Отчасти вынужденное, отчасти уже концептуальное отсутствие барабанов, скупость записи и звучания. Проблема, что "Артель" всё больше выходит на те рубежи и жанры, где эффект требует качества.
Сложность, ещё и в том, что сегодня условно рок-проекты заведомо проигрывают во внимании публики некоторым другим направлениям. И критические выпады в адрес мира и социума проходят куда успешнее на той же рэп-сцене, где тексты обрушиваются на сознание слушателей.
Прослушивая "Записки метафизики" (а заодно и номера из прошлых альбомов) почему-то вспомнил один интересный "обмен мнениями" из истории музыки 60-70-х (о нём я узнал из знаменитой программы Графа Хортицы "Трансильвания беспокоит"), когда на патриотический кантри-шедевр Мерла Хаггарда "Okie from Muskogee" хипповая фолк-роковая группа The Youngbloods ответила ироничным "Hippie from Olema". Надо полагать, "Артели" вторые на данный момент мировоззренчески ближе. Хотя не исключаю, что со временем окажется ближе правый манифест Хаггарда - тем более, в кантри "артельщиков" удивительным образом тянет.
И при всей открытости и мобильности инокультурным ветрам и веяниям, русскость "Артели" - неотъемлема. Всё-таки группа родом из мест, где некогда произошла Куликовская битва.
Анастасия Белокурова
14 августа 2014 0
Культура
"Косухи" (Россия, 2013, режиссёр - Себастьян Алакорн, в ролях: Александр Шам, Дмитрий Смирнов, Тимур Аларкон, Сергей Газаров, Александр Адабашьян, Юрий Назаров).
Современная Москва. Один день из жизни одногодок, молодых пацанов разного социального происхождения. Сын олигарха (Александр Шам), интеллигентный студент (Дмитрий Смирнов) и простой работяга (Тимур Аларкон) по странной случайности оказываются в одном месте, в одно время, да ещё и одетые в практически одинаковые чёрные кожаные куртки "косухи". Более того - этот день является днём рождения каждого из них.
За этой, казалось бы, невероятной конструкцией скрывается простое и ясное, практически советское по сути кино. Ярко выраженный социальный контекст не балует современный отечественный кинематограф, тем более, когда речь идёт о молодёжных фильмах. "Косухи" - тот самый случай, когда в ленте идёт речь о таких, казалось бы "плакатных" вещах, как проблемы молодых, выбор пути, осмысление истории.
Зрители постарше должны помнить замечательный фильм "Ночь над Чили", посвященный трагическим событиям, когда военный переворот привёл к власти в Сантьяго генерала Пиночета. Эта драматическая лента в далеком 1977 году стала настоящей киносенсацией и заслуженно получила специальный приз Московского кинофестиваля. Режиссером этой ленты был молодой чилийский режиссер-дебютант Себастьян Аларкон. Он родился в 1949 году в "Райской долине" - так романтично звучит для русского уха перевод названия портового города Вальпараисо. В числе тридцати молодых чилийских пареньков он вылетел в СССР "учиться на инженера", но к этой профессии душа его не лежала. Как вспоминал сам Аларкорн, он с детства бредил кинематографом. И первым делом в Москве, проучившийся до этого пять лет в католической семинарии чилиец, пошел искать ВГИК...
Алакорну повезло. Он учился у таких замечательных советских режиссеров-документалистов как Леонид Кристи и Роман Кармен. Дипломной работой чилийца стала любопытная лента "Три Пабло", посвященная художнику Пабло Пикассо, поэту Пабло Неруде и виолончелисту Пабло Казальсе.
Закончив институт, Алакорн сразу же окунулся в столь желанный ему кинематографический мир. Ему доверили на "Мосфильме" полнометражный игровой фильм - случай для выпускника-документалиста крайне редкий, но в данном случае более чем оправданный. В картине "Ночь над Чили" Аларкорн стремился совместить документальную и игровую эстетики в духе любимой им тогда "Битвы за Алжир" Джилло Понтекорво. Впоследствии Алакорн не изменял своей манере (да и теме тоже) на протяжении почти десяти лет. Его фильмы "Санта-Эсперанса", "Падение кондора" и "Ягуар" всегда становились событиями и со временем снискали себе культовый статус.
