И как бы два враждующих лагеря ни спорили, но пространство выставок, бывало, им приходилось делить, потому не обошлось без взаимного влияния, а к 1890-м и прямого сближения. Скажем, Фёдор Бронников был одновременно и академистом («Гимн пифагорейцев восходящему солнцу», «Освящение Гермы»), и передвижником («Бедное семейство, выгоняемое из квартиры», «Покинутая», «На приёме у Папы Римского»). Вслед за P.R.B. появились и у нас художественные объединения («Абрамцево», «Талашкино», «Мир искусства», «Голубая роза»), которые сплачивали в единой творческой лаборатории как художников, так и виды искусства.
Побег искусства от реальности привёл к неоромантическому протесту. Врубель обратился к образам романтической литературы, М. Нестеров – к религиозно-нравственным идеалам , Н. Рерих – к древней истории, многие пришли к театру, как А. Головин и К. Коровин. И тогда русское искусство догонит прерафаэлитов, и начнётся прекрасно-печальная эпоха модерна, и ностальгические настроения появятся у декадентов. Любому возвышенному романтику, в какую бы эпоху он ни жил, реальный мир с его жестокими нравами, пошлостью, несправедливостью представляется слишком уж несовершенным, а красота – единственным спасением души…
Выставка работает до 22 сентября
Теги: Прерафаэлиты , викторианский авангард
Русские балетные мифы у итальянских берегов
Юрий Григорович на пресс-конференции в музее Рима
В итальянском Позитано выдающемуся русскому хореографу Юрию Григоровичу вручена Международная премия "За искусство танца имени Леонида Мясина".
Премия вручалась в 41-й раз на Амальфитанском побережье, близ Неаполя. Учреждённая в 1969 году, она, таким образом, является старейшей в мире. Даже старше знаменитой Benois de la Danse. Сегодня этот городок, который не на всех географических атласах показан - так он мал (четыре тыс. жителей), – стал в каком-то смысле мифом. И в том решающую роль сыграл русский балет. В 1922 году на острове Ли Галли, в акватории Салернского залива (напротив городка) обосновался Леонид Мясин (1895 –1979), артист и хореограф «Русских сезонов» Сергея Дягилева. После его смерти остров перешёл сыну. В 1982 году премию Позитано приезжает сюда получать Рудольф Нуреев, влюбляется в эти места – скалистый «вертикальный» город; видит архипелаг из трёх маленьких островов, приобретает Ла Галли в 1988-м и владеет им до своей смерти в 1993-м. Таким образом, туристическая и танцевальная составляющие прочно слились в этом месте, определив его волнующее своеобразие.
Но организаторы не эксплуатируют миф. Идею основателя премии синьора Альберто Теста (сегодня он почётный президент) последние три года успешно развивает артистический директор Даниеле Чиприани. Премия имеет несколько номинаций, в круг внимания жюри, ежегодно обновляемого, попадают действительно достойные имена. В целом премия Позитано служит Балету, – а что нам ещё надо?
Как бы понимая непременную русскую составляющую позитанского приза – и особенно в этом году, – великий итальянский режиссёр Франко Дзеффирелли прислал тёплую телеграмму всем лауреатам. Вот она: «Приз имени Мясина за танец всегда был для меня захватывающим событием. Он позволил нам наблюдать за развитием Искусства Танца, освещавшего в течение веков человеческую историю выдающимися деятелями, их можно причислить к крупнейшим личностям, порождённым гением человека. Позитано остался верен великим талантам, которые его выбрали, и я всем сердцем надеюсь, что он сумеет продолжать свою престижную традицию. Желаю всем деятелям искусства, принимающим участие в этом событии, обрести вдохновение, завещанное нам великими представителями международного классического балета. Посвящаю мой эскиз одному из шедевров русского драматического театра – пьесе Антона Чехова «Три сестры», Юрию Григоровичу и русской культуре».
Последние слова ведущей церемонии, зачитавшей это послание, были встречены аплодисментами – так высоко и так органично в них сближен образ танца с духом русской культуры. Сближение во многом неожиданно и не сразу понимается – учитывая, каким разорванным, дисгармоничным, порой отталкивающим и антиэстетичным предстаёт танец сегодня в разделе, именуемом «современная хореография». Но тут важен идеальный принцип рассмотрения, как бы поверх грубой реальности: духовная составляющая прошлой культуры и её современное звучание в творчестве великих мастеров сегодняшнего дня. Формулировка приза Позитано для Юрия Григоровича и звучала подобным образом – «За великую карьеру».
