Божией Матери представляется в
английской Псалтыри XII века (рукопись Британского Музея, Ландсдоуна №. 383), с молящейся игуменьею (рис. 196).
196. Из английской Псалтыри XII в., Брит. Муз.,·Landsdowne № 383, fol. 105
Уже к XII веку относится замечательный образец эмалевого изображения Богоматери этого типа на кресте в церкви Спаса, в селении Мацхвариши в Сванетии, изданный графиней П. С. Уваровой [96].
В той же Сванетии (Дадиановской), в церкви Архангела Гавриила в селении Чукули [97], имеется великолепная, выполненная художественным чеканом икона Богоматери (рис. 197), рельефная из листового серебра, вышины 1 аршин 2 вершка. Икона эта представляет Богоматерь, держащую Младенца перед собою и сидящую на великолепном троне. Хотя издательница этого драгоценного памятника и относит его к третьему периоду грузинского искусства, а именно к XIV–XV векам, мы по относительной красоте и, главное, строгости исполнения – не считаем возможным спускать памятник ниже XIII века. В изображении должно отметить прежнее гиератическое положение Младенца, как бы усаживаемого Матерью на колена, но легко, без усилий, удерживаемого перед грудью. По словам издательницы подобная же икона Богоматери с тою же композицией имеется в Цагери в Лечхуме [98]. Грубая и небольшая икона Божией Матери того же типа находится в Гелати (рис. 198).
197. Икона Богоматери в церкви арханг. Гавриила в с. Чукули, в Сванетии, ХIII–XIV вв.
198. Икона Божией Матери «Гелатской» в Гелати
В древней грузинской церкви монастыря Зарзма [99], великолепно построенной из тесаного камня в 1045 году на средства настоятеля Габриеля Хурцидзе, в Ахалцихском уезде в урочище Самцхе, среди богатой фресковой росписи (XIV–XV в.) имеются два замечательных изображения Богоматери: одно в типе Оранты или «Нерушимой Стены» –молящейся с воздетыми руками, другое – с Младенцем перед Божией Матерью, сидящей на престоле (к сожалению, Младенец переписан в позднейшее время).
Первый образ Божией Матери строг и величав, но представляет излишнюю сухость и суровость не только в отличающемся худобою лике, но и в складках. Не знаем чему приписать неправильный рисунок мафория, который имеет вид гиматия, переброшенного за правое плечо; на поясе Божией Матери видно полотенце. Столь же суровым, старческим (возможна переписка) ликом отличается и вторая фреска, имеющая, однако, много своеобразных достоинств.
Образы Печерской Божией Матери являются многочисленными в храмовых росписях Балканского полуострова и Греции, начиная с XIII века. Изображение занимает собою обычно свод алтарной ниши. Божия Матерь с Младенцем сидит на монументальном резном троне с большим подножием, украшенных жемчугом. Для придания большей натуральности, по требованию времени, Младенец нередко помещается на левом колене, но при этом сидит также перед Божией Матерью и лицом к зрителю, слегка придерживаемый руками Божией Матери. По сторонам подходят два ангела, преклоняясь и держа лабары и державы в руках. Все изображение приходится над алтарным окном (иногда двойным или даже троечным, разделенным колонками): ниже его в первом поясе, представляется евхаристия. Подобные алтарные фрески имеются также в церквах Македонии и Греции. На Афоне замечательная фреска грекославянского мастерства находится в церкви Моливоклиси 1587 г. (рис. 199 и 200).
199. Алтарная Фреска в церкви Моливоклиси на Афоне 1537 г., по фот. X Д. Никольского
Мозаический образ Богоматери в нефе храма Св. Марка в Венеции
200. Фреска в куполе Ватопеда на Афоне 1537 г.
На позднейших италокритских иконах этот тип Божией Матери с Младенцем на троне сопровождается хвалебными надписями: χυρία τῶν άγγέλων, πάντων χάρα [100].
Замечательный перевод Киево-Печерской Божией Матери находим в двух храмах Мистры: Перивлепты и Пантанассы [101], причем aреска Пантанассы украшает нишу главной абсиды. Фреска эта, сохраняя древнейший тип, т. е. представляя Младенца у груди Божией Матери и поддерживаемого ее обеими руками, с предстоянием двух ангелов, дает в то же время и все позднейшие черты композиции (фреска относится к началу XV века, между 1428 и 1445 гг.). Так, здесь мы видим тот монументальный округлый трон, со сведенною в арке спинкою, который появляется в итало-критской школе. Архангелы уже не имеют держав и только молитвенно протягивают одну руку к Спасу Эммануилу. Подобная же композиция выполнена во фреске храма Перивлепты.
В соборе городка Фиезоле, в окрестностях Флоренции, есть любопытная икона, приблизительно XV века, греческой иконописной школы, продолжавшей существовать и работать в Италии среди народа. Икона эта представляет Богоматерь по грудь, придерживающую Младенца у груди. Сама Богоматерь, невидимому, представлена сидящею. Она слегка касается правой рукою ножки Младенца, а левою Его плеча. Младенец держит в левой руке свиток, а правою благословляет.
В окрестностях той же Флоренции, в церкви dell’Impruneta, имеется чудотворная икона Богоматери полувизантийского, полузападного типа еще XIV века, но с переписанною целиком фигурою Младенца. Богоматерь изображена с Младенцем в той же самой позе и в традиционном облачении, которое к тому же окаймлено широкой полосою с драгоценными камнями; увенчана большою короной западного рисунка с лучеобразным верхом, украшенным лилиями. В левой руке Богоматерь держит тонкий, длинный ручник. Фигура Младенца переписана, по-видимому в XVIII веке.
Икона Божией Матери, сидящей на троне и держащей Младенца перед собою у груди, а не на коленах исполнена по традиции мастером Маргаритой из Ареццо (находится в Национальной Галлере Лондона), и даже настолько точно, что все изображение Славы Божией Матери заключено в миндалевидное сияние, и Божия Матерь сохранила здесь обычный мафорий и облачение греко-итальянских икон. Единственное отступление западного характера составляет корона, покрывающая голову Божией Матери поверх мафория (типа немецкой имперской короны XI–XV вв.). По сторонам в малых фигурах представлены два преклоняющиеся ангела и четыре евангельские эмблемы. Икона имеет тип палы (antependium) или напрестольного образа и представляет в 8 полях праздники и святых местного подбора.
Чем лучше и древнее итало-критская икона Кипро-Печерского типа Божией Матери, напр., великолепная икона Уффиций (№ 1), относящаяся еще к второй половине XV века (рис. 201), тем характернее стильный перевод этой иконы и общая красота и изящество типов. И, наоборот, чем позднее икона, тем натуральнее является уже положение Младенца и тем суше и схематичнее становятся типы, неуклюжее и нелепее причудливые складки, как напр. на иконе Андреевского скита на Афоне (рис. 202).
201. Икона в галерее Уффиций (№ 1) во Флоренции
202. Икона Божией Матери в Андреевском скиту на Афоне
Композиция Печерской
