В 16 в. возникли города Гавана, Сантьяго-де-Куба, Тринидад и др., с мощными укреплениями, прямоугольной сетью улиц, с церковью и ратушей на центральных площадях. Под влиянием испанского и мексиканского зодчества барокко сложились типы каменного жилого дома (1—2-этажного, с внутренним двором, белёными и окрашенными стенами, деревянными решётками на окнах и балконах) и церкви (однонефной, с прямоугольной башней, потолком-артесонадо или сводом). В 18 в. здания более импозантны, фасады в стиле барокко или классицизма украшаются колоннами, арками, цветными витражами. В конце 18 — начале 19 вв. созданы красивые архитектурные ансамбли главных площадей в Гаване и Тринидаде. Архитектурные традиции колониального периода сохранились до начала 20 в.
На рубеже 18—19 вв. под испанским влиянием сформировались кубинская гравюра (Ф. Х. Базе — религиозные эстампы, иллюстрации, этикетки для сигар) и живопись (религиозные картины Х. Н. дела Эскалеры, реалистические портреты В. Эскобара, классицистические исторические картины Х. Б. Вермая — основателя АХ Сан-Алехандро в Гаване, 1818). В 1-й половине 19 в. выступили костумбристы (см. Костумбризм) В. П. де Ландалусе, Ф. Миале, запечатлевшие характерные эпизоды народной жизни, пейзажисты И. Гарнерай и Э. Лапланте. Во 2-й половине 19 в. преобладали академические и романтические традиции в пейзаже (Ф. Сиснерос, В. Сане Карта) и исторической живописи (М. Мелеро).
В начале 20 в. в Гаване начали строиться многоэтажные дома (без внутренних дворов) в духе эклектики и в стиле «модерн», а в 1920—30х гг. в стиле современной европейской и американской архитектуры (архитектор Э. Родригес Кастельс). В 1940—50-х гг. А. Кинтана, А. Родригес Пичардо, А. Капабланка создали в духе функционализма ряд новых для К. зданий из монолитного железобетона, архитектура которых характеризуется учётом климатических условий (жалюзи, солнцезащитные решётки, вентиляционные шахты), новизной объёмной и планировочной композиции, искусным использованием цвета. Постройка парадных многоэтажных зданий, крупных гостиниц и курортных комплексов (главным образом для американских туристов) резче подчеркнула контрасты богатых районов и разраставшихся трущоб.
С освобождением страны от испанского ига получили развитие историческая и батальная патриотическая картина (А. Менокаль), реалистическая жанровая живопись, сочетающая традиции костумбризма, пристальный интерес к народному быту с достижениями современной французской и испанской живописи (Л. Романьяч, Р. Лой). Жизненность типических народных образов, точное ощущение национального характера присущи и скульптуре Х. Х. Сикре, Т. Рамоса Бланке, Э. Бетанкура. В 1920-х гг. выступили живописцы В. Мануэль, А. Гатторно, Э. Авела, Х. Арче, К. Энрикес, Ф. Понсе де Леон, испытавшие влияние фовизма, неоклассицизма или примитивизма, стремившиеся при этом к эмоциональности и острой характерности воплощения народной жизни. С середины 1930-х гг. А. Пелаэс, Марьяно (М. Родригес), Р. Портокарреро, М. Карреньо, К. Бермудес в мозаиках, фресках и станковой живописи, Д. Равенет в скульптуре использовали как национальные традиции, так и опыт мексиканского и европейского монументального искусства, стремясь прежде всего к декоративной эффектности и красочности целого. В 1940—50-х гг. получил распространение абстракционизм (живописец В. Лам).
После победы революции 1959 развернулось массовое плановое строительство в интересах народа. На месте трущоб выросли благоустроенные микрорайоны с железобетонными домами от 1—2 до 11—12 этажей, школами, детскими садами, торговыми и культурными центрами, спортплощадками, бассейнами и газонами. Сооружены крупный жилой массив Гавана-дель-Эсте в Гаване, жилые районы в Санта-Кларе, Сантьяго-де-Куба, Камагуэе. Разнообразные сочетания типовых секций, галереи, лоджии, открытые лестницы, балконы, козырьки, цветовые акценты индивидуализируют облик зданий. Ведётся интенсивное строительство комплексов с.-х. кооперативов и народных имений («Камило Сьен-Фуэгос», «Лос Пинос» и др.) с типовыми домами на железобетонном каркасе и с комплексным обслуживанием населения. Построены промышленные и транспортные сооружения, многочисленные здания учебных заведений, больниц, медицинских центров, поликлиник; спортивные комплексы и зоны отдыха особенно выделяются свободой и жизнерадостностью композиции, силуэта и расцветки сооружений. В архитектуре К. на рубеже 1960—70-х гг. (арх. Р. М. Франке, Ф. Салинас, Р. Порро) усиливаются индустриализация и типизация городского строительства, широко применяется сборный железобетон. Типы крупнопанельных домов заводского изготовления созданы с учётом климатических и архитектурных особенностей городов К. Успешно развивается революционная графика К., тяготеющая к обобщённым, символическим образам, динамике композиции, смелым светотеневым контрастам (плакаты и эстампы К. Гонсалеса, Р. Кинтаны, А. Поссе, Марьяно, Портокарреро). Произведения на революционные темы созданы и живописцами С. Кабрерой Морено, О. Янесом, А. Бенитесом. Художники К. входят в Союз писателей и художников К. (основан в 1961).
