еще сравнительно молодой человек, сочетавший в себе дар живописца со знаниями ученого, - Игорь Грабарь. Конечно, далеко не все удалось сделать - время было бурное. Необычайно важными для науки и искусства были находки и исследования, проведенные группой, в состав которой входили историки искусства, археологи, архитекторы, мастера-реставраторы, фотографы. Удалось освободить от поздних наслоений и записей фрески, сохранившиеся на восточных сводах храма.
Игорь Грабарь не раз потом рассказывал, что ему во время работ мучительно было видеть ежедневно с утра до вечера чудовищный контраст между вдохновенной живописью раскрываемых фресок и ужасной в своем безвкусии живописью поздних икон, составлявших иконостас. Откуда взялись эти малохудожественные работы в храме, чей внешний облик и внутреннее убранство являют собой совершенство форм древнего искусства? В семидесятых годах восемнадцатого века Владимир посетила Екатерина II. Сразу после ее пребывания возникла злополучная мысль заменить трехъярусный иконостас пятнадцатого века с монументальными (старомодными, как тогда казалось) иконами новым и роскошным, достойным знаменитого храма иконостасом.
Неужели иконы рублевского письма были уничтожены и бесценные произведения навсегда погибли?
По архивным документам обнаружили, что собор продал старые иконы «за ненадобностью» крестьянам села Васильевского близ города Шуи.
АНДРЕЙ РУБЛЕВ. БОГОМАТЕРЬ, ИОАНН ПРЕДТЕЧА ИЗ ДЕИСУСНОГО ЧИНА ИКОНОСТАСА УСПЕНСКОГО СОБОРА ВО ВЛАДИМИРЕ. НАЧАЛО XV ВЕКА.
Под Шую были посланы ученые-разведчики. Они установили, что гигантские иконы благополучно стоят в сельской церкви. Конечно, они были покрыты копотью, не раз за несколько веков их поновляли, рублевские краски были не видны, и крестьяне даже не подозревали, какие ценности около двух веков находились в их селе. В 1922 году по постановлению ВЦИК, по устному распоряжению В. И. Ленина (примечательное событие!), из безвестного села Васильевского в Москву была привезена галерея древнерусского искусства. Одна из гигантских икон оказалась по мотивам и общему колориту близка рублевской «Троице». Игорь Грабарь писал по этому поводу:
«Это одна из самых монументальных фигур во всей древнерусской живописи, до сих пор нам известной, и вообще одна из ее высших точек. Можно себе представить, какое впечатление должен был производить некогда иконостас с такими исполинскими, ритмически установленными фигурами, таким тонально и красочно улаженным ансамблем. Надо сделать все от нас зависящее, чтобы по завершении раскрытия, требующего, к сожалению, долгих лет напряженной работы - над одним Павлом два мастера проработали свыше года, - этот комплекс памятников мирового искусства вернулся на прежнее место».
В настоящее время Васильевский иконостас полностью реставрирован, рублевская живопись возвращена к новой жизни. Владимирские иконы находятся в Третьяковской галерее. Особенно много труда вложил в важное дело замечательный художник-реставратор, крупнейший современный мастер Иван Андреевич Баранов.
* * *
Если вы перейдете широкий мост через Яузу и подниметесь на высокий холм, опоясанный цепью белокаменных стен, то, миновав ворота, попадете на землю древнего Андроникова монастыря. Ныне здесь находится Музей древнерусского искусства имени Андрея Рублева. Гениальный живописец пятнадцатого века здесь жил, здесь же умер и погребен.
В соборе, отличающемся стройностью облика, до наших дней сохранились остатки рублевской живописи, обнаруженные несколько лет назад на откосах стен.
Стараниями основателей музея Давида Арсенишвили, Наталии Деминой, Ирины Ивановой, а также пришедших недавно молодых ученых собраны ценнейшие коллекции произведений древнерусской живописи.