Многое изменилось для чилийца со встречи с Александром Адабашьяном, ставшим постоянным сценаристом Аларкорна. Фильмы, созданные их тандемом, значительно разнятся по тематике с предыдущими сугубо политическими лентами, и нельзя сказать, что столь серьезное изменение творческого курса пошло им на пользу. Таким лентам, как "Испанская актриса для русского министра", "Агенты КГБ тоже влюбляются" и "В поисках золотого фаллоса" присущи все плюсы и минусы отечественно кино поздних 80-х. И только первая картина, снятая Аларкорном в союзе с Адабашьяном", "Выигрыш одинокого коммерсанта", близка к избранному изначально чилийским режиссером жанру политической драмы.
И вот, вернувшись в Россию после десяти лет отсутствия, Аларкорн вновь снимает фильм по сценарию своего старого друга. И строит конфликт на столкновении менталитетов старшего поколения и молодого. На каждого паренька в косухе приходится свой "взрослый" (прекрасные актёрские работы Сергея Газарова, Александра Адабашьяна и Юрия Назарова, которые из-за отсутствия нормального бюджета отказались от актёрского гонорара). В диалогах между юностью и опытом и содержится суть замысла. Ярко выраженная в подобных деталях социалистическая идея и её осмысление становится ключевым лейтмотивом сюжетной мозаики. Стилистически же "Косухи" отнюдь не продолжают традиции соцреализма. Поскольку герои - выходцы из разных социальных слоёв, их мир решён с помощью разных методов съёмки. Летящая камера GoPro, иллюстрирующая день простого рабочего, меняется то на цифровую камеру (мажор), то на фотоаппартную съёмку (интеллигент).
"Косухи" выходят в прокат в начале осени. Утверждать, что они составят достойную конкуренцию главному развлечению молодых - американским блокбастерам - было бы безумием. Но хочется надеяться, что свою аудиторию эта лента найдёт. А посвящение таким мировым китам, как Марио Варгас Льоса, Жан-Люк Годар и Мигель Отеро Сильва обогатит культурный кругозор наиболее любознательных.
Геннадий Животов
14 августа 2014 3
Политика Война
Игорь Стрелков - воевода Донбасса
Рисунок заслуженного художника России Геннадия Васильевича Животова
Людмила Лаврова
14 августа 2014 0
Политика Общество
Думаете, это крик гурманов, возмущенных ответными российскими санкциями, и в результате лишенных физалиса, авокадо Хааса, Пак чой мини, дайкона и помидоров Кумато, раздавался в эфире и в блогах на минувшей неделе? Страшно представить: если бы телевидение у нас было по-прежнему отдано на откуп таким "борцам за права потребителя", как журналисты из "Эха", "Новой" и "Дождя", то сегодня они бы всю страну втянули в истерику по поводу исчезновения из ресторанов и магазинов этих замечательных, а главное, жизненно необходимых продуктов. Но не все так просто, оказывается Лишение доморощенных гурманов пармезана с хамоном имеет политическую подоплеку! Ведущий ресторанный критик газеты "Коммерсант" Д. Цивина сделала такое открытие, взглянув в корень, и установила, что власть "диктатора Путина" таким образом прицельно бьет по "пятой колонне", по тем 14% "несогласных россиян, которые ориентированы на европейские ценности" (давно ли туда попали кумкват и хамон?). Это был "рассчитанный удар", утверждает критик, конечно, всякие там жители российской глубинки, слушатели "Бурановских бабушек" и любители Лепса, для которых "Рокфор" - "нечто вроде Кончиты" и вдобавок пахнет грязными носками, ничего этого не почувствуют. Мол, как ели все эти простецы с примитивными вкусами сыр российский, так и будут есть, а "мы, конечно - (стиснув зубы!) - проживем и без сыра итальянского, и без клубники греческой - вопрос только ради чего?" Действительно, ради какого такого обеспечения продовольственной безопасности они не смогут полакомиться весной греческой клубникой или насладиться норвежской форелью? Вопрос ставится на уровне "быть или не быть?".
Детишек бы пожалели, сокрушается на "Эхо" телеобозреватель Петровская, они в еде разборчивы, уже привыкли к чему-то, а их лишают теперь привычного. Тема "прощания с едой" вырастает до апокалиптических размеров, напоминает истерику перед президентскими выборами 1996 года (помните, многомиллионно-тиражная газета "Не дай Бог!" с инфернальным портретом Зюганова и слоганом "Купи еды в последний раз!"?) и становится важнейшей для таких "критиков", потому что сразу отсылает к "проклятому советскому прошлому", о чем они со смаком любят поговорить, и подчеркивает, по их мнению, "драматизм" происходящего: как же теперь хлеб выпекаться-то будет при отсутствии французских дрожжей?
