My-library.info
Все категории

Артур Газаров - Цифровая фотография без Photoshop

На электронном книжном портале my-library.info можно читать бесплатно книги онлайн без регистрации, в том числе Артур Газаров - Цифровая фотография без Photoshop. Жанр: Хобби и ремесла издательство -, год 2004. В онлайн доступе вы получите полную версию книги с кратким содержанием для ознакомления, сможете читать аннотацию к книге (предисловие), увидеть рецензии тех, кто произведение уже прочитал и их экспертное мнение о прочитанном.
Кроме того, в библиотеке онлайн my-library.info вы найдете много новинок, которые заслуживают вашего внимания.

Название:
Цифровая фотография без Photoshop
Издательство:
-
ISBN:
-
Год:
-
Дата добавления:
24 октябрь 2019
Количество просмотров:
211
Текст:
Ознакомительная версия
Читать онлайн
Артур Газаров - Цифровая фотография без Photoshop

Артур Газаров - Цифровая фотография без Photoshop краткое содержание

Артур Газаров - Цифровая фотография без Photoshop - описание и краткое содержание, автор Артур Газаров, читайте бесплатно онлайн на сайте электронной библиотеки My-Library.Info
Руководство предназначено для людей, которые уже имеют некоторый опыт съемки, освоились с цифровой камерой и стремятся достичь большего. Книга окажется полезной фотолюбителям «среднего звена» – в ней нет основ фотодела, это не «курс молодого бойца». Автор детально разбирает причины часто возникающих ошибок, дает советы о том, как их избежать при съемке, а также подробно описывает многочисленные особенности разных видов фотосъемки. После прочтения книги заинтересованный читатель получит шанс стать настоящим режиссером, передающим в своих работах красоту окружающего пространства.

Цифровая фотография без Photoshop читать онлайн бесплатно

Цифровая фотография без Photoshop - читать книгу онлайн бесплатно, автор Артур Газаров
Конец ознакомительного отрывкаКупить книгу

Ознакомительная версия.

От фона в натюрморте зависит, по меньшей мере, половина успеха. При умелом использовании фона меняется восприятие, снимок начинает композиционно «играть».

Чаще всего фон используется в виде сплошной однородной плоскости. Попробуйте сделать фон таким же значимым, как объекты переднего плана, – он тоже может нести композиционную нагрузку. Сделайте натюрморт вообще без линии горизонта (рис. 8.36).

Рис. 8.36. Натюрморт без линии горизонта


Очень хорошо смотрится фон из естественных материалов, деревянный брус, березовые поленья, деревянный стол.

Источником света может служить свет из окна (рис. 8.37). Чтобы сделать его более рассеянным, натяните на окно прозрачную тонкую ткань. Можете использовать галогенный фонарь, импульсный источник.

Рис. 8.37. Использование света из окна


В полной темноте источником освещения может послужить обыкновенная свеча (рис. 8.38) или даже спичка (рис. 8.39).

Рис. 8.38. Использование света от свечи


Рис. 8.39. Использование света от спички


В качестве рисующего света можно использовать и обычный фонарик (рис. 8.40).

Рис. 8.40. Свет от фонаря


Сгодятся для работы различные настольные и офисные светильники. Их преимущество состоит в том, что вы можете изменить расположение этих ламп, их наклон, легко переставить светильник.

Направьте свет сверху, под углом 45°. Сбоку можете добавить отражатели (рис. 8.41).

Рис. 8.41. Натюрморт снят с единственным источником света и отражателями


При «сборке» натюрморта посмотрите, не распадается ли он на два сюжета, которые при правильном кадрировании во время съемки могли бы привести к лучшим результатам. Не делите снимок на две половинки. В кадре должен быть один-единственный сюжетный центр. Когда их два и более, фотография смотрится хуже, ее хочется разделить на отдельные снимки. Перед тем как нажать на спуск, определите, в каком месте кадра находится главный предмет (рис. 8.42).

Рис. 8.42. В кадре должен быть только один главный предмет


Тени не должны быть слишком активными и привлекать к себе внимание, разрушая баланс композиции, но они могут придать ей большую выразительность. Регулируя освещение, вы можете смягчить или усилить тени.

Правильно выстроенная фотография воспринимается быстро и целиком. Натюрморт не должен быть слишком темным, малоконтрастным. Бестеневой свет со стороны камеры может лишить предметы фактуры и объема.

Обязательно нужно точно навести резкость, которая является одним из главных композиционных инструментов фотографа. Иногда можно использовать ограниченную глубину резкости (например при съемке стеклянных предметов). С помощью глубины резкости можно разделить планы диафрагмой. Самым резким в кадре должен быть предмет, которому отведена роль главного «героя», кроме того, необходимо, чтобы он оказался в зоне резкости. Его не нужно располагать в самом центре, но обязательно поместить в точке пересечения линий сетки «золотого сечения». Если объект будет расположен в центре, кадр получится статичным и не слишком привлекательным. Если же сместить главный предмет в сторону, появится динамика, интерес, но возникнет чувство «перевеса», если его ничем не уравновесить.

Желательно не разбрасывать предметы случайно – хаос выглядит хуже упорядоченных, выстроенных в соответствии с сочетанием предметов. Повторяющиеся формы, узоры придают снимкам больший интерес, эффектность. Поэкспериментируйте: выстройте одинаковые предметы под углом, в линию, полукругом.

Композиция должна быть уравновешена и построена с учетом предметов, горизонтально или вертикально. Например, хорошо уравновешивается один крупный предмет и несколько мелких вокруг него. Для начала стройте композиции в виде простых форм, вписывая в них предметы. Например, классический треугольник.