Над возрождением старых шедевров, привозимых сюда из разных мест страны, неутомимо и вдохновенно поработали художники-реставраторы Василий и Александр Кириковы, Евгений и Ирина Брягины, уроженцы прославленной Мстеры, заповедного гнезда народной живописи. Василий Кириков создал копию рублевской «Троицы», которая путешествовала по выставкам мира от Токио до Парижа.
Редкий гость Москвы, интересующийся искусством, не побывает на старом Яузском холме.
АНДРЕЙ РУБЛЕВ. ВОЗНЕСЕНИЕ ИЗ ПРАЗДНИЧНОГО ЧИНА ИКОНОСТАСА УСПЕНСКОГО СОБОРА ВО ВЛАДИМИРЕ. НАЧАЛО XV ВЕКА.
Многие исследователи называют конец четырнадцатого и пятнадцатый века периодом русского Ренессанса - своеобразной эпохой отечественного Возрождения. Находки последнего времени убедительно говорят о том, что в средневековой Руси были живописцы, не уступавшие по своему мастерству самым прославленным художникам мира.
Царь-колокол и Царь-пушка
Кто Царь-колокол подымет?
Кто Царь-пушку повернет?
Федор Глинка
Есть несколько олицетворений Москвы, таких, как, скажем, бронзовая четверка несущихся коней и правящий ею Аполлон, - знаменитая квадрига, украшающая Большой театр, или появившаяся недавно Останкинская башня, пронзающая облака телевизионной иглой. Но, пожалуй, не менее изввестны такие столичные долгожители, как Царь-колокол и Царь-пушка. Без их изображения не обходится ни один путеводитель по Москве, их всегда увидишь на открытках, марках, виньетках. Их любят поэты, живописцы, графики, мастера-прикладники да и всевозможные путешественники.
У коренных москвичей отношение к ним домашнее, связанное с младенческими впечатлениями: «А помните, как меня незнакомый дядя верхом на пушку подсадил», «А я первоклассницей снималась у колокола…»
Кремлевские ветераны не только свидетели многосотлетних собы-тий на холме. У них богатая родословная, с ними связаны имена государственных деятелей, умельцев, дипломатов.
Постоим же минуту-другую возле Царь-пушки. Ее недавно очистили - сияет она новенькая, «как с иголочки». Пушка водружена на лафет, украшенный львиной головой. Рядом - чугунные ядра неимоверной тяжести. Среди тех, кто приходит в Кремль, часто разгораются споры: сколько силачей нужно, чтобы поднять ядро? Им, конечно, невдомек, что ядра - дело позднее, ведь для пушки предполагалась картечь. Некоторые горячие головы бьются об заклад, что они, спорщики, поднимут впятером. И напрасно. Если перевести на современную меру, каждое ядро тянет не меньше двух тони… Почему длинноствольное орудие прозвали Царь-пушкой? Есть разные истолкования. В народной речи, в разговоре, необыкновенное, заметно выделяющееся - величиной, весом, значением - принято именовать: царь-рыба, царь-дерево, царь-девица… Последняя, кстати говоря, в русских сказках считалась сестрой Солнца и ее добывал Иван-царевич вместе с Жар-птицей. В свое время была в ходу драма Леонида Андреева, озаглавленная «Царь-голод». Не удивительно, что и крупнейшее артиллерийское чудо Древней Руси именовали Царь-пушкой. Историки иногда доказывают, что прозвание пушка получила-де потому, что на ней, на правой стороне дульной части, изображен царь Федор Иванович, едущий на коне. Одно не исключает другое.
На орудии имеется надпись, гласящая: «Делал пушку пушечной литец Ондрей Чохов…» Случилось это в 1586 году. Таким образом, ей вот-вот четыреста лет. Андрей Чохов был знаменитым мастером! вызванным в Москву из Мурома на Оке. Кстати говоря, высказывается предположение, что мастеровые Чоховы - предки-родичи Чеховых, давших миру автора «Степи» и «Чайки».
ЦАРЬ-ПУШКА, ОТЛИТАЯ В 1586 ГОДУ МАСТЕРОМ А. ЧОХОВЫМ.
Долгое
