Религиозные татуировки
Такие изображения наносят представители той или иной религии. Естественно, что основной здесь будет религиозная символика: кресты или полумесяцы, цитаты из священных книг, сюжетные композиции, характерные для той или иной веры. Как это ни странно, но религиозные тату впервые появились в Средние века. Вспомним о том, что эта эпоха была связана с крестовыми походами. И поэтому христианские тату первоначально были признаком того, что рыцарь побывал в походе по Святой земле. Самые простые рисунки этого плана — кресты. Позже стали изображать лики святых — Георгия Победоносца, Богоматери, святого Петра. А у мусульман, которые отправлялись в паломничество по святым местам, были в ходу цитаты из священной книги — Корана.
Во многих странах Европы и США считается совершенно обычным носить на своем теле изображения близких людей или различных выдающихся личностей — кумиров носителя татуировки.
Иногда человек заказывает тату с портретом любимого домашнего животного. В России редко встречается подобный вид тату.
Можно не гадать долго о том, что это такое — сразу понятно, что основным содержанием такого рисунка будет имя любимого или любимой. Люди издревле считали, что любовное тату — своеобразный талисман любви и романтических отношений.
Откуда произошли подобные татуировки? Вероятнее всего, их часто использовали в таких странах, как Бирма. На Востоке красный цвет считался цветом любви — и эти тату делали на основе красной цветовой гаммы, а при нанесении на кожу добавляли наркотическое вещество. Оно было приготовлено из специальных травяных сборов и сушеной кожи ящерицы.
Итак, мы поговорили о значениях рисунков тату. Но проводят также и стилевое различие (как и каждое искусство, тату имеют свои стилевые особенности). Различают множество стилей татуировки: традиционный, этнический, то есть народный — присущий определенной национальной группе, современный и много других. Теперь нам предстоит осуществить новое путешествие — по стилевому разнообразию нательных узоров.
Что такое традиции? Ритуалы, устоявшиеся веками. Поэтому говорить о развитии традиционного стиля можно применительно к веку XX: именно тогда сложились основные принципы искусства татуировки. Родина традиционного стиля — Соединенные Штаты Америки. Мастера в этой стране делали татуировки без особого изыска: различные ленты с надписями, сердца и кинжалы, обвитые змеями и многие другие узоры. Наносились подобные тату на различные участки тела. Весь процесс был предельно простым — сначала наносился контур рисунка. Потом его заполняли красящим составом. Никакого разнообразия цвета здесь не было и в помине — все делалось в одной гамме. И рисунок получался плоским, без объемности изображения.
Тату традиционного стиля достаточно часто встречаются и в наши дни. Но искусство не стоит на месте — и мастера объединили традиционные приемы с методами японского татуажа, чтобы картинки стали более красочными и яркими.
«Этнос» — по-гречески значит «народ». И поэтому в любом творчестве понятие об этнических мотивах тесно связано с элементами народного творчества — эпоса или фольклора, орнаментов или народных промыслов. Вот почему и в татуировке в этническом стиле за основу берется богатство изобразительной культуры той или иной страны. Вся национальная самобытность определенного народа выражена в подобной татуировке. Здесь могут быть национальные орнаменты и узоры, а также государственные символы определенной страны. Такие татуировки тоже подразделяются на несколько видов: полинезийские, японские, славянские, кельтские, новогвинейские и другие. Они подчас гармонично сочетают в себе этнические и современные мотивы. Если это происходит — то перед нами новый синтетический стиль в искусстве тату.
Не очень давно стала популярна татуировка полинезийская. В своих работах мастера начала XX века активно использовали элементы полинезийских национальных узоров, совмещая их порой с обычными рисунками.
Что является характерной особенностью такой татуировки? Она похожа на резьбу по дереву — настолько причудлив и оригинален ее узор. Компоненты рисунка разнообразны — это волны, спирали, ленты и линии. Они могут сходиться и расходиться, могут быть прямыми и ломаными. Для данного стиля рисунка характерна симметричность линий.