Всё совпало. И атмосфера места с его божественной красотой, и идея награждения, и история – ближняя и дальняя, к которой Григорович имеет отношение по праву родства и по факту его всеохватной деятельности последних пяти десятилетий. В его артистической жизни Италия заняла самостоятельное и прочное место. Он гастролировал здесь с Большим балетом, его постановки здесь прошли много раз. Он ставил в Ла Скала и Римской опере. Воспитанники Римской балетной академии приезжают на конкурс Юрия Григоровича «Молодой балет мира» в Сочи. Итальянские артисты периодически попадают в круг внимания Международного приза Benois de la Danse, которому уже более 20 лет.
В самом Позитано накануне церемонии награждения открылась и сейчас работает его монографическая выставка из фондов Бахрушинского музея – фотографии, эскизы декораций и костюмов, афиши. (Жаль, при перелёте «Алиталией» в Катании потерялись три костюма из «Ивана Грозного» и их никак не найдут.) Акция награждения происходила на открытой сцене, прямо на берегу моря. Ей предшествовал гала-концерт артистов, съехавшихся из разных стран. В центре внимания был Григорович, поднявшийся на помост последним и обозначивший наивысший эмоциональный пик вечера. Его обступили знакомые и незнакомые артисты. Большей частью, конечно, знакомые. Балетный мир тесен. Позитано ещё раз всех сблизил.
Александр КОЛЕСНИКОВ, РИМ–ПОЗИТАНО
Теги: Юрий Григорович , искусство танца
Никто не должен кануть в Лету
Борис Молчанов. Свердловская областная универсальная научная библиотека им. В.Г. Белинского, - Екатеринбург, 2012. – 168 с.: ил. – 150 экз.
Мы привыкли к тому, что столичные издательства время от времени выпускают мемориальные сборники, посвящённые памяти наших кумиров – артистов театра, кино, эстрады. Но вот я держу в руках прекрасно изданную книгу о Борисе Молчанове, выпущенную в Екатеринбурге к 100-летию замечательного потомственного актёра, режиссёра, общественного деятеля.
Автор-составитель Елена Якубовская включила в летопись жизни и творчества актёра документы, письма, статьи, воспоминания людей, близко знавших его, и стихи самого Бориса Молчанова. Цитируются рецензии, публиковавшиеся в местных и центральных газетах и журналах – от "Уральского рабочего" до «Правды», «Литературной газеты», «Советской культуры», «Театра». При этом составитель не стремится что-то приукрасить или сгладить: рядом с восторженными помещены и критические отзывы, что особенно ценно, ибо даёт объективную картину.
В конце книги – справочный аппарат: театры, в которых служил народный артист РСФСР Молчанов, города, в которых он гастролировал, спектакли, в которых был занят, фильмы, в которых снимался, концертные программы, с которыми выступал на эстраде. Другими словами, екатеринбургские издатели воздали должное актёру и человеку, чьи поступки не должны кануть в Лету, – пример, достойный подражания, поддержки и всяческого уважения.
Теги: Борис Молчанов , театр
Интеллектуал из Белых Столбов
В последний раз он написал нам, когда не стало его старшего коллеги Владимира Дмитриева. Я позвонил в Белые Столбы, и Валерий Босенко оперативно прислал в "ЛГ" точные строки. Увы, больше не пришлёт, не заедет, книгу свою новую не передаст. Ушёл из жизни человек, 40 лет отдавший Госфильмофонду России, архивист с мировым именем, библиофил, переводчик, автор-режиссёр монтажных фильмов, многолетний автор «Литгазеты», просто приличный человек, верный товарищ и друг.
Это он первым со страниц «ЛГ» заговорил о необходимости вернуть на родину плёнки последнего фильма Сергея Бондарчука, арестованные за долги продюсера. Слава Богу, государство нашло деньги, и «Тихий Дон» увидели российские зрители. Это именно он в командировке на одном из заграничных фестивалей распознал в «Мадонне спальных вагонов» Сергея Эфрона, который сыграл в этом фильме крохотную роль заключённого-смертника - свою будущую судьбу. Мы тогда напечатали его текст и эти уникальные кадры. Киноплёнки с Мариной Цветаевой обнаружить не удалось, а её мужа благодаря Босенко хотя бы в 12-секундном эпизоде можно увидеть. Это он одним из первых увидел в питерском актёре из молодняка БДТ Олеге Погудине будущую знаменитость, написал и выпустил первую книгу о знаменитом теперь певце. Это он имел самое непосредственное отношение к выпуску в России томов Феллини, Пазолини – итальянское кино он знал и любил. Это он боролся за будущее Госфильмофонда и сражался с кирпичным заводом, который хотели возвести на его заповедной территории, беспокоился о судьбе музея Велемира Хлебникова в родной Астрахани...
