Конечно, выставка, как и любое другое мероприятие, не лишена отдельных недостатков. Например, любителям динамичности будет явно не доставать снимков, запечатлевших момент боя, а знатокам истории Второй мировой войны - более детальной информации о тех или иных персоналиях. Но если оценивать эту выставку в общем и целом, то её необходимо посетить всем и каждому, в независимости от пола, возраста и социального статуса, только потому, что не каждый день дается увидеть то, как ковалась самая великая победа в истории нашей страны и какой ценой она была оплачена.
Выставка работает по 20 сентября с 12.00. до 18.00.
Вход на экспозицию до 17.15.
Выходные дни - понедельник, вторник.
Для посетителей выставки проводятся бесплатные экскурсии.
Проезд: м. "Фрунзенская", ул. Б.Пироговская, 17.
Телефон для справок: (495) 580-88-25.
Алексей Касмынин
25 июля 2013 0
Культура Общество
Феномен американского журнала
В Москве открылась выставка "Реклама и обложка американских журналов конца XIX-начала XX веков". Она проходит в Пушкинском музее, в здании "Галереи искусств стран Европы и Америки XIX-XX веков". Над входом висит выцветшая афиша с репродукцией "Красных рыбок" Моне, а сами журналы находятся в двух комнатах на третьем этаже. Билет на вход - один, поэтому после экспонатов печатной продукции вековой давности можно этаж за этажом осмотреть работы Гогена, Пикассо и даже Ван Гога. Никто, конечно, не отменял точечное посещение только одной выставки, которая продлится до 6 октября, но у меня не обойти весь музей не получилось.
Экспозиция обложек американских журналов возникла не из воздуха, а в результате сотрудничества двух государств, происходившего около ста лет назад. Сами издатели присылали новейшие образцы своей продукции (и рекламных плакатов, сообщающих о выходе новых номеров) коллекционеру Фёдору Фёдоровичу Фёдорову - большому ценителю графики массовой печати. Затем, в 1935 году, вся коллекция была выкуплена музеем, где сохранилась до наших дней. Теперь эти листы с цветными изображениями и забавными рекламными объявлениями на оборотах привлекают современных посетителей.
Что ж, судя по выставке, основы формата "глянцевого" журнала сформировались уже к концу XIX века, с непременным обращением главного редактора на первой странице, яркой обложкой и множеством рекламных полос, покрывающих практически все затраты на печать тиража. Перенос расходов на плечи рекламщиков помог тогдашнему журналу стать по-настоящему массовым за счёт сравнительно низкой цены за номер для конечного потребителя и яркой, вычурной обложки, обычно печатавшейся на качественной глянцевой бумаге - отсюда и название. Причём обложка была самой дорогой "физической" частью журнала и откусывала массивный кусок от бюджета, заложенного на непосредственную печать тиража. Ей и поётся ода на выставке. Там, конечно же, есть один целый журнал в электронном виде, по которому можно судить о контенте, содержавшемся внутри, но в остальном заполнение - обложки и плакаты, рекламирующие номера.
Журнал вековой давности, кстати, ещё не был столь ловко свёрстан, как многие современные западные издания. Тогда ещё не существовало науки о заполнении текстом плоского листа, да и, по всей видимости, никто не обращал внимания на то, как это уже в те времена делали японцы. По моему убеждению, многие азы современного типографского и полиграфического дизайна были заимствованы именно оттуда. Чтобы убедится в этом, достаточно взглянуть на любую японскую листовку с объявлениями, а лучше на старую, где из цветов присутствовал только чёрный, белый и серый. Хорошим примером будет и упаковка внутренних японских продуктов, например, кондитерский изделий. Неочевидная подчас работа с толщиной линий, пропорцией текста и пустого пространства создает неповторимую эстетическую привлекательность. Но этого нельзя сказать об американских журналах начала ХХ века - к ним не подходят эпитеты "эстетическая строгость" или "утилитарная роскошь". Красочная обложка, а внутри подчас две колонки с текстом, как в "толстых журналах", изредка текст топорно разрезается рисунками из линий или фотографиями. Имперский журнал "Родная речь" тех же лет изнутри выглядел куда убедительнее. Слово, которое так и хочет описать американскую массовую печатную культуру рубежа двух прошлых веков, - оппортунизм.
