Аллан Перси - Правила жизни от Альберта Эйнштейна

59

Настоящее искусство характеризуется непреодолимым устремлением художника

Американский психолог Карл Роджерс назвал необходимые условия для развития творчества, в том числе: «Работа в группах, где стимулируется выработка новых идей в условиях свободы и самовыражения и где в творцов верят».

Для Роджерса эти условия необходимы в любом творческом развитии. Многие авторы касались этой темы. Пабло Пикассо сказал: «Любой акт творчества в первую очередь акт разрушения». И Трумэн Капоте говорил: «У всех людей есть стремление работать творчески. Все дело в том, что большинство этого не замечает».

Несколько советов для развития духа творчества, спящего у нас в груди:

Слушай новую музыку, она разбудит в тебе чувства, которые будут отличаться от обычных.

Прогуляйся в тех кварталах города, где еще не был.

Спи восемь часов: сон – это кухня великих идей ночной стражи.

Окружи себя креативными и оптимистичными людьми.

Отключись от социальных сетей, чтобы окрепли сети твоей интуиции.

Составь список идей и намерений.

Читай незнакомых авторов.

Нарушай некоторые из тех правил, которыми руководствовался до сих пор.

Веселье является ключом к счастливой и сбалансированной жизни. Согласно Жану Гиттону, одному из мыслителей XX века, полнота жизни состоит из любви, милосердия, отваги, надежды, смирения, осторожности, простоты и терпимости. В своих трудах он объясняет, что мы должны найти те жизненные нормы, которые позволят видеть ясно, жить бодро и думать оптимистично.

В повседневной жизни, если быть внимательным, можно увидеть многие чудеса, которые изучает наука:

Как просыпаются птицы утром нового дня.

Как поднимаются растения и как они меняются в разные времена года.

Человеческий муравейник, в котором переплетаются синхрония, влечения и союзы.

Моменты откровения, когда кажется, что мир замер – и мы слышим, как бьется сердце этого мгновения.

Звезды, которые с наступлением сумерек, кажется, разглядывают нас.

Тем, кто слишком закрутился и не может воспринимать это повседневное волшебство, практика дзадзен – от японского дза «садиться» и дзен «медитировать» – поможет обрести ясность в повседневности, спокойствие и энергию. Эта техника дает хорошее самочувствие и приносит покой даже в самые сложные моменты.

Медитация в повседневности – одна из практик дзадзена, имеющая целью подчинить поток мыслей, проносящихся в нашем сознании. Чтобы избавиться от них, учителя советуют простое упражнение: «Когда появляется мысль, заметь ее, но не трогай, не питай ее, не делай ничего. Когда ты это осознаешь, она исчезнет».

Антони Гауди защищался от тех, кто обвинял его в плагиате природных форм, говоря, что природа была его учительницей – а он только учитывал ее образцы, используя их как пример. Он развивал новые формы, используя деревья, цветы и животных, но при этом видел в них только шаблоны и никогда не копировал их.

Для художника быть вдохновленным чем-то уже созданным означает не копировать это, а исходить из того, что уже себя оправдало, – и развивать это.

Известный писатель Остин Клеон говорил об этом в своей книге «Кради как художник», где он перечислил характеристики, которые считал присущими всем творческим людям.

По Клеону, художники крадут свои идеи из уже существующих произведений – и только самые талантливые способны различать, что стоит красть, а что не стоит.

Писатель утверждает, что нет ничего подлинного, а любая идея появляется от соединения или смеси предыдущих идей, которые уже дали результат.

Так, он считает, что художник является простым собирателем идей, хотя и не накапливает их. Тот, кто копит, берет все подряд, а художник выбирает и берет только то, что ему действительно нравится.

Клеон приводит типичный пример из экономики: если кто-то возьмет и сложит зарплаты пятерых своих лучших друзей и разделит их на пять, он получит примерный размер своей зарплаты, потому что мы всегда притягиваем себе подобных.

Также он уверен, что работа художника состоит в том, чтобы подбирать и компоновать идеи других.