Среди полинезийцев чаще всего татуировке подвергали себя мужчины, чтобы подчеркнуть свою значимость в обществе и свой статус. Они могли покрывать узорами свои запястья и грудь, язык и интимные места.
Непросто было европейцу получить узор полинезийской татуировки. Но такие узоры издавна привлекали внимание и вызывали особый интерес в Европе.
Иногда были случаи, когда вожди полинезийских племен из-за желания подзаработать продавали европейцам татуированные головы казненных ими соплеменников или врагов.
Особое значение в искусстве татуировки имела японская татуировка. Тату в японском стиле обладают смысловой завершенностью и композиционной четкостью. Это и средство украшения тела, и способ подчеркнуть свою индивидуальность.
По своему характеру и мотивам японские татуировки очень разнообразны. Рисунки здесь можно видеть самые различные: причудливые растительные орнаменты, животные, персонажи и целые сценки из японских сказок и фольклора. Особое место занимают растительные узоры. Всем известна любовь японцев к цветам. Поэтому в орнаментах татуировок можно встретить и хризантемы, и сакуру, и пионы, и листья клена — они считаются своеобразными символами Японии, и поэтому использование таких узоров вполне обычное дело. Но не только растения используют японцы в качестве сюжета для своих нательных украшений. Очень часто на теле выкалываются образы животных — как реальных, так и сказочных. Это могут быть изображения тигра или дракона, карпа. Особой популярностью пользуются морские сюжеты.
Считается, что с помощью морского пейзажа можно в выгодном свете подчеркнуть красоту своего тела. Герои народного эпоса или традиционные синтоистские божества тоже считаются выгодной и благодарной темой для нательных изображений. Японцы используют в татуировке и портретное направление. Рисунок располагается строго под определенным углом — такое направление называется укиео-е.
Каноны тату в Японии сформировались еще в XIX веке — и мастера стараются строго следовать установленным в те времена правилам. Основное требование — элементы узора следует наносить асимметрично. Контур рисунка надо намечать тонко. Кромка рисунка должна быть более яркой, чем основной цвет.
Для японской татуировки характерна большая масштабность. Пустые участки между ее компонентами должны заполняться небольшими по размерам орнаментами.
Японские мастера прославились и новшеством — они изобрели подвижные нательные картинки. Как достигается эффект движения? Они располагаются на участках — проекциях мышц. Что чаще всего становится сюжетом таких картинок? Конечно же, самурайские поединки или сражения борцов сумо.
В наше время пользуется популярностью и славянский стиль. Из многочисленных археологических находок стало известно, что славяне тоже не пренебрегали нательными украшениями. В древности представителями славянских племен в татуировке использовались символы плодородия. Применялись нательные рисунки в виде ромбов, крестов, точек, запятых и спиралей.
Культура татуировок была распространена на территории Сербии, Югославии и Герцеговины. В XI веке в уже устоявшуюся культуру нательных украшений были введены новые элементы — символы католической церкви.
Среди славян были приняты и женские и мужские тату. Что же любили изображать славяне? У женщин частыми рисунками были гирлянды и кресты, веточки растений и цветы. Мужчины покрывали свое тело изображениями корон и сердец или надписями с собственными инициалами — так они старались подчеркнуть свое благородное происхождение. В современных татуировках славянского стиля органично сочетаются собственно славянские и скифские мотивы. Иногда применяют символику христианства и элементы славянской книжной графики. Часто мастера используют изображения традиционного славянского фольклора — сказок, былин или песен. Нередко за основу берутся полотна известных русских живописцев — Васнецова, Врубеля или Васильева. Иногда в таких тату встречаются элементы народного творчества — мотивы Хохломы, Гжели или Палеха.
А как понимать скифские мотивы в славянских тату? Скифами назывались древнейшие племена, кочевавшие по территории современной России. В скифской культуре были очень распространены изображения животных: оленей, лошадей, барсов и других. Поэтому скифский стиль часто называют звериным. Использование подобных мотивов у скифов не случайно: народы эти были кочевыми и постоянно воевали между собой за лучшие пастбища или лучшие кочевые пути. Поэтому культ силы и доблести был здесь на первом месте.
