Александр Смит - 52 способа написать бестселлер. Как стать известным писателем

Авторитетная идея

«Диалог – самая приятная часть романа, но только когда он имеет отношение к сюжету».

Энтони Троллоп,английский писатель

Вы можете создать самого реалистичного персонажа в истории литературы, но, если ваш герой разваливается на части, стоит ему открыть рот, никто не будет воспринимать его всерьез. Но волноваться не стоит, ваш консультант по речи уже здесь.

«Салют, старик! По здорову ли?» Нет, это не пародия, это худший пример того, что может случиться, если вы соедините в речи разные стили и диалекты.

Голос вашего героя – важная составляющая его образа, и ему необходимо уделять максимум внимания. У каждого персонажа свой стиль речи, который, в свою очередь, может варьироваться в зависимости от его физического и эмоционального состояния. К концу текста читатели должны узнавать персонажа по особенностям его речи. Это означает, что вы уже можете не подчеркивать их время от времени, хотя с этого можно начать.

Откуда ваш персонаж? С севера? С юга? Из Австралии, Америки, Монголии? Усиление акцента дело непростое. Для начала вы должны решить, насколько активно вы будете использовать эту особенность речи в своем произведении, и затем придерживаться принятого решения. ЛЕГКИЙ НАМЕК Чаще всего авторы лишь намекают на акцент персонажа – «его мягкий ирландский говор» – и время от времени вставляют соответствующие слова в речь героя. В крайних случаях на диалекте пишется все произведение. Ирвин Уэлш, например, почти весь свой роман «На игле» написал на шотландском диалекте, который можно считать обособленным языком, а не диалектом. Если решите последовать его примеру, соблюдайте осторожность. Очень сложно передать на бумаге диалект так, чтобы читатели оценили ваш труд по достоинству, и в первую очередь это касается не столько выражений, сколько орфографии диалекта. Читатель, вынужденный задумываться о произношении или толковании слова, скоро завязнет в вашей истории, как муха в янтаре, забудет о сюжете или потеряет терпение.

Ограничьтесь легкими мазками. Если читатели уже знают, что ваш персонаж говорит с акцентом, достаточно будет время от времени вставлять в его речь одно-два слова на диалекте или искаженное слово. Помните, что вы стараетесь передать впечатление от речи, а не воспроизвести ее, – текст должен быть удобочитаемым для читателя, это важнее, чем языковое правдоподобие.

КАК БЫТЬ С РАССКАЗЧИКОМ?

Если вы решили вести рассказ от первого лица, помните – если ваш персонаж говорит с заметным акцентом, значит, и вы можете использовать его. Иногда, впрочем, достаточно сохранить акцент только в речи персонажа, убрав его из авторского текста. Повествование, ведущееся от третьего лица, демонстрирует еще более ощутимое различие между словами рассказчика и речью персонажа, но и в этом случае следует соблюдать осторожность. Вы должны постоянно помнить о том, как говорят ваши персонажи, иначе реплики с их стороны могут оказаться не к месту.

ЧУДЕСНОЕ ИСЦЕЛЕНИЕ

Однако живая речь – это не только акцент. Существуют ли речевые обороты, характерные для города, в котором родился ваш персонаж? Или, если это исторический роман, не используют ли ваши персонажи в своей речи фразы, не относящиеся к данному временному периоду? Стоит потратить некоторое время, чтобы исследовать место или время, которые фигурируют в вашем произведении, поскольку даже крошечная ошибка может обернуться большим конфузом. Помимо культурных, исторических и географических моментов, подумайте о характере речи вашего героя – не содержатся ли в ней, например, речевые ошибки или заикание, выделяющие его из толпы других персонажей? Если да, то не забывайте об этом, позаботьтесь о том, чтобы ваш персонаж к середине текста не исцелился волшебным образом от своего заикания (не обижайтесь, я знаю, вы не так глупы, но если бы вы только знали, сколько раз я видел такое).

Практически все самые известные литературные герои сталкиваются с неприятностями самого разного рода – от глобальных угроз до личных дилемм, поэтому вам придется научиться ставить свои персонажи в трудные ситуации, если хотите, чтобы читатель неослабно следил за развитием сюжета.

Движущей силой почти всех литературных персонажей являются конфликты, с которыми они сталкиваются, и выбор, который они делают.

Я имею в виду не только приключенческие романы и истории-ужастики. Конфликт – это сердце любого хорошего произведения, его движущая сила. Романы, киносценарии и поэмы – это все путешествия, предпринятые их главными героями. Эти путешествия то и дело ставят героев перед выбором, который практически всегда нелегок, и решения, принимаемые персонажами под давлением обстоятельств, раскрывают их истинные лица.

Очень важно как можно ближе познакомиться со своим персонажем, иначе его поведение в сложной ситуации может выглядеть надуманным, далеким от реальности, неискренним. Не важно при этом, что ваш персонаж принимает неверное решение, гораздо важнее, что выбор его был реалистичным и по-человечески понятным. Непредсказуемость поведения персонажа – вот крючок, который удерживает внимание читателя.

ПРАВИЛЬНЫЙ КОНФЛИКТ

В своем воображении вы, наверное, уже разработали сюжет и готовы швырнуть своих героев в бурлящий котел конфликтов и трудностей. Но даже если вы еще не определились с сюжетными линиями или ждете подсказок от своих персонажей, нелишне будет проработать сам конфликт, понять, в чем он заключается. Все положительные персонажи, как правило, страдают от внутреннего конфликта (помните, что даже незначительный домашний конфликт может восприниматься его участниками трагически). Вы увидите, что задуманные вами персонажи – даже если их образы пока что туманны – сталкиваются с теми или иными проблемами, ибо как может персонаж выразить свое видение окружающего мира, как не через конфликт?

УРОКИ ИСТОРИИ

Ваши персонажи должны иметь историю. Знаете ли вы ключевые моменты их прошлого, благодаря которым они стали такими, как есть (школьные конфликты, предательство любимого человека, смерть родителей, рождение ребенка)?

Конфликты, с которыми сталкиваются ваши персонажи, могут быть связаны с их прошлым. В таком случае ясное представление о том, через какие испытания пришлось пройти вашему герою, поможет вам разработать реалистичный сюжет. Помните, что реакция ваших персонажей на те или иные события определяется коллизиями прошлого, поэтому, смотря вперед, не забывайте оглядываться назад. Вы можете не использовать свои наработки в процессе создания произведения, но усилия, потраченные на исследование прошлого ваших персонажей, позволят вам яснее понять, что они собой представляют, и затем придерживаться избранной характеристики их на всем протяжении вашего повествования. ИСТИННАЯ СУЩНОСТЬ Переживая те или иные неприятности, решая конфликты, ваши персонажи неизбежно меняются. Эта перемена может быть запланированной (например, тихий «ботаник» становится героем в стычке с преступником) или неожиданной. Не пугайтесь, если ваши персонажи реагируют на трудности не так, как вы предполагали, – сталкиваясь лицом к лицу с проблемой, они могут выбрать свой способ ее решения. Чем лучше вы знакомы с прошлым своих героев, тем большей свободой они располагают и тем более реалистичной будет их реакция. Плохо проработанный персонаж всегда ограничен в своих действиях условностями. Конечно, он может бросить им вызов, но вряд ли это будет выглядеть правдоподобно. Иначе говоря, этот персонаж выйдет стереотипным. Яркий и глубокий персонаж с прошлым не раз удивит вас и доставит удовольствие читателю, каждый раз демонстрируя себя в новом свете.