В своей книге он дает десять советов, которые творческий человек должен учитывать в начале работы:

Кради, как художник.

Не жди, пока узнаешь, кто ты есть, а приступай.

Напиши ту книгу, которую ты сам хочешь читать.

Делай руками.

Второстепенные проекты (не те, которыми ты все время занимаешься), а также увлечения являются важными.

Секрет: сделай хорошую работу и раздели ее с другими.

География в эпоху Интернета тебя уже не ограничивает.

Будь любезным (мир очень мал).

Скучай (это единственное, что заставит тебя работать).

Творчество – это отдых (расслабиться, а не нагрузиться).

Как бы мы ни противились, прошлое – уже закрытая страница, а будущее неопределенно – и никто не может его гарантировать. Логично проецировать наши надежды на те события, которые только должны случиться. Нам кажется, что они будут происходить согласно нашим прихотям, но в реальности все происходит по-другому.

Понятно, что мы должны противостоять обществу, от которого только и получаем послания в будущее. Оно советует нам платить в рассрочку, брать ипотеку, много работать сейчас, чтобы получать удовольствие потом – и в конечном итоге уничтожает наше настоящее.

Единственная реальность, которую мы можем формировать, это «сегодня».

Писатель Генри Джеймс дал это понять еще в начале XX века: «Живи полной жизнью. Не делать этого – ошибка. Не особо важно, чем ты занимаешься, главное – жить своей жизнью. Если у тебя ее не было, то что у тебя было? Подходящий момент – это любой момент твоей жизни, и тебе повезло, если он у тебя есть. Живи!»

В том же смысле высказывался французский писатель и моралист Жан де Ла Бруйер: «У детей нет ни прошлого, ни будущего, поэтому они довольствуются настоящим, что так редко происходит с нами».

Возможно, Ла Бруйер хотел подчеркнуть свое восхищение тем, как дети воспринимают жизнь. Только они понимают, что единственным моментом, которым можно управлять по своему желанию и из которого можно выжать весь сок жизни, является настоящий момент.

Ссокращением штатов и распространением дистанционной работы растет число тех, кто хочет быть фрилансером, или автономным работником.

Быть фрилансером может не каждый, хотя в некоторых профессиях – особенно в творческих – это стало нормой. Такие люди должны находить работу сами. То есть обменять свободу на ответственность. Ты независим и можешь свободно развивать свои способности, но ты должен сам управлять своими финансами – и зачастую работать больше, чем тебе хочется.

Вот чем ты расплачиваешься за возможность работать свободно:

Неопределенность. Профессионал работает за свой страх и риск и знает, что иногда работа просто сыплется сверху, но может настать момент, когда ее будет мало, и ему надо предусмотреть последствия.

Рабочее время. Фрилансер, или частник, своей работой зарабатывает на жизнь. И раз уж работа может появиться в любой момент, надо будет уделять ей все время, даже если это будут выходные или время отпуска.

Планирование. Тот, кто решил этим заняться, должен все время искать новых клиентов и новые задания. Поэтому он вынужден планировать новые встречи, обсуждения и проекты.

Но есть и преимущества:

Свобода. Это правда, что фрилансер работает в выходные, в праздники и в отпуске, но он может брать дни отдыха тогда, когда все работают.

Финансы. Частник всегда должен иметь «подушку безопасности», зато вся его работа оплачивается. У него не бывает сверхурочных, за которые не платят.

Работа на дому. Профессионал, работающий самостоятельно, может работать везде – там, где возможно.

В удовольствие. Благодаря самостоятельности многие фрилансеры могут заниматься тем, что им нравится, развивая свои возможности и становясь экспертами в своем деле.

Мы ежедневно получаем информацию по многим каналам, но от этого не становимся мудрее.

Развитие человечества идет параллельно с огромными потоками информации. Приходит момент – и мы получаем знание, которое, развиваясь, превращается в нечто, похожее на мудрость. Но тут главное – не принимать одно за другое и не путать информацию со знанием.