляет нас поверить, что груз легок, потому что девушки несут без усилия, точно также и ионическая колонна несет без усилия. При попытке сделать колонну более изящной ее заменили самым подвижным элементом – человеческим телом. Ничем нельзя лучше охарактеризовать тенденцию ионического стиля.
Этот завершающий период античного мира начинается с эпохи Александра Македонского и его завоеваний Малой Азии вплоть до Афганистана. Начало этого периода датируется 320 годом до и. э (Рис. 2.62). Однако завоевания Македонского начинаются уже в 330-х годах до и. э. Македонский покоряет Анатолию и продвигается вглубь Малоазийского полуострова. Эпоха эллинизма наступает с объединения царем Филиппом 2 – отцом Александра разрозненных городов-государств Афин, Спарты и Фив. После смерти Македонского в Афганистане, уже на обратном пути из Индии, его империя начинает распадаться и снова образовываются новые государства и города-государства, многие под правлением его соратников. Птолемей основал государство с центром в Египте, Селевк с центром в Сирии. Появилось очень сильное государство Пергам.
Ко времени упадка, когда Эллада покорилась варварским войскам Александра Македонского, относится расцвет коринфского стиля. В Греции сохранилось мало памятников этого периода. Одним из них является памятник Лисикрата в Афинах (Рис. 2.63). Лисикрат победил со своим хором мальчиков на состязаниях в 335 г. дон. э.и полученный приз посвятил божеству. Этот небольшой памятник как нельзя лучше иллюстрирует стилистические особенности эпохи. И главным в этом смысле явилось отсутствие конструктивности мышления. В здании отсутствует тектоническое чувство. Оно расчитано только на общее впечатление. Колонна ничего не несет и превращена в слабо выступающую пилястру. В таком ордерном строе должна была появиться капитель целиком декоративного характера. Такая коринфская капитель с пышностью, свойственной стилю, с наличием растительных мотивов – листом аканфа и валют, взятых из предшествующего ионического ордера, является только переходным звеном от колонны к венчающему всю композицию треножнику.
Колонна коринфского ордера уже не является конструктивно работающим элементом. В ней превалирует декоративное начало. База усложненно профилирована, канелюр больше и они размещены более тесно. Валюты капители, которых уже четыре, лишают капитель конкретной направленности и скорее разрывают ее. Листья аканфа скрывают определенность формы. Коринфский антаблемент профилирован более изощренно и богато.
Ознакомительная версия.