К сожалению, за последние двадцать пять лет мы так сильно наелись суррогатными, ядовитыми проявлениями оппортунизма, что теперь любое его упоминание вызывает лёгкий приступ тошноты. Но если взглянуть на события, ставшие историей, видно, что феномен американского журнала по-своему уникален и не повторялся больше никогда в мировой истории. Дело в том, что до того как журналы стали массовыми (то есть дешёвыми), в США бушевала тотальная безграмотность, в принципе за несколько десятилетий проблема была решена. Люди сами стремились читать, потому что американский журнал был интересным.
У тогдашнего журнала была совершенно уникальная роль: он частично брал на себя задачи телевидения, радио и даже Интернета. Явление было столь массовым, что существовал целый класс беллетристов, о которых никто не помнит сегодня, являвшихся чуть ли не элитой общества. Даже Курт Воннегут в определённый момент жизни видел своё будущее весьма успешным в рамках "пару рассказов в год и я более чем обеспечен", правда, его мечты подорвало появление телевидения, которое фактически уничтожило ту самую журнальную культуру, о которой идёт речь на выставке.
Обложки выставляются между двумя стёклами, так что их можно рассмотреть с двух сторон. Красочная часть - чаще выполнена молодыми, талантливыми художниками, в чьих линиях подчас не ощущается гениальности, зато они могли создать интересное, цепляющее взгляд изображение из двух цветов и их смесей, что позволяло пользоваться техниками массовой печати. Интересно содержание рекламных объявлений. В принципе, в начале ХХ века существовали уже все дары индустриальной революции - от зубных щёток до капроновых чулок. Были даже холодильники, но стоили они дороже первых автомобилей и отделывались красным деревом, под самые роскошные кухни. Тут и реклама книг, концертов, подписок на периодику, магазинов, табаков, всего несколько десятков страниц содержат в себе такой концентрированный "дух времени", который трудно будет воссоздать даже с помощью дорогой костюмированной постановки.
Анастасия Белокурова
25 июля 2013 1
Культура Общество
"Роль" (Россия, 2013, режиссёр - Константин Лопушанский, в ролях: Максим Суханов, Мария Ярвенхельми, Анастасия Шевелева, Леонид Мозговой, Дмитрий Сутырин, Юрий Ицков, Анна Геллер, Борис Каморзин, Наталья Парашкина, Сергей Мардарь, Эжрик Кения, Дмитрий Кочкин, Игорь Головин, Василий Реутов, Элли Нарья).
Чёрно-белый, точёный, как изысканный грааль, очень атмосферный фильм "Роль" Константина Лопушанского - один из главных фаворитов основного конкурса ММКФ - как это часто бывает в нашем мире, не получил ничего. Проникновение в вечную мерзлоту загадочной русской души оказалось жюри не по силам. Мрачная история актёра нэпманских времён, эмигрировавшего в Финляндию и вдруг решившего нелегально вернуться в Россию и сыграть там вживую роль погибшего красного комиссара - тема, заставшая международных оценщиков фестивального кинопотока врасплох. Трагедия России - дело прошлое, сугубо личное - разбирайтесь сами. И ох как далекое от социальных проблем немолодой турчанки - одной из частиц в мире зеленых знамён, успешно настигающем белую цивилизацию - чьим социальным чаяниям и личным мытарствам присудили главную награду. Лопушанский же, наоборот, развернул спираль в прошлое, пытаясь тем самым объяснить настоящее и хоть немного заглянуть в будущее. И белый цвет в его картине - отдельная метафора.
Известный русский актёр Евлахов (Максим Суханов) повстречал в снегах Гражданской войны комиссара Плотникова, похожего на него, как две капли воды. Комдив, чудом не застрелив артиста, сгинул в мясорубке братоубийства с далеко не чистой совестью. Уже находясь в благополучной Финляндии, почивающий на лаврах славы Евлахов - то ли томимый неясной ностальгией, то ли желанием довести до абсолюта идею символистов и полностью совместить жизнь и искусство - с трудом добывает документы и вещи Плотникова, возвращается на родину и начинает выдавать себя за него. Постепенно двойник полностью вживается в суть своего персонажа, выдавливает из себя актёра по капле, как раба, и в декорациях реального леденеющего Петрограда начинает странное кружение жертвы по "боевым местам славы" красного командира. Встречается с бывшими товарищами по оружию, демонстрируя их недоверчивым очам свое странное, неведомое никому воскрешение. Пытается просто жить. Просто не получается.