Важная часть транс-культуры – регулярные летние фестивали, собирающие от нескольких десятков до сотен тысяч танцующих в лучах лазеров. Самые известные из них – Creamfields и Godskitchen в Англии, Love Parade в Германии, Dance Valley в Голландии и Казантип в Крыму.
The Future Sound Of London
Одно из самых ярких среди новых направлений поп-музыки, трип-хоп появился в английском Бристоле в середине 90‑х годов. Сам по себе термин не слишком удачный, поскольку в основе трип-хопа лежит не столько хип-хоп, сколько замедленный deep house, dub и европейская меланхоличная мелодика. Очень характерен и саунд трип-хопа, изобилующий странными эффектами вроде шипения затертой пластинки, сэмплами струнных оркестров и доносящихся издалека голосов. Плюс обязательно минорная тональность.
Пионерами трип-хопа был знаменитый бристольский триумвират: группы Massive Attack, Portishead (с великолепной солисткой Бет Гиббонс) и певец Tricky. Эффектные приемы трип-хоповой аранжировки очень быстро подхватили музыканты как смежных стилей (downtempo, lounge, nu jazz), так и «продвинутого» поп-мейнстрима (Нина Черри, Morcheeba, Джули Круз). Трип-хоп в его мрачноватом, первозданном виде сейчас мало кто исполняет (даже изобретатели отошли от него), однако стиль оказал большое влияние на современную поп– и киномузыку.
Бет Гиббонс
Massive Attack
Tricky
В буквальном переводе – «жевательная резинка для надувания пузырей». Этот сорт жвачки отличается невероятной тягучестью; так же и музыкальный бабблгам: все песни состоят из одной-двух коротких, но крайне въедливых фраз, бесконечно повторяемых (иногда в разных тональностях) несколько минут. Тексты столь же минималистичны: упор делается на броский лозунг, который, как правило, являет собой даже не осмысленную фразу, а просто фонетически броское словосочетание, скажем «Chewy Chewy» («Жуй, жуй»), «Sugar Sugar» («Сахар, сахар») или совсем уж непереводимые «Yummy, Yummy, Yummy», «Chirpy, Chirpy, Cheep, Cheep». В бабблгам сошлись две стихии: ритмичного танцевального шлягера и ультранавязчивых рекламных куплетов. Золотой эрой бабблгам были 1968–1969 годы (успехи ансамблей Ohio Express, 1910 Fruitgum Co, Archies, Steam). В чистом виде стиль bubblegum отошел в историю, однако сам принцип «надувных» рефренов остается одним из основополагающих в поп-музыке и в том числе в русской попсе.
1910 Fruitgum Co
LP «The Archies», 1968
Гибрид рок-н-ролла, деревенского блюза и кантри-музыки южных штатов США. Стиль был особенно моден на рубеже 60‑70‑х годов, когда в зените популярности находилась группа Creedence Clearwater Revival. Самые известные представители каджун сейчас – певец и гитарист Дж. Дж. Кейл, пианист Доктор Джон.
Доктор Джон
Creedence Clearwater Revival
LP «On The Road to Escondido»
Easy listening / Изи лиснинг
Я когда-то придумал хорошее выражение – «музыка легкого поведения». Буквально – «легкое слушание». Термин, объединяющий различные виды традиционной эстрадной музыки в противовес более радикальным молодежным стилям. Основные разновидности изи лиснинг – вокальная и инструментальная. Первая: эстрадный шлягер, баллада, свинговые стандарты и эвергрины, песенки из мюзиклов, шансон. Признанные международные звезды здесь – Хулио Иглесиас, Шарль Азнавур, Удо Юргенс, Барбара Стрейзанд. Инструментальную легкую музыку представляют в первую очередь большие эстрадные оркестры – Поля Мориа, Мантовани, Берта Кемпферта, Джеймса Ласта, Рэя Кониффа, а также субстиль «экзотика», использующий необычные фольклорные интонации и странно звучащие инструменты из Южной Америки с Гаваев и Карибских островов (Има Сумак, Эскивель, Мартин Денни). При всем консерватизме «легкого слушания» его не обходят стороной некоторые новомодные тенденции – в аранжировке, инструментовке, звукозаписи. Кроме того, в эту категорию с годами переходят многие бывшие знаменитости рока и соула – Клифф Ричард, Нейл Даймонд, Дайана Росс. Коммерческий потенциал изи лиснинг в целом ниже, чем у актуальных молодежных течений, однако он стабилен и не зависит от капризов моды. В середине 90‑х годов подзабытый уже жанр на некоторое время снова вошел в моду, дав импульс салонно-электронному стилю lounge.
Барбара Стрейзанд
Шарль Азнавур
Нейл Даймонд
Дайана Росс
Актуальное музыкальное течение, оформившееся в середине нулевых годов нынешнего века. Источники вдохновения: психоделический фолк-рок 60‑х (Incredible String Band, Pentangle, Comus), темный нео-фолк 80‑х (Current 93), world music. Фрики, как известно, люди странные и причудливые; фрик-фолк в этом смысле вполне соответствует. Девендра Банхарт, дуэт CoCoRosie, Anthony & The Johnsons, Джоанна Ньюсам исполняют очень эклектичную и очень эксцентричную музыку, удивляя не только экзотическим инструментарием, но и гротескной вокальной манерой. Вообще фолк-музыка, наряду с цифровыми технологиями, неожиданно оказалась на острие вектора развития современной поп-музыки. Фрик-фолк – самое своеобразное из нескольких фолк-ориентированных новых течений. Противоположность фрикам составляет нью-йоркское движение anti-folk – своего рода акустический панк (Джеффри Льюис, Регина Спектор, Адам Грин). В Британии тем временем процветает folk-tronica – синтез акустических песенок и компьютерных ритмов (Gravenhurst, Tunng, Fridge). Едва ли не самые интересные в мире эксперименты с фолком происходят сейчас в Финляндии, где община музыкантов, группирующаяся вокруг лейбла FONAL (Paavoharju, Вилле Лейнонен, Islaja), создает совершенно неслыханную нордическую психо-музыку. В России близкую по духу актуальным фолк-направлениям музыку создают «Рада и Терновник», «Дочь Монро и Кеннеди», Юлия Теуникова.
Девендра Банхарт
EP «Another World», Anthony & The Johnsons, 2008
CoCoRosie
Аббревиатура выражения «middle of the road»: буквально – «середина дороги», а в переносном смысле – нечто усредненное, «на любой вкус». МОР – сердцевина коммерческой музыки, сочетание слащавости и мелодической доступности изи лиснинг и легкого танцевального бодрячества в духе диско. В небольших дозах допустима и «клубничка» с огорода АОР. Образцовой МОР-группой была ABBA. В этом же духе работают (слово «творчество» тут не очень подходит) многие популярные итальянские (Ricchi E Poveri, Тото Кутуньо), американские (Manhattan Transfer, Барри Манилоу), английские (Bucks Fizz, Дэвид Эссекс, Шина Истон, Крис де Бург) исполнители. Артисты МОР выдерживают «срединную» тактику и в том, что одинаково ориентированы и на «сингловый», и на «альбомный» рынок. Аудитория МОР самая широкая – от школьников до пенсионеров. Сценическая жизнь артистов здесь относительно долговечна – настолько же, насколько статично само направление.
ABBA
Bucks Fizz
Шина Истон
Функциональная фоновая музыка, призванная оказать на человека, который ее «слышит, но не слушает», некое психофизиологическое воздействие. Различные программы мюзак (исследования в этой области ведутся в США с 30‑х годов) служат лечебным и образовательным целям, создают «уют» на предприятиях и в офисах. Существуют и программы для индивидуального пользования: улучшающие настроение, повышающие работоспособность или, наоборот, усыпляющие. Собственно музыка (как правило, инструментальные пьесы) рассматривается создателями мюзак просто как носитель нужного ритма, громкости, тембровой окраски и т. п. В поп-музыке эпитет «мюзак» имеет унизительный оттенок. Так характеризуют нечто косное, невыразительное, проходящее мимо ушей. Пикируясь с Полом Маккартни вскоре после распада Beatles, Джон Леннон спел в его адрес: «Твоя теперешняя музыка для меня – как мюзак…» И это было жестоким оскорблением.
«Музыка новой эры». В действительности это скорее фоновая музыка, мюзак нового поколения. По замыслу создателей музыкальная среда нью-эйдж призвана не только успокаивать и расслаблять, но также вдохновлять и наводить на раздумья. В отличие от пошловатых «фоновых» оркестров, генеалогия нью-эйдж весьма благородна: среди ведущих представителей этого стиля – мастера камерного джаза, композиторы-минималисты, рок-электронщики и исполнители на народных и старинных инструментах. Однако сыграна ли она на десятке компьютеров или на простом рояле, «музыка новой эры» непременно медитативна, лишена драматизма, предельно сладкозвучна и, конечно, идеально гладко записана. Эта заданность, функциональность музыки нью-эйдж не может снискать ей большого уважения – даже при всем техническом и исполнительском блеске. Популярность этого стиля связана в основном с запросами т. н. яппи – молодых образованных карьеристов, которых ненавязчивое звучание нью-эйдж не отвлекает от компьютеров. Практически все пластинки нью-эйдж выходят на специализированных фирмах звукозаписи; ведущая среди них – американская «Уиндем Хилл». Помимо США, нью-эйдж имеет успех в ФРГ и Японии. Современными технологическими сиквелами new age стали электронный стиль ambient и «чил-аутная» ветвь клубной музыки.
