в сравнении с одинаковостью". Он считает, что будущие поколения могут с недоумением смотреть на газоны, не отличающиеся культурным разнообразием, и спрашивать: "Зачем вы это сделали?" Что вполне возможно. Или, наоборот, будущие поколения могут оглянуться на мистера Крауса и почувствовать совсем другое недоумение.
РАСИСТСКАЯ МУЗЫКА
Ведь одна из особенностей Запада - его открытость идеям и влияниям. История Запада - это история сбора знаний везде, где их можно было найти. История сбора растений, идей, языков и стилей. Не для того, чтобы подчинить или украсть их, а для того, чтобы учиться у них.
Тем не менее, сейчас нет ни одной сферы жизни и культуры, которая была бы настолько деликатной или настолько сакральной, чтобы вездесущая, всепроникающая идеология этой эпохи, утверждающая прямо противоположное этой традиции открытости, не могла бы пронестись через нее. Всегда с тем же безжалостным догматизмом, с которым она проносится над всем остальным. В постфлойдовское лето 2020 года классическая музыка стала одной из неожиданных мишеней. Хотя к этому все шло уже давно. В 2015 году серия "Оксфордский справочник" сочла нужным добавить в свой каталог новое название: The Oxford Handbook of Social Justice in Music Education. Среди предложений этой книги были следующие: музыкальные конкурсы должны быть прекращены и заменены привлечением внимания к экономическому неравенству, что музыка должна быть связана с политикой, что музыкальное образование в Северной Америке является "частью очевидной программы культурной белизны и что поза, которую принимают исполнители на сцене, является расистской". В нем утверждалось, что культурные изменения означают, что мы должны перестать серьезно относиться к нотной грамоте, что политический активизм - это высшая форма образования, и что для борьбы с существующими структурами власти мы должны стремиться не просто преподавать хип-хоп, а "быть" хип-хопом. Что бы это ни значило. Во всяком случае, насколько хип-хопом может надеяться стать белый человек? Не попадая в неприятности?
Как бы то ни было, активисты уже несколько лет готовились к акции против американских оркестров, которая произошла летом 2020 года. Проблема, которая муссировалась годами, - демографический состав аудитории и исполнителей - вновь была выдвинута в качестве культурного тарана.
На протяжении десятилетий оркестры и другие коллективы классической музыки работали над тем, чтобы увеличить число женщин и представителей этнических меньшинств в своих рядах. В результате долгих дебатов одним из инструментов, к которому пришли многие оркестры, стало введение процесса "слепых прослушиваний". Идея заключалась, конечно, в том, чтобы гарантировать, что любая комиссия, принимающая решение о компетентности того или иного игрока, не будет зависеть от визуальных признаков того, является ли этот человек женщиной или представителем этнического меньшинства. В течение многих лет это считалось прогрессивным шагом, и многие люди отчасти связывают с этим рост представительства меньшинств в оркестрах. В 2016 году один из тромбонистов оркестра Метрополитен-опера, Уэстон Спротт (который также преподает в Джульярдской школе), решительно выступил против слепых прослушиваний. "По моему опыту, - сказал он, - я неоднократно побеждал в прослушиваниях, где экран присутствовал от начала до конца, но я никогда не побеждал в профессиональных прослушиваниях, где экран опускался". Если вы всерьез намерены разнообразить свой ансамбль, первый из многих шагов - поднять экран и позволить своим ушам (а не глазам) руководить вашими художественными убеждениями. Разнообразие последует за этим".
Но в 2020 году можно было почти услышать, как хрустит коробка передач, когда принципы этого процесса внезапно изменились на противоположные. Внезапно проблемой стали слепые прослушивания. В июле 2020 года газета New York Times вышла с заголовком: "Чтобы сделать оркестры более разнообразными, отмените слепые прослушивания". В том месяце все сошлись во мнении, что если оркестры хотят быть более разнообразными, то вместо того, чтобы игнорировать расовую принадлежность или давать всем одинаковые шансы, проводя слепые прослушивания, их следует заставить учитывать "расу, пол и другие факторы". Хотя авторы статьи признали, что слепые прослушивания стали "преобразующим фактором" в увеличении числа женщин в оркестрах, они утверждают, что расовый состав оркестров изменился недостаточно. "Статус-кво не работает", - заявила газета. "Слепые прослушивания больше не приемлемы", и хотя политика была "с благими намерениями", теперь она якобы "препятствует разнообразию".
Причин недостаточной представленности в оркестрах может быть несколько. Например, возможно, что просто не хватает молодых чернокожих американцев, которых готовят к классическому исполнительству. Каковы бы ни были причины этого, одним из решений могло бы стать увеличение помощи по классической музыке в американской системе школьного образования, особенно в школах с преобладанием чернокожего населения. Но, как это часто бывает, эта проблема окажется слишком большой. В то время как избиение оркестровых советов за то, что в их оркестре недостаточно игроков, - это относительно незатратное упражнение. Аргумент в пользу постепенных изменений, который был одним из аргументов в кругах классической музыки в течение многих лет, внезапно был признан частью проблемы.
По словам главного критика классической музыки газеты New York Times, "медленные и неуклонные изменения уже не могут быть достаточно быстрыми".
Тем не менее, это говорило о том, что проблема легко решаема. Либо поднять экраны, либо опустить их. Но даже в этом вопросе никто не может прийти к единому мнению. Энтони Макгилл, главный кларнетист Нью-Йоркского филармонического оркестра, который, как оказалось, является чернокожим, говорит: "Я не знаю, каковы правильные ответы". Примечательно, что в последующем материале под названием "Черные артисты о том, как изменить классическую музыку" New York Times не смогла найти ни одного чернокожего музыканта, который бы поддержал идею прекращения слепых прослушиваний. Национальный альянс поддержки прослушивания (инициатива, направленная на увеличение представительства в американских оркестрах) утверждает, что "некоторые аспекты наших процессов прослушивания/отбора продолжают способствовать наследию системного расизма, существовавшего в нашей стране с момента основания самого первого оркестра". В нем говорится, что "обучение навыкам борьбы с расизмом, неявным предубеждением и групповой коммуникации обязательно на всех уровнях" руководства и поддержки оркестра. Однако руководство 2021 года также призывает устанавливать экраны на всех этапах прослушивания, а также настаивает на отсутствии проверки резюме.27 Независимо от того, за или против экранирования, все это имеет одну общую черту. Все это преподносится на основе одной неоспоримой предпосылки: классическая музыка - это "область, в которой доминируют белые", как пишет New York Times, и поэтому она должна быть преобразована.
Об этом можно говорить бесконечно. В июле настала очередь оперы. "Опера больше не может игнорировать свою расовую проблему", - утверждала New York Times. В тот же день "Вашингтон пост" решила: "Этот звук, который вы слышите, - давно назревшее признание классической музыки в расизме". В этой заметке утверждалось, что