Лит.: Графика Кубы. Каталог, М., 1960; Куба. Историко-этнографические очерки, 2 изд., М., 1961; Живопись Кубы. Каталог, М., 1962; Филиповская Н., Архитектура революционной Кубы, М., 1965; Weiss у Sanchez J. Е., Arquitectura cubana colonial, La Habana, 1936; La pintura у la escultura en Cuba, La Habana, 1953; Kubanische revolutionare Graphik, Dresden, 1962.
XV. Музыка
Народная кубинская музыка сформировалась на основе европейской, в первую очередь испанской, и африканской (музыка индейцев не сохранилась). Длительное взаимодействие этих музыкальных культур привело к возникновению афро-кубинской музыки, в которой испанские метры, мелодии сплавились с древними традициями исполнительской практики негров. Старинные песенно-танцевальные формы афро-кубинской музыки — сон, гуарача, конга, более поздние — дансон, румба. Афро-кубинская музыка доминирует в музыкальном фольклоре К. и придаёт ему специфический колорит и характер — господство двухдольных метров, остросинкопированная ритмика, преобладание ударно-шумовых инструментов. Распространена также креольская (среди крестьян; основные формы — пунто, гуахира, криолья) и негритянская музыка (в религиозных африканских культах).
В 16—18 вв. центрами развития профессиональной музыкальной культуры были церковные певческие школы. Расцвет церковной музыки относится ко 2-й половине 18 в. и связан с творчеством Э. Саласа-и-Кастро, последователями которого были Х. Парис и А. Рафелин. В конце 18 в. началась концертная и театрально-музыкальная жизнь; в Гаване было построено здание театра «Колисео» (в 1776; с 1803 название «Принсипаль»), где ставились оперы европейских, а позже тонадильи кубинских композиторов. В 1816 основана музыкальная академия «Санта-Сесилия», положившая начало подготовке национальных музыкальных кадров. В начале 19 в. формируется кубинская опера-буффа, связанная с народными музыкальными жанрами и национальной тематикой. Главные представители — Ф. Коваррубьяс, Х. А. Мильян, Б. Х. Креспо-и-Борбон, А. Медина. П. Карреньо, Р. Кабрера и особенно Х. Анкерман. В сер. 19 в. М. Саумель-и-Робредо, а затем И. Сервантес Каванаг заложили основы национальной композиторской школы. Среди композиторов 2-й половине 19 в. — Н. Руис-и-Эспадеро, Х. М. Хименес, Г. Вильяте, Л. Фуэнтес. В 1898 поставлена первая опера на национальный сюжет «Юмури» Э. Санчеса де Фуэнтеса. Опера «Невольница» Х. Маури Эстеве (постановка 1921) примечательна обращением к сюжету из жизни кубинских негров, использованием песенно-танцевальных жанров негритянского фольклора. Конец 19 — начало 20 вв.— период активизации музыкальной жизни, связанный с деятельностью ряда музыкальных обществ, Гаванской консерватории (основана в 1885), симфонического оркестра (основан в 1908) под руководством Г. Томаса. В 1920—30-х гг. формируется афро-кубинское направление в профессиональном композиторском творчестве, во главе которого стали А. Рольдан и А. Катурла. К 30-м гг. относится начало активной деятельности композитора, педагога, музыкально-общественного деятеля Х. Ардеволя. Созданный им учебный семинар «Группа музыкального обновления» (в 1943) сыграл важную роль в развитии музыки К.
Новый этап в истории кубинской музыкальной культуры связан с победой революции 1959. Были реорганизованы старые и созданы новые творческие коллективы, в том числе Национальный симфонический оркестр (при нём — камерный оркестр и струнный квартет), квартет им. А. Рольдана в Гаване, оркестры в главных городах провинций. В здании Национального театра К. выступают фольклорные ансамбли, зарубежные оперные и балетные труппы. В 60 — начале 70-х гг. в творчестве композиторов преобладает тенденция к поискам, экспериментам. Плодотворно развивается жанр массовой песни, в области которого работают К. Пуэбла, Э. Саборит, Т. Кастельянос и др. Известностью пользуется А. Д. Картая, создавший музыку и текст революционного «Гимна 26 июля».