Постарайтесь исключить в кадре пустое пространство: вы можете или кадрировать плотнее, или добавить предметы и заполнить его. Следует также учесть, что слишком много деталей в кадре смотрятся плохо – он получается перегруженным. Поэтому лишние вещи лучше исключить или свести к минимуму. Когда предметов много, они рассеивают внимание.

Снимки с близкого расстояния получаются лучше, так как позволяют передать привлекательную текстуру и цвет. Съемка в широкоугольном положении объектива дает больше деталей. При положении объектива «теле» значимость фона уменьшается, в кадре усиливаются приближенные объекты или их часть.

Желательно подчинить все одной цветовой гамме. Поэкспериментируйте с цветом, для «окрашивания» света от источников используйте цветные пленки и стекла, а также светофильтры для камеры. Лучше вручную установить баланс белого.

Необязательно снимать натюрморт в цвете. Хорошо смотрится и черно-белый снимок (рис. 8.43). Особенно это осмысленно, если цифровая камера создает шум на изображении. Тогда перевод в черно-белый режим снимает проблему. Главный элемент в натюрморте можно выделить, добавив или убрав цвет.

Рис. 8.43. Черно-белый режим съемки


Натюрморт – это «мертвая природа», но в нем может присутствовать какое-то движение, действие. Например, вода, льющаяся из кувшина или вазы, разлетающиеся брызги, стекающие капельки влаги, тающий лед. В кадре может присутствовать даже огонь.

Построив сюжет, посмотрите вокруг – что еще можно привнести в натюрморт из окружающего мира. Но ни в коем случае не перегружайте композицию.

Фототехника

В первую очередь позаботьтесь о надежном и удобном штативе. Выберите максимально качественный, устойчивый и тяжелый штатив, обязательно черного цвета для исключения случайных бликов. Не стоит покупать облегченные штативы – их легко сместить случайным прикосновением. Желательно, чтобы штатив позволял переставлять колонну со штативной головкой из вертикального положения в горизонтальное.

Для съемки предметов постарайтесь использовать 3D-головку. Шаровая головка вам в данном случае не пригодится, так как 3D-головки лучше фиксируют камеру, с ними удобнее менять положение камеры по одной из осей.

Полезно обзавестись пультом ДУ или тросиком, если вы снимаете пленочной камерой. Также для нее понадобится экспонометр.

Для съемки предпочтительно использовать объективы именно с фиксированным фокусным расстоянием – необходимости в зуммировании здесь нет, съемка неспешная, а качество не сравнить с зумом. Разумеется, фокусное расстояние нужно выбирать, исходя из собственных задач. Если вы еще не определились с выбором оптики, хочется порекомендовать универсальный комплект из двух объективов – стандартный «полтинник» 50 мм и макрообъектив с фокусным расстоянием 100 мм. Такого комплекта вам хватит для многого.

При выборе зума учитывайте, что «предметку» лучше снимать издалека телеобъективом, а не с близкого расстояния широкоугольным объективом.

Если вы не планируете приобретать объективы с фиксированным фокусным расстоянием, то обращайте внимание на качественные универсальные зумы: объективы с фокусными расстояниями 24–70, 24–85, 28–70. Зумы большей кратности не рекомендуются.

В качестве альтернативы «родной» оптике можете рассмотреть очень недорогой, но в то же время достаточно качественный зум-объектив Tamron SP AF 28–75 mm f/2.8 XR Di LD Aspherical [IF] Macro.

По-возможности старайтесь отходить от зумов. Их качество всегда ниже, чем у «фиксов», а всевозможных искажений больше.

Обязательно установите на объектив бленду, чтобы исключить паразитную засветку и сделать изображение контрастным. Снимая в прямом контровом свете, установите глубокую бленду.

Какую камеру использовать? С одной стороны, компактные камеры в данном случае очень удобны. Вы можете воспользоваться поворотным ЖК-экраном; так как площадь матрицы небольшая, ГРИП будет высокой. Компакт в силу небольших габаритов проще расположить в нужном месте.

С другой стороны, у компактов «букет» недостатков: слабая оптика, высокие шумы, худшая цветопередача и очень узкий динамический диапазон. В результате вы рискуете получить пересвеченные участки на бликах и не очень качественное изображение в целом.

Вполне достаточно будет зеркальной камеры с матрицей APS-C – такая «зеркалка» (даже начального уровня) с разрешением 10 МП позволит вам прекрасно справиться с задачей.

Хорошо, когда минимальная чувствительность у камеры составляет 50 единиц ISO.

Не окажется лишним фокусировочный экран с клиньями.

В качестве источника освещения вы можете подобрать собственный студийный комплект или готовый набор, лучше всего импульсные источники – студийные вспышки. Можно обойтись и двумя, но желательно, чтобы у вас было три источника импульсного света. Если на вспышках вы будете использовать цветные светофильтры, изготовленные из пластмассы, не включайте пилотный свет – они могут расплавиться и покоробиться.

Ознакомительная версия.


Артур Газаров читать все книги автора по порядку

Артур Газаров - все книги автора в одном месте читать по порядку полные версии на сайте онлайн библиотеки My-Library.Info.


Цифровая фотография без Photoshop отзывы

Отзывы читателей о книге Цифровая фотография без Photoshop, автор: Артур Газаров. Читайте комментарии и мнения людей о произведении.

Прокомментировать
Подтвердите что вы не робот:*
Подтвердите что вы не робот:*
Все материалы на сайте размещаются его пользователями.
Администратор сайта не несёт ответственности за действия пользователей сайта..
Вы можете направить вашу жалобу на почту librarybook.ru@gmail.com или заполнить форму обратной связи.