M. Силина - Музей Бенаки Афины

design geo_guides M. Силина Музей Бенаки Афины

Музей Бенаки входит в число лучших музеев Греции. Его обширная коллекция включает многочисленные произведения национального искусства начиная от доисторического периода и заканчивая экспонатами, относящимися к нашему времени. Музей является уникальным местом, в котором представлена долгая и насыщенная событиями история Греции.

Обложка: Критская школа. «Бегство в Египет». Фрагмент.

ru ru Izekbis ABBYY FineReader 11, FictionBook Editor Release 2.6.7, Book Designer 5.0 17.09.2016 Скан manjak1961 ABBYY FineReader 11 BD-59DD58-DF10-8C48-A186-E6C6-D08F-F85348 1

OCR, fb2 V 1.0 — Izekbis.

Музей Бенаки Афины Директ-Медиа, Издательский дом Комсомольская правда Москва 2013 978-5-87107-464-0 Генеральный директор: К. Костюк Главный редактор: А. Барагамян Ответственный редактор: С. Суворова Редактор-искусствовед: М. Гордеева Мл. редактор: Н. Якушина Автор текста: М. Силина Корректор: Г. Барышева Дизайн оригинал-макета: COOLisb

Официальный сайт музея: www.benaki.gr

Адрес музея: 1 Koumbari St. & Vas Sofias Ave, Афины.

Телефон: 210 367 1000.

Проезд: Автобусы: № 22, 60, 200, 203, 204, 211,214, 220–224, 231, 235, 408, 419, 601, 603, 622, 81 5, А5, Г5, Е6, Е7.

Троллейбусы: № 3, 7, 8, 13.

Метро: линии № 2 и 3, станция «Syntagma & evagelismos».

Часы работы: Среда, пятница: 9:00–17:00, четверг, суббота: 9:00–24:00, воскресенье: 9:00–15:00.

Музей закрыт по понедельникам, вторникам, 25 марта, 1 мая, 15 августа, 28 октября, в Рождество, Новый год, Крещение, на Пасху.

Цены на билеты: Постоянная экспозиция: полный — 7 €, льготный — 5 €.

Временные выставки: полный — 5 €, льготный — 3 €.

Вход бесплатный каждый четверг и 18 мая (Международный день музеев).

Информация для посетителей: В музейных магазинах можно приобрести книжную и сувенирную продукцию.

На втором этаже музея расположено уютное кафе.

Здание музея

Музей Бенаки в Афинах — уникальное место, в котором представлена долгая и насыщенная событиями история Греции. Для многих эта южная страна ассоциируется с колыбелью европейской цивилизации. На Аттике, в Афинах; на священном острове Делос, в Спарте и Коринфе в последних веках до нашей эры ярко расцвело искусство скульптуры, архитектуры, поэзии, философии. Здесь возник канон изображения прекрасного атлетического тела героев. В этих местах зародились и законы классического зодчества — ордерная архитектура храмов, непревзойденная до сих пор. По чувству формы и цельности линейных силуэтов вазопись Древней Греции по праву считается одной из вершин человеческого творчества в области изобразительного искусства.

Экспонаты музея

В I веке Эллада (так по-другому называют Грецию) оказалась под властью Римской империи, которая продолжила развивать древнегреческие принципы науки и искусства. Новый расцвет греческой культуры произошел под властью Византии — духовного очага ортодоксального христианства. Монастырская культура подарила миру прекрасные образцы иконописи, щедро украшенной церковной утвари и парадных одеяний священнослужителей.

Самым трагическим периодом в развитии государства и христианской культуры Греции стала эпоха Османского господства. Многовековое вынужденное сосуществование двух религий, мировоззрений, традиций началось 29 мая 1453. Исламская культура насаждалась сверху, христиане сплачивались вокруг своей веры и обрядов, сохраняя и преумножая их.

Современная история греческого государства начинается с XIX века. Именно тогда, после национально-освободительной войны 1821–1829, в 1830 страна обрела независимость. Произошло новое «открытие» античного наследия.

Европейцы устремились в Грецию, чтобы, наконец, после столетий изоляции увидеть очаг цивилизации. По всей территории Эллады работали английские, немецкие и французские археологи. Греческие художники и ремесленники, в свою очередь, посмотрели на Запад, поехали учиться в Европу, чтобы обогатить национальную традицию.

В золе музея Экспонаты музея

Именно эти периоды в истории страны с помощью произведений искусства, артефактов и прикладных объектов показаны в экспозиции музея Бенаки. Современный культурный и образовательный музейный центр посвящен не только греческому искусству, но и культуре. Это значит, что зритель найдет здесь шедевры живописи, скульптуры и иконописи, а также сможет увидеть бытовые предметы, повседневные вещи, образный строй которых формировался в русле национальной греческой традиции.

Эммануил Бенакис (1842-1929) всю сознательную жизнь собирал предметы искусства и утвари, связанные с историей родной страны. После его смерти в 1929 был основан музей, названный его именем. Он открыт в доме, где жил коллекционер. Здание — памятник истории, оно построено в изящном неоклассическом стиле в 1868. В XX столетии его несколько раз расширяли из-за необходимости демонстрации все новых и новых экспонатов. Сейчас в собрании этого частного музея находится более 40 тысяч предметов. Экспозиция раскрывает широкую панораму истории страны — Античность, владычество Римской империи, османское иго, период национально-освободительного подъема в 1820-х и современность.

Для посетителей музей открыл свои двери в 1931 и с тех пор пользуется заслуженной популярностью у любителей искусства со всего мира.

После смерти коллекционера собрание продолжало пополняться усилиями семьи Бенакис. Сейчас в музее создано несколько отделов. Среди них важное место занимают античная, византийская и поствизантийская коллекции. Особое внимание нужно обратить на прекрасные экземпляры древнегреческой вазописи.

Церковное искусство Греции с периода Средневековья по XIX век — гордость собрания. Лучшие иконы греческой и критской школ, а также ранние работы Эль Греко составляют славу музея. Функционирует несколько разделов современного искусства: модернизм, моноэкспозиции известных греческих художников, отдел фотографического искусства, архив неогреческой архитектуры, а также отделы разнообразных культурных артефактов (ювелирные произведения, музыкальные инструменты, игрушки). Выделены большие разделы коптского, китайского и исламского искусств.

В золе музеяНеизвестный художник. Терракотовая женская статуэтка 250–200 до н. э. Мастер фитцвильямского музея Женская статуэтка со сложенными руками 2600–2500 до н. э. Кикладский мрамор. Высота — 21

Доисторические фигурки мужчин и женщин, которые археологи обнаруживают по разным уголкам мира, поражают разнообразием форм и силуэтов. Однако в каждом отдельном регионе такие статуэтки, как правило, тяготеют к определенному набору основных типов. Как предполагают ученые, скульптурные изображения человека использовались в ритуальных целях. Очень распространены женские фигуры, олицетворяющие культ плодородия. Щедрость природы была важным фактором выживания доисторического человека, он надеялся только на благоприятное стечение обстоятельств и хороший урожай.

В этом образце древнейшей культуры, существовавшей на территории Греции, интересны почти геометрические, отвлеченные и абстрактные, едва намеченные формы тела. Детализация в статуэтке минимальна, мастера не интересует даже самая важная, на взгляд современного человека, часть тела — лицо. Изображение далеко от реализма: выделяется крупная, почти прямоугольной формы голова. Фигурка была покрыта минеральной краской, следы которой сохранились до сих пор.

Ритон в виде быка с Крита 1450-1200 до н. э. Керамика. 1 32x11 5

Ритон — это сосуд для питья в форме какого-либо животного (собаки, барана, козла, лошади). В древнегреческой культуре его часто использовали в обрядах жертвоприношения или ритуального возлияния вина. Перед зрителем — предмет древней культуры Крита. Ученые выделяют два очага в регионе — Минойский и Микенский. Крит — место зарождения греческого эпоса с его легендарными героями и пантеона богов, которые в действительности были правителями местных царств. Именно на этом острове происходили события любимых многими мифов (об аргонавтах, похищении Европы). О царе Миносе, «охранителе Крита», повествует Гомер в «Илиаде». Крито-микенская культура предшествовала искусству Древней Греции и непосредственно влияла на него. С XVI века до н. э. на острове начался расцвет цивилизации: минойцы и микенцы строили великолепные дворцы, развивалось искусство фрески, мастерство керамики, изготовления ритуальной и повседневной утвари, предметов домашнего обихода